jueves, 12 de septiembre de 2024

Matutino entronizado

¡Buenos días!

Poco a poco va bajando la temperatura, con 27ºC de máxima previstos para hoy por los madriles, con mayor brisa y nubosidad a cada rato que pasa, queriendo acercarse al otoño, esa estación meteorológica que suelo tener en los altares, la que más me gusta de todas, más cuanto más avanzada está. Como encumbrados tengo a mis matutinos, podría decirse que las niñas de mis ojos, lo más de lo más para mí, tanto que por ellos trasnocho y madrugo e incluso me encierro en una sala oscura a que me cuenten cuentos que iluminen mis entendederas.

Pues eso, ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Reinas" (2024), de Klaudia Reynicke, y con Abril Gjurinovic, Luana Vega, Jimena Lindo, Gonzalo Molina, y Susi Sánchez. Es la primera película que veo de las de esta directora peruana.

Lima en los primeros años 90. La situación política y socioeconómica peruana es muy convulsa, con los militares controlando las calles. Dos hermanas, la mayor de ellas adolescente, viven junto a su madre y abuela en la casa de esta. La madre está preparándose para irse a vivir al extranjero con sus hijas buscando una vida mejor, pero para que las chicas puedan salir del país necesitan la autorización de su padre, que nunca ejerció como tal, un tipo cuentista y un tanto vivalavirgen que malvive trabajando de taxista, trapicheando con bienes de estraperlo, y contando a todos fantasiosas historias de lo bien que le va en la vida, que un día resurge sin aviso, cual río Guadiana, tras años de ausencia, desaparecido de sus vidas, para ver por última vez a sus muy queridas hijas, sus reinas, a las que apenas conoce aunque daría todo por ellas, pero tras unos días de convivencia con sus niñas empezará a dudar de si firmar o no la autorización de salida para ellas.

Película interesante (nota: 5), que está bien, pero que no me acabó de llegar del todo, solo a ratos, le faltó un qué sé yo para camelarme, como sí consigue hacerlo con sus hijas el padre tarambana, pero con corazón, que se hace querer a base de mentiras más o menos creíbles y entrega incondicional a ellas, lo que hace que ambas acaben por aceptarle (y quererle) a pesar de sus reticencias iniciales. Según palabras de su directora tiene bastantes tintes autobiográficos (su familia emigró de Perú a Suiza cuando ella tenía 10 años por similares motivos que los protagonistas de la película). Nos habla de varias cuestiones, entre otras, del desarraigo del migrante ya incluso antes de haber iniciado su viaje; y de la paternidad recuperada, aunque sea tarde, pero nunca es tarde si la dicha es buena.

Pues para coronar este matutino, como siempre, unas citas de sabiduría ajena:

 - "Hacer todo el bien posible, amar la libertad sobre todas las cosas y, aun cuando fuera por un trono, nunca traicionar la verdad".  (Ludwig van Beethoven).

 - "Mi corona está en el corazón, no en mi cabeza".  (William Shakespeare).

 - "Donde reina el amor, sobran las leyes".  (Platón).

Besos y abrazos,

Don.

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miércoles, 11 de septiembre de 2024

Matutino en la línea

¡Buenos días!

Mientras espero al filo del amanecer en la parada a que otro matutino pase para poder subirme a él, que me lleve donde considere menester y trabajar conjuntamente durante su transcurrir, miro el cielo soleado, con alguna nube mecida por la brisa, en esta jornada en la que se esperan por los madriles, los del centro y los periféricos, 29ºC de máxima, bastante llevaderos, como los pasajeros de este bus matutino. Pues sin casi haberme dado cuenta llegó, me subí, y me voy dejando llevar hasta mi besucona parada del final, donde me despido.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "El 47" (2024), de Marcel Barrena, y con Eduard Fernández, Clara Segura, Zoe Bonafonte, Óscar de la Fuente, Salva Reina, David Verdaguer, Carlos Cuevas, Betsy Túrmez, Vicente Romero, y Aimar Vega. Es el tercer largo de ficción de este director, de quien había visto su segundo, "Mediterráneo" (2021).

Durante los años 50 y 60 llegan muchas familias de Castilla, Extremadura y Andalucía a Barcelona, y se instalan en sus arrabales construyendo con sus propias manos, penurias y dificultades, las chabolas que habitarán. En 1978 un veterano conductor de autobús urbano de la línea 47, Manolo Vital, que vive en el alejado distrito de Torre Baró, uno de esos barrios de chabolas, desde sus inicios, al que solo se podía acceder por polvorientos y estrechos caminos de tierra y empinadísimas cuestas, lucha con poco éxito junto a sus vecinos porque las remolonas autoridades de la ciudad lleven los esenciales servicios básicos (agua, luz, colectores, escuelas, etc.) a esos extrarradios, dejados de la mano de Dios. Pero en ese momento decide dedicar todos sus esfuerzos para lograr que una línea de autobús llegue hasta allí, a lo que los responsables municipales se niegan alegando que los autobuses no podían subir por esas escarpadas pendientes.

Muy buena película (nota: 7), que vi con agrado, historia de compromiso y cierta crítica social, basada en la historia real de sus personajes protagonistas, que lucharon por progresar y labrarse un futuro fuera de su tierra, gente humilde que no renuncia a sus raíces sin dejar de integrarse en su nueva tierra (sincretismo lingüístico incluido), historia con autenticidad, costumbrista, local, pero universal en el espacio y el tiempo, de un movimiento vecinal que a través de la resistencia pacífica, cuyo culmen fue el fugaz secuestro de un autobús por parte de su conductor, un acto de rebeldía que, junto a otros anteriores, supusieron el inicio del cambio. En definitiva, que la unión hace la fuerza y ayuda a resistir.

Bueno, pues en la línea matutina siempre está el que os deje en este apeadero de la sabiduría ajena estas citas, no sin antes comenzar escuchando la bonita canción, muy en la onda de lo narrado en la película, que se interpreta al final de esta por una de las actrices, a capela, "Gallo rojo, gallo negro" (1963), de Chicho Sánchez Ferlosio, en versión de Silvia Pérez Cruz (una de mis debilidades cantoras):

 - "Toda reflexión que transporta al hombre fuera del círculo estrecho de su egoísmo, es saludable y buena para el alma, cualquiera que sea el giro que tome esa reflexión".  (Ernest Renan).

 - "El querer lo es todo en la vida. Si queréis ser felices lo seréis. Es la voluntad la que transporta las montañas".  (Alfred de Vigny).

Besos y abrazos,

Don.

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martes, 10 de septiembre de 2024

Vivificante jugo matutino

¡Buenos días!

Vuelven a subir una pizca las temperaturas, pero la sangre no llegará al río ni tampoco se evaporarán totalmente ni este ni el resto de nuestros humores corporales (ni las ganas de reír y disfrutar, con o sin zumo), que la fresca y revitalizante brisa nos aliviará, a la sombra, de los eventuales sudores que podamos sufrir. Máxima prevista de 30ºC para hoy por los madriles, con sol a raudales. Así que toca de nuevo ir poniendo en marcha mi licuadora de ideas, que voy cogiendo de aquí y allá, cual escurridizas cucarachas, para prepararme el brebaje matutino que cotidianamente me da la vida, y servíroslo al resto no tanto en un recipiente al uso como en estas líneas negro sobre blanco (o el color que deseéis).

Este pasado fin de semana estuve en el cine viendo "Bitelchús Bitelchús" ("Beetlejuice Beetlejuice", 2024), de Tim Burton, y con Michael Keaton, Winona Ryder, Jenna Ortega, Catherine O'Hara, Justin Theroux, Monica Bellucci, y Willem Dafoe. De Tim Burton, magnífico y muy peculiar director que casi siempre me fascina, además de la serie de televisión "Miércoles" ("Wednesday", 2022), había visto todos sus largos salvo su debut con "La gran aventura de Pee-wee" ("Pee-wee's big adventure", 1985), a saber, "Dumbo" (2019), "El hogar de Miss Peregrine para niños peculiares" ("Miss Peregrine's home for peculiar children", 2016), "Big eyes" (2014), "Frankenweenie" (2012), "Sombras tenebrosas" ("Dark shadows", 2012), "Alicia en el país de las maravillas" ("Alice in Wonderland", 2010), "Sweeney Todd: el barbero diabólico de la calle Fleet" ("Sweeney Todd: the demon barber of Fleet Street", 2007), "La novia cadáver" ("Tim Burton's corpse bride", 2005), "Charlie y la fábrica de chocolate" ("Charlie and the chocolate factory", 2005), "Big fish" (2003), "El planeta de los simios" ("Planet of the apes", 2001), "Sleepy hollow" (1999), "Mars Attacks!" (1996), "Ed Wood" (1994), "Batman vuelve" ("Batman returns", 1992), "Eduardo Manostijeras" ("Edward Scissorhands", 1990), "Batman" (1989), y "Bitelchús" ("Beetlejuice", 1988), de la que la hoy glosada es secuela.

Tras una inesperada tragedia familiar, la madre, la hija y la abuela, regresan al fantasmagórico caserón que habitaban. La vida de la primera, todavía atormentada por las fechorías cometidas cuando ella era adolescente por parte de Bitelchús, el desvergonzado, gamberro y lascivo fantasma invocado tiempo atrás por los espectros residentes de la vieja mansión para expulsar a los habitantes vivos que querían ocupar su hogar, se pone otra vez patas arriba cuando su rebelde hija adolescente, con la que no mantiene buena relación, descubre la misteriosa maqueta del desván, el portal al más allá, que volverá a abrirse cuando accidentalmente alguien diga tres veces Bitelchús, y este regrese desde el inframundo para volver a generar de nuevo el caos más absoluto en sus vidas.

Película aceptable (nota: 5), que se dejaba ver, entretenida, simpática, aunque poco original, así que sin la sorpresa y frescura de la original, bastante lejos de ella a mi parecer, pero manteniendo la esencia Burton y sus rarezas y chispas de ingenio (pocas en esta ocasión). Guion que flojeaba por momentos, llegando incluso a parecerme tontorrón a veces, cuya trama me pareció un tanto caótica, como el mismo caos provocado por Bitelchús en ambos mundos, tanto en el de los vivos como en el de los muertos. Pero todo revitalizado por sus toques de humor disparatado y alguna de su extravagante imaginería.

Bueno, pues llegó el momento de invocar la sabiduría ajena, y aquí aparecen estas citas, resucitados pensamientos de sus autores:

 - "Un espíritu histórico no puede tener dudas de que ha llegado el tiempo de la resurrección y que precisamente los acontecimientos que parecieron haberse dirigido en contra de su activación y amenazaban con consumar su hundimiento, han sido los signos más favorables de su regeneración".  (Novalis).

 - "Nada hay más admirable y heroico, que sacar valor del seno mismo de las desgracias, y revivir con cada golpe que debiera darnos muerte".  (Louis Antoine Caraccioli).

Besos y abrazos,

Don.

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lunes, 9 de septiembre de 2024

Legal matutino de un vistazo

¡Buenos días!

Prima facie (a primera o simple vista) parece que estos legales, por leales, días de veroño meteorológico, en cierto modo equidistantes entre ambas estaciones, no son deshonestos con nosotros, nos dan lo que podría esperarse de ellos, sin mentirnos ni llevarnos a engaño, como lo que nos toca en el día de hoy, con sol y leve brisa que refresca (si te pones a la sombra) los 29ºC previstos por los madriles; pero si rascamos de verdad, no nos vayamos a violentar, seguro que hay más chicha. Bueno, pues sin más entro en profundidad en otro de mis matutinos, por supuesto con su consentimiento, a tratar de disfrutar de lo que me pueda deparar.

Este pasado fin de semana estuve en el teatro viendo la obra "Prima facie", escrita por Suzie Miller (2019), dirigida por Juan Carlos Fisher, e interpretada por Victoria Luengo, ella sola (impresionante actriz), que podría decirse que es un monólogo, aunque no lo sea sensu stricto (en sentido estricto), cuestión de matices, pues también habla por boca de otros personajes secundarios.

Una joven y brillante abogada defensora penalista que disfruta ganando sus pleitos, lo que consigue la mayoría de las veces dado su impecable e implacable desempeño profesional, muchas veces defendiendo a hombres acusados de agresión sexual, de los que no le importa lo más mínimo si eran culpables o no, ha conseguido llegar a lo más alto en ese elitista mundo, predominantemente masculino, desde sus humildes orígenes. Pero un inesperado acontecimiento, muy traumático para ella, la hará tener que enfrentarse cara a cara a la fina y borrosa línea que hay entre lo legal y lo justo, que hasta ahora había sido incapaz de ver pues le parecían lo mismo.

Excelentísima obra de teatro (nota: 10), por forma (minimalista) y contenido (profundísimo), de rota linealidad temporal, cuyo visionado debería ser tanto de obligado cumplimiento como difundirse urbi et orbi (a los cuatro vientos), y que, podría decirse, consta de dos partes bien diferenciadas, tanto monta, monta tanto, la primera mostrándonos el desempeño profesional de la protagonista, y la segunda sufriendo en su propia alma las consecuencias de lo anterior tras el traumático incidente padecido en sus propias carnes. En todo momento, apabullante, vibrante, agilísima, honda e inteligentísima, te agarra bien agarrado desde el mismo comienzo, muy intensamente, te encandila y te zarandea hasta descoyuntarte cualquier atisbo de duda sobre los hechos (y emociones) mostrados, ambos indisolublemente unidos, no hay legal quid pro quo posible aquí. Y lo dicho antes, a sus pies, ¡chapeau señora Luengo!, luenga ovación la mía.

Ahora os invito a que leáis estas cuatro citas de sabiduría ajena, no precisamente por encima, sino que sinceramente profundicéis en cada una individualmente y en ellas en conjunto, y quizá veáis nuevas perspectivas:

 - "Vale más un testigo de vista que diez de oídas".  (Plauto).

 - "Se dice que existen tres clases de testigos: los que han visto bien, pero dudan de lo que han visto; los que han visto mal, pero creen haber visto bien; y los que no han visto nada y aseguran haber visto todo".  (Marco Aurelio Almazán).

 - "Como todos los grandes viajeros, yo he visto más cosas de las que recuerdo, y recuerdo más cosas de las que he visto".  (Benjamín Disraeli).

 - "Cuando dos puntos de vista erróneos se expresan con igual intensidad, la verdad no se encuentra necesariamente a medio camino entre ambos. Es posible que uno de ellos sea simplemente erróneo".  (Richard Dawkins).

Besos y abrazos,

Don.

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jueves, 5 de septiembre de 2024

Metódico matutino

¡Buenos días!

La meteorología sigue procediendo como tiene por costumbre en estos días de transición entre el verano que se acaba y el otoño que va iniciando su andadura, con esta jornada soleada, con algunas esporádicas nubes y una máxima prevista para hoy por los madriles de 27ºC, tras los amagos de lluvia de ayer, quizá rescoldo de los tormentones que cayeron allende levante. Y con las mismas maneras de siempre, sistemáticamente, inicio la tarea de volver con otro matutino con la intención de que ayude a reflexionar a quien quiera sobre sí mismo o sobre lo que considere menester, y al menos conmigo lo consiguen siempre.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo un documental. Se trató de "El método Farrer" (2023), dirigida por Esther Morente. Es la primera película de esta directora española, cuya idea le surgió al leer una noticia en un periódico canadiense. La narración, por Rosana Pastor, es en castellano; y las entrevistas y la peripecia de la búsqueda de su protagonista, en inglés.

Bruce Farrer es un profesor jubilado de 81 años que desde el principio de su desempeño docente en un instituto de secundaria de una pequeña ciudad canadiense de provincias, allá por los años 60, encargó a sus alumnos de cada curso que impartió durante sus años de profesorado la siguiente tarea: escribirse una carta, de unos diez folios, a su yo de veinte años más tarde, imaginándose como se verían, cartas que guardaba y enviaba a sus respectivos dueños 20 años después. Tan solo le queda la misión de encontrar a la alumna a la que envió una de sus últimas cartas que le quedaban pendientes, y que le fue devuelta por dirección desconocida, la única de las en torno a mil que ha enviado a lo largo de su vida. Así que se impone la tarea de encontrar a su destinataria para entregársela.

Muy buena película (nota: 7), por momentos emocionante, aunque en algunos otros se me deshilachó por sus flecos sueltos, pero en general me gustó mucho, entretuvo, e hizo reflexionar sobre mí mismo. A través de entrevistas a los antiguos alumnos se retrata el variopinto impacto que produjeron en ellos la lectura de aquellas letras, de su yo de entonces. Además, es toda una loa a esos maestros, buenos, excelentes maestros que cambiaron nuestras vidas... para bien.

Pues la metodología matutina nos dice que ahora llegó el momento de las citas de sabiduría ajena, que espero hagan despertar, aunque sea por un momento, nuestra autoconciencia:

 - "Todo nuestro descontento por aquello de que carecemos procede de nuestra falta de gratitud por lo que tenemos".  (Daniel Defoe).

 - "El procedimiento más seguro de hacernos más agradable la vida es hacerla agradable a los demás".  (Albert Guinon).

 - "Lo que el maestro es, es más importante que lo que enseña".  (Karl A. Menninger).

 - "Uno recuerda con aprecio a sus maestros brillantes, pero con gratitud a aquellos que tocaron nuestros sentimientos".  (Carl Gustav Jung).

Besos y abrazos,

Don.

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miércoles, 4 de septiembre de 2024

Disfrutón matutino, pinturero e inspirador

¡Buenos días!

La mañana está nubosa y caen gotas, y ha refrescado. La máxima prevista para hoy por los madriles será de unos agradabilísimos 25ºC, así que a disfrutarlos, tan donairosos ellos, tras los pasados días de muy caluroso verano, tratando de respirar ese agradable olor a tierra húmeda y fecunda. Trato de encontrar las musas, aquellas hadas y ninfas que iluminaron los comienzos de estos matutinos, no sé si pavoneándome ante ellas para atraerlas, para que me ayuden en la tarea de escribir estos desvaríos mañaneros, tecleando, más que pintarrajeando en un papel. En cualquier caso, grata tarea para mí, con la que disfruto mucho.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Bonnard, el pintor y su musa" ("Bonnard, Pierre et Marthe", 2023), de Martin Provost, y con Cécile De France, Vincent Macaigne, Stacy Martin, Anouk Grinberg, y André Marcon. De los anteriores largos de este director francés había visto cuatro de ellos: "Manual de la buena esposa" ("La bonne épouse", 2020), "Dos mujeres" ("Sage femme", 2017), "Violette" (2013) y "Séraphine" (2008).

A finales del siglo XIX el pintor Pierre Bonnard, que está empezando a ser conocido, conoce en la calle a una joven de enigmático pasado y le pide si quiere posar para él, y accede. De seguidas se convertirá en su musa y amante, con no demasiado beneplácito de su círculo de amigos y familiares, apareciendo retratada en buena parte de su obra pictórica. Su compleja relación irá evolucionando a lo largo de los años, pero siempre influenciada por su mutua dependencia afectiva.

Buena película en general (nota: 6), con sus más y sus menos, pues en algunos pasajes me dejó indiferente e incluso en otros llegó a disgustarme. En otros pocos más, la vi con sumo placer. Más que la vida del pintor como artista nos retrata la relación de pareja con su mujer, centrándose además más en ella que en él, y en la gran influencia que ejerció en su obra pictórica. Podría verse como una honda historia de amor, con sus vaivenes, de esas que duran toda la vida, y más allá de ella.

Ahí os dejo estas citas de sabiduría ajena, creo que muy apañaditas y bien plantadas, y que tanto me gustan, esperando que nos infundan los mejores pensamientos:

 - "En el momento en que uno dice que es feliz ya no es feliz".  (Pierre Bonnard).

 - "El arte de la pintura consiste en aclarar y oscurecer los tonos sin decorarlos".  (Pierre Bonnard).

 - "Uno habla de rendirse ante la naturaleza, pero también se puede rendir ante el cuadro".  (Pierre Bonnard).

 - "La inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando".  (Pablo Ruiz Picasso).

Besos y abrazos,

Don.

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lunes, 2 de septiembre de 2024

Vuelvo repetidamente a los matutinos

¡Buenos días!

Apenas estrenado el otoño meteorológico, que no el astronómico que llegará pasado su propio equinoccio en unas tres semanas, parece que el tiempo que hace efectivamente repite patrones del verano, que se niega de momento a separarse de nosotros, pues hoy nos espera una jornada soleada, aunque con fresca brisa que alivie (estando a la sombra) nuestros calores, y una máxima prevista por los madriles de 31ºC. Así que, cual letanía de mantras, tengo que volver a mi cita con los matutinos, que no puedo estar separado de ellos por mucho tiempo, que ya tenemos nuestras repetitivas rutinas, lejos de efervescentes pasiones iniciales que se calmaron, que nos reconfortan y tranquilizan.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "Volveréis" (2024), de Jonás Trueba, con Itsaso Arana y Vito Sanz, y escrita por ellos tres. Es el octavo largo de este director, de quien, salvo dos, había visto el resto de sus anteriores, a saber, "Tenéis que venir a verla" (2022), "La virgen de agosto" (2019), "La reconquista" (2016), "Los exiliados románticos" (2015), y "Todas las canciones hablan de mí" (2010).

Después de 15 años juntos, una pareja (ella directora de cine, él actor, ambos casi en la cuarentena) decide llevar a la práctica la idea del padre de ella de que habría que celebrar cuando las parejas se separan y no cuando se juntan, pues han tomado tranquilamente la decisión de romper su convivencia, aunque dicen a todos que están bien, y quieren montar el último día del verano una fiesta de celebración (como la de una boda, pero al revés) con familiares y amigos, quienes quedan perplejos conforme se lo van anunciando. Los dos parecen tener muy claro, o no, lo de separarse.

Muy buena película (nota: 7) esta muy peculiar y divertida comedia romántica que aunque parece que habla de desamor lo hace del amor en realidad, a través de la reiteración de situaciones, para dejarnos caer que las rutinas de la vida, de sus pequeñas cosas, pueden ser lo mejor de lo mejor, si se saben ver y apreciar, muy especialmente si se está al lado de quien se ama, con amor maduro, asentado, sin las efervescencias de los primeros momentos. Por tanto, podría decirse que es una comedia antirromántica (a priori) muy romántica, pero con sus mimbres vueltos del revés. Además, es una metaficción con base en la realidad, muy metacinematográfica, donde cine y realidad se entremezclan como si fueran lo mismo. Esta ha sido la película que más me ha gustado de las que he visto de su director, en la que esta vez, sí que sí, sus disquisiciones filosóficas me han parecido trascendentes, no como en las anteriores que me parecieron bastante fuera de lugar, insustanciales y engoladas.

Pues llegó el momento de las citas de sabiduría ajena, a las que estos matutinos siempre vuelven, un momento agradablemente reiterativo del que no me gusta privarme:

 - "Si te casas lo lamentarás. Si no te casas, también lo lamentarás".  (Sören Kierkegaard).

 - "En amor, sólo el principio es maravilloso. Por eso encontramos tanto placer en volver a comenzar de nuevo".  (Príncipe Carlos José de Ligne).

 - "El amor no es repetición. Cada acto de amor es un ciclo en sí mismo, una órbita cerrada en su propio ritual. Es, cómo podría explicarte, un puño de vida".  (Mario Benedetti).

 - "Todos nuestros actos, todos nuestros amores son repeticiones de otros ya acaecidos y por eso encontraremos siempre en un libro la respuesta a algunas de nuestras preguntas. El problema radica en que no entenderemos nada de lo escrito en tanto no lo hayamos vivido de un modo u otro".  (Lucía Etxebarría).

 - "La misión de todo novelista no es relatar grandes acontecimientos, sino hacer interesantes los pequeños".  (Arthur Schopenhauer).

 - "En literatura, la prueba de que un libro interesa es la prisa por llegar al final. En el amor, es lo contrario".  (Jacinto Benavente).

 - "El arte no es realidad; es una mentira que nos hace darnos cuenta de la realidad [...]".  (Pablo Ruiz Picasso).

Besos y abrazos,

Don.

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viernes, 30 de agosto de 2024

Matutino conejero

¡Buenos días!

¡Coño!, si siguen las tormentas de ayer y cierto frescor veraniego con los 29ºC de máxima prevista para hoy por los madriles. Aunque tampoco serán para tanto como para levantar polvaredas y tener que refugiarse uno en la madriguera, o eso espero. Por lo demás, vuelvo a aislarme por un ratito en otro de mis paradisíacos matutinos, donde todo sí es lo que parece, o eso parece, a dejarme embriagar por sus voluptuosos encantos, con los ojos abiertos de par en par, tratando de no perderme lo más mínimo.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Parpadea dos veces" ("Blink twice", 2024), de Zöe Kravitz, y con Naomi Ackie, Channing Tatum, Christian Slater, Simon Rex, Adria Arjona, Kyle Maclachlan, Haley Joel Osmet, Geena Davis, y Alia Shawkat. Es la primera película de su directora.

Una joven, admiradora de un multimillonario magnate dueño de una de las más importantes empresas tecnológicas, coincide con él en una gala de recaudación de fondos de su fundación benéfica en la que está trabajando como camarera del evento. Él también se siente atraído por ella y la invita, junto a su selecto grupo de amigos, a pasar unos días en su isla privada, un paraíso de ensueño, donde se lo pasa en grande, disfrutando de los lisérgicos saraos y las plácidas mañanas de baños y sol. Nadie quiere que la juerga termine, pero ella empieza a notar que algo extraño sucede por allí, lo que tendrá que descubrir si quiere salir viva de la fiesta.

Muy buena película (nota: 7), muy entretenida, de suspense y su puntito de tensión, con cierto grado de humor, de denuncia en la onda del movimiento #MeToo, con unas cuantas referencias cinéfilas, especialmente de M. Night Shyamalan, según me pareció. La trama, por momentos, me pareció un pelín liosa y con agujeros de guion, momentos puntuales un tanto ilógicos. Pero no importa, no es nada más que un vehículo para hablarnos de lo que le interesaba contar a su directora, como de abusos y agresiones sexuales y sumisión química, de olvidar para lavar la conciencia, de recuerdo, de perdón, de venganza.

Pues en un abrir y cerrar de ojos, o en dos, hemos llegado sin remisión a la sección de la sabiduría ajena, donde he dejado estas citas que se me saqué, cual conejo, de la chistera:

 - "Gozarse en el mal ajeno no es de hombre bueno".  (Refrán).

 - "Ser bueno no consiste en no cometer ninguna falta, sino en saber enmendarse".  (San Juan Bosco).

 - "¿Para qué sirve el arrepentimiento si eso no borra nada de lo que ha pasado? El arrepentimiento mejor es sencillamente cambiar".  (José Saramago).

 - "Cada uno tiene el máximo de memoria para lo que le interesa y el mínimo para lo que no le interesa".  (Arthur Schopenhauer).

 - "Normalmente, cuando las personas están tristes, no hacen nada. Se limitan a llorar. Pero cuando su tristeza se convierte en indignación, son capaces de hacer cambiar las cosas".  (Malcolm X).

Besos y abrazos,

Don.

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jueves, 29 de agosto de 2024

Maximatutino de incógnito

¡Buenos días!

El verano, tras habernos llevado ayer a las máximas cotas de sofoco con su opresivo calor de puro bochorno bastante desvergonzado, parece que hoy con sus tormentas ya casi desde el mismo amanecer nos dejará la jornada bastante fresca, con sus 27ºC de máxima prevista por los madriles, unos diez grados menos que ayer. Por lo demás, no sé si este matutino llegará a ser lo más de lo más, pero yo trataré de que así sea con mi máximo empeño. Para mí es toda una incógnita, llamémosle X, si llegará a ser tan conocido como los otros, o pasará desapercibido entre la multitud.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Maxxxine" (2024), de Ti West, y con Mia Goth, Elizabeth Debicki, Moses Sumney, Michelle Monaghan, Bobby Cannavale, Halsey, Lily Collins, Giancarlo Esposito, y Kevin Bacon. Con esta película se cierra la trilogía de su director sobre el mundo del cine porno y de terror, siempre con el mismo personaje y actriz principal que lo interpreta, y es la primera suya que veo, que puede verse como entidad independiente de las predecesoras de la trilogía.

Los Ángeles, 1985. Maxine es una actriz porno que, tras unas azarosas peripecias anteriores y haber logrado llegar a la cumbre en ese mundo, está tratando de dar el salto al cine convencional y convertirse en una famosa estrella de Hollywood. Tiene dificultades para que la contraten por su pasado profesional, pero al fin consigue ser elegida para interpretar a la protagonista en una secuela de una película de terror de serie B, desde donde espera dar el gran salto al estrellato. Pero tiene un problema, pues un asesino en serie de mujeres que está aterrorizando la ciudad parece estar buscándola a ella en concreto, lo que amenaza con hacer salir a flote el sangriento pasado de la joven, que trata de mantener oculto.

Buena película (nota: 6), básicamente por sus maneras formales y estilísticas. En puridad no es de un tipo de cine que sea santo de mi devoción... el cine de terror, aunque esta sea no muy terrorífica, a pesar de sus puntuales truculencias, y que nos hable de algunos temas interesantes, como de la fama, el puritanismo (al estilo talibán), la violencia contra las mujeres y demás, con cierto deje sarcástico, criticando además a la industria hollywoodiense y su cosificación de las mujeres. Lo hace con un combinado de estilos y homenajeando diversas películas de los años 80. Es metacinematográfica, cine dentro del cine, y parece una de serie B, por lo narrado y como se trata, pero con maneras de cine de serie A (esto se dice más o menos en algún pasaje de la película al respecto de la película que se está rodando).

Bueno, no es ningún misterio que ahora tocan unas citas de sabiduría ajena, y la primera es una con la que comienza la película hoy glosada:

 - "En este negocio, hasta que no te ven como un monstruo no eres una estrella".  (Bette Davis).

 - "En Hollywood te pagan mil dólares por un beso y cincuenta centavos por tu alma".  (Marilyn Monroe).

 - "Sí, trabajar en Hollywood da una cierta experiencia en el campo de la prostitución".  (Jane Fonda).

Besos y abrazos,

Don.

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viernes, 23 de agosto de 2024

Ya sabéis dónde están los matutinos

¡Buenos días!

El verano ahí sigue, siempre con lo mismo, con calor y más calor, eventuales sofocos si te mueves más de lo debido, y sol inclemente. Lo de siempre, o casi. La máxima prevista para hoy por los madriles será de unos 36ºC, que ya debería ir bajando pues esto se acaba, que la nueva estación debe irse haciendo sitio. Como este mismo matutino que, junto al resto de todos los demás, bien sabemos todos donde se encuentran... y si no, pues al buscador. En cualquier caso, aunque por la misma zona, cada uno busca su propio camino, algo distinto del de los demás.

Hace unos días estuve en el cine viendo "Un lugar común" (2024), de Celia Giraldo, y con Eva Llorach, Mia Sala-Patau, Felix Pons, Teo Soler, Fabio Ferrante, Jordina Sala, Marta Aguilar y Aina Clotet. Es el primer largo de su directora.

Una auxiliar de enfermería, en la cincuentena, casada y con una hija y un hijo adolescentes, siempre dedicada a los demás, debido a un recorte de plantilla en el hospital en que trabaja es despedida... prejubilada con una buena indemnización del hospital en que trabajaba. Esto ni por asomo entraba en sus planes y, como si ya no tuviera bastante con su hija que no quiere entrar a la universidad e irse de cooperante a Guatemala y con el resto de su familia que tampoco la hacen demasiado caso, este nuevo contratiempo la descoloca y no sabe qué hacer con su vida, ahora que tendrá más tiempo libre, pero trata de hacer lo que ha hecho siempre, cuidar de los demás más que de sí misma... ¿o tal vez podría reencontrarse y redefinirse?

Película que no me dijo gran cosa (nota: 5), regularcita, que fue de más a menos, que me descolocó y dejó tan pasmado como lo estaba su protagonista, esta comedia que no me hizo reír, de mirada extrañada, alienada, atónita al tópico mundo en que vive su protagonista, a sus intrínsecas sensaciones de lo que le está pasando, a su viaje interior, y del que tiene que aprender, pues la nueva situación obliga, como girar su rumbo. También deja caer eso de que todos necesitamos ser escuchados.

Y ya sabemos que al final de cada matutino, antes de despedirnos, es habitual que os deje unas citas de sabiduría ajena. Ahí están:

 - "Al llegar a cada nueva ciudad el viajero encuentra un pasado suyo que ya no sabía que tenía: la extrañeza de lo que no eres o no posees más te espera al paso en los lugares extraños y no poseídos".  (Italo Calvino).

 - "Nuestro destino nunca es un lugar, sino una nueva forma de ver las cosas".  (Henry Miller).

 - "Nunca mejora su estado quien muda solamente de lugar y no de vida y costumbres".  (Francisco de Quevedo).

 - "Algún día, en cualquier parte, en cualquier lugar, indefectiblemente te encontrarás a ti mismo, y ésa, solo ésa, puede ser la más feliz o la más amarga de tus horas".  (Pablo Neruda).

 - "La felicidad, el conocimiento, en este lugar, no en otro, en esta hora, no en otra hora".  (Walt Whitman).

Besos y abrazos,

Don.

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miércoles, 21 de agosto de 2024

Matutino, ¿qué tal estás?

¡Buenos días!

Ya ni quiero saber el calor que hace, que hace mucho, pues es verano, pero sin conocer el número concreto de grados centígrados que me agobiarán, así que me relajo en este amanecer con el cielo cada vez más iluminado por el naciente sol, cada vez más celeste. Por lo demás, aquí estoy, en otro de mis maternales matutinos, que tan bien saben cuidar de mí, siempre preocupados por mi bienestar... y me dejo guiar sin rechistar. Estoy bien aquí.

Este pasado fin de semana estuve en el cine viendo "Una madre de Tokio" ("Konnichiwa, kaasan", 2023), de Yoji Yamada, y con Yo Oizumi, Sayuri Yoshinaga, Mei Nagano, Rosa Kato, Hiromasa Taguchi, y Masayasu Kitayama. Es la octava película que veo de este nonagenario y muy prolífico director japonés, que lleva dirigidas tantas como años tiene, y de quien había visto anteriormente siete de sus más recientes, todas en este siglo: "Verano de una familia de Tokio" ("Kazoku wa tsuraiyo 2", 2017), "Maravillosa familia de Tokio" ("Kazoku wa tsuraiyo", 2016), "La casa del tejado rojo" ("Chiisai ouchi", 2015), "Una familia de Tokio" ("Tokio kazoku", 2013), y las tres de la trilogía de samuráis en horas bajas, "Love and honor" ("Bushi no ichibun", 2006), "The hidden blade" ("Kakushi-Ken: Oni no tsume", 2004), y "El ocaso del samurái" ("Tasogare Seibei", 2002).

Un hombre que vive en la capital japonesa, director de recursos humanos en una gran empresa, cuyo trabajo le estresa, separado de su esposa desde hace seis meses (no se lo ha dicho a nadie, ni a familia ni amigos) y con una hija en la universidad (que vive con la esposa), decide un día ir a ver a su madre, que vive en un barrio antiguo del centro de la ciudad, y a la que no visitaba desde hace mucho tiempo. Una vez allí, percibe que está especialmente feliz y radiante y no sabe muy bien el porqué, así que decide volver por allí en sucesivos días, en uno de los cuales se encuentra con la hija, que se ha peleado con su madre, se ha ido a vivir con su abuela y ha decidido dejar los estudios universitarios, que la aburrían.

Película pfff (nota: 4), que fue de más a menos, muy blandita, con algo de querencia por la ñoñería, como de telefilm de sobremesa; y mira que es difícil, por no decir imposible, que una película japonesa me produzca esas sensaciones; y con algunos momentos pasados de histrionismo. Sin embargo, para compensar, tuvo otros, no los suficientes como para superar el suficiente, que sí me gustaron, pero sin alharacas. Amable historia de cotidianidad familiar, costumbrista, de buena gente y buenas obras, que habla de las difíciles, aunque afectuosas, relaciones intergeneracionales, las más próximas en el tiempo, la de madre-hijo y la de este con su hija, pero no la de esta con su abuela (en sintonía perfecta), personajes todos algo desubicados en este momento retratado, pero al final muy conciliadora. Además, destila cierto grado de crítica social hacia el deshumanizado modo de vida occidental actual, pero de modo muy tenue.

Pues llegó el momento de hacer una visita a la sabiduría ajena, a ver qué tal se encuentra... bien, espero, con estas tres citas:

 - "El ánimo gozoso hace florida la vida; el espíritu triste marchita los sucesos".  (Salomón).

 - "La felicidad no es un bien que puede atesorarse; es una manera de pensar, un estado de ánimo".  (Daphne du Maurier).

 - "Solo en contadísimas ocasiones encontramos a alguien a quien podamos transmitir nuestro estado de ánimo con exactitud, alguien con quien podamos comunicarnos a la perfección. Es casi un milagro, o una suerte inesperada, hallar a esa persona".  (Haruki Murakami).

Besos y abrazos,

Don.

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lunes, 19 de agosto de 2024

El más dulce matutino, sin malos humos

¡Buenos días!

Ni malos ni de ninguna otra clase, porque ahora que sale el sol por el este parece que, aunque hoy hará calor de verano (35ºC de máxima prevista por los madriles), tampoco será para tanto, como para que nos haga arder y humear, que ser de los normalitos por estos lares, sin presunciones caniculares, aunque no ande lejos. Habrá que esperar a más dulces días en lo que a temperaturas se refiere. O eso, o volar más arriba ya sea en altitud o latitud.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "The sweet east" (2023), de Sean Price Williams, y con Talia Ryder, Earl Cave, Simon Rex, Ayo Edebiri Jeremy O. Harris, Jacob Elordi, y Rish Shah. Es el primer largo de este director.

Una adolescente está de excursión cultural, con sus compañeros de clase de instituto y profesores, por ciudades del este estadounidense. Hastiada, mientras están en un bar tomando algo, decide desaparecer y comienza su propio viaje de descubrimiento personal, siempre sorprendente, acompañada por la extravagante fauna que se va encontrando, y que la va guiando, en cada etapa de su periplo: un grupo de jóvenes activistas antisistema, luego otro de neonazis, con unos cineastas underground y unos jóvenes yihadistas.

Película que me dejó ni fu ni fa (nota: 5), irregular, divertidilla a su manera, con mezcolanza de estilos, con algunos momentos estupendos, en especial en la parte en la que la protagonista interactúa con el personaje de Simon Rex, el profesor universitario supremacista blanco, y otros de dispersión y desparrame neuronal sin mucho sentido. En general, caótica, dispersa, desconcertante... no me quedó muy claro de qué quería hablarme. La protagonista es una especie de pícara y gamberra Alicia en el país de las maravillas, pero en el mundo real de hoy en día, de hecho, cuando desaparece, siguiendo a un punki antisistema, lo hace por un túnel en la trastienda del bar en que estaba. A partir de ahí, un entre alucinado y delirante transcurso de experiencias vitales iniciáticas, cual si estuviera dentro de un vaporoso sueño estupefaciente, al lado oscuro de la sociedad estadounidense.

Pues ahora en este matutino, como en cualquier otro que se precie, llegó el momento de la sabiduría ajena, con estas citas, que no sé si serán dulces, pero si así lo queréis, tendréis vosotros que ponerle el azúcar a vuestro particular gusto, que yo os las presento tal cual:

 - "El ardor juvenil en sus comienzos es fogoso, pero languidece fácilmente y no dura; es el humo de una fogata liviana".  (Lucio Anneo Séneca).

 - "Las melodías conocidas dulces son, pero las desconocidas aún son más dulces".  (John Keats).

 - "La vida resulta deliciosa, horrible, encantadora, espantosa, dulce, amarga; y para nosotros lo es todo".  (Anatole France).

 - "Confía en el tiempo, que suele dar dulces salidas a muchas amargas dificultades".  (Miguel de Cervantes).

Besos y abrazos,

Don.

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jueves, 15 de agosto de 2024

Matutino sin trampa ni cartón

¡Buenos días!

No nos vamos a engañar, ni por supuesto el verano tampoco lo hará con nosotros, que solo hace lo que tiene que hacer, pero estos días de mayor frescor no durarán y en breve volveremos a quedar atrapados en sudorosos sofocos. De momento, a disfrutar con los 32ºC de máxima prevista para hoy por los madriles y con el fresco vientecillo norteño que todavía alivia más, especialmente si te pones a la agradable sombra de estos últimos días. Y otro matutino más por el que me dejo atrapar con sus ardides... con sumo gusto.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "La trampa" ("Trap", 2024), de M. Night Shyamalan, y con Josh Hartnett, Ariel Joy Donoghue, Saleka Shyamalan, Alison Pill, Hayley Mills, Jonathan Langdon, Marnie McPhail, y Vanessa Smythe. De este estupendo director y guionista había visto la gran mayoría de sus anteriores películas, a saber: "Llaman a la puerta" ("Knock at the cabin", 2023), "Tiempo" ("Old", 2021), "Glass (Cristal)" ("Glass", 2019), "Múltiple" ("Split", 2016), "La visita" ("The visit", 2015), la pésima "After Earth" (2013), "El incidente" ("The happening", 2008), "La joven del agua" ("Lady in the water", 2006), la espléndida "El bosque" ("The village", 2004), "Señales" ("Signs", 2002), "El protegido" ("Unbreakable", 2000), y "El sexto sentido" ("The sixth sense", 1999).

Un hombre lleva a su hija adolescente al concierto de su cantante favorita como premio por las magníficas notas de su curso escolar. Una vez allí, enseguida, el hombre se da cuenta de que algo raro está sucediendo, pues cada vez hay más policías en el pabellón. Indagando por aquí y por allá, consigue averiguar que es una redada policial para atrapar a un asesino en serie, del que descubrieron que asistiría a ese concierto.

Buena película (nota: 6), de suspense, con sus más y sus menos, entretenida, con la que pasar un buen rato y en la que se nos tiende una trampa (de buen prestidigitador cinematográfico), como en todas (o casi) las de su director, y en este caso especialmente dado su título, que no esconde nada, incluso diría yo que ni la trampa ni el cartón. Además, de soslayo, se nos filtran algunas interesantes reflexiones sobre esto y aquello. Con alguna excepción de película soberanamente mala (una de las que vi suyas, que no son todas), siempre me he dejado embaucar por sus historias, unas más lucidas que otras, y también, por qué no, bastante lúcidas, pero todas, salvo la salvedad anterior, muy disfrutables. Entre lo menos destacable de la película... el que parece a ratos un video promocional de su hija cantante, quizá todo un macguffin... pero bueno, ¡qué no haría un buen padre por su adorada hija!... que es justo uno de los temas de la película. Es más, casi me atrevería a decir que el protagonista es un trasunto ficcionado del propio Shyamalan (y algunas de sus neuras y traumas del pasado), y la hija su hija.

Ahora, atentos, nada por aquí, nada por allí y... ¡tachaaán!, ahí están, como si nada, como si de la nada, este par de citas de sabiduría ajena:

 - "El hombre es el único zorro que instala una trampa, le pone una carnada y luego mete la pata".  (John Steinbeck).

 - "La mosca que no quiere ser cazada está más segura cuando se posa en el cazamoscas".  (Georg Christoph Lichtenberg).

Besos y abrazos,

Don.

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miércoles, 14 de agosto de 2024

Justiciero matutino conde-a-nado

¡Buenos días!

Es de justicia reconocerle a estos últimos días de verano que han suavizado su opresiva soga térmica sobre nosotros, que nuestro encierro a causa de tanta calorina parece haber terminado, pues las temperaturas bajaron y son bastante llevaderas, por ejemplo con los 32ºC de máxima prevista para hoy por los madriles, así que parece que ya no nadaremos en sudor mientras dormimos, ni urge desterrarse... pero no nos confiemos, no vaya a ser que venga de nuevo, vengándose de nosotros por olvidarlo, la canícula más desaforada.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "El Conde de Montecristo" ("Le Comte de Monte-Cristo",2024), de Matthieu Delaporte y Alexandre de La Patellière, basada en la famosísima novela homónima (1846) de Alejandro Dumas, y con Pierre Niney, Bastien Bouillon, Anaïs Demoustier, Anamaria Vartolomei, Laurent Lafitte, Pierfrancesco Favino, Patrick Mille, Vassili Schneider, y Julien de Saint Jean. Tercera película conjunta de este par de directores franceses, tras "Lo mejor está por llegar" ("Le meilleur reste à venir", 2019) y "El nombre" ("Le prénom", 2012).

Todos los sueños del joven Edmundo Dantés están a punto de cumplirse, pues acaban de ascenderle a capitán de navío mercante y se casará con su amada Mercedes, hija de la más rica familia marsellesa. Pero su éxito despierta envidias desde varios frentes, pues un compañero de barco contrariado por su ascenso, y el primo de la joven, enamorado secretamente de ella, le denuncian con pruebas falsas, con la connivencia de un advenedizo funcionario. Sin juicio, es enviado a pudrirse a una prisión enclavada en un islote perdido, sin la más mínima esperanza de poder escapar. Tras varios años allí conoce a otro preso en la celda de al lado, quien le enseña toda clase de conocimientos y, antes de morir, le revela la ubicación de un gran tesoro en la isla de Montecristo, cerca de la costa italiana. Consigue escapar del penal y, gracias a esta extraordinaria fortuna, asume una nueva identidad, el misterioso Conde de Montecristo, y urdirá un elaboradísimo plan para vengarse uno a uno de los que le traicionaron, ahora gente muy rica y poderosa.

Buena película (nota: 6), de espléndida factura, y muy entretenida, gracias a lo cual pasan volando sus tres horas de metraje, entre aventuras de todo tipo (amorosas incluidas) y vengativas maquinaciones al estilo atraco perfecto... pero las interacciones causadas por la venganza del protagonista van generando efectos colaterales no deseados que van complicando la culminación de sus funestos deseos.

Bueno, con perdón (o sin él), pues antes de que venga el final de este matutino, sin remisión posible, ahí os dejo estas citas de sabiduría ajena, la primera de las cuales me suena haberla oído en la película hoy glosada, y la última es muy probable que también sea de la novela:

 - "En política, querido mío, y vos lo sabéis tan bien como yo, no hay hombres, sino ideas; no sentimientos, sino intereses; en política no se mata a un hombre, sino se allana un obstáculo".  (Alejandro Dumas).

 - "Cuando la voz de un enemigo acusa, el silencio de un amigo condena".  (Ana de Austria).

 - "El verdadero modo de vengarse de un enemigo es no parecérsele".  (Marco Aurelio).

 - "No hay ventura ni desgracia en el mundo, sino la comparación de un estado con otro, he ahí todo. Sólo el que ha experimentado el colmo del infortunio puede sentir la felicidad suprema. Es preciso haber querido morir, amigo mío, para saber cuán buena y hermosa es la vida".  (Alejandro Dumas).

Besos y abrazos,

Don.

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martes, 13 de agosto de 2024

Matutino inconfesable

¡Buenos días!

Reconozco que, aunque han bajado las temperaturas, sigo teniendo calor, mucho calor, quizá debido a que no conseguí desprenderme del acumulado en días anteriores, que fue mucho, con máximas rondando, y superando la cuarentena. Así que hoy, con 33ºC de máxima prevista por los madriles, y alguna que otra nube contribuyendo a minimizar algo más los rigores veraniegos, y a pesar de los pesares, me niego a no disfrutarlo. Además, por si no hubiera quedado claro desde siempre, admito que en estos matutinos me solazo, lejos del solazo veraniego, a base de bien en su grata compañía, consolándome de eventuales pesares que allende ellos pudieran suceder.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Niégalo siempre" ("N’avoue jamais", 2024), de Ivan Calbérac, y con André Dussollier, Sabine Azéma, y Thierry Lhermitte. De este director francés había visto dos de sus anteriores largos, "Cata de vinos" ("La dégustation", 2022) y "El Sr. Henri comparte piso" ("L'étudiante et Monsieur Henri", 2015).

Tras 50 años de feliz matrimonio, un general retirado, muy tradicional y conservador, de férreos principios morales, sigue perdidamente enamorado de su mujer (y viceversa). Durante la fiesta de cumpleaños de ella, a la que acuden sus tres hijos con sus familias, el mayor casado y a punto de tener su quinto hijo, y los dos menores (ella y él) todavía solteros, el militar descubre por casualidad en el desván de su casa unas cartas de hace 40 años en las que un apasionado enamorado escribía a su mujer y en las que parece quedar claro que se acostaron en su momento. Enardecido por su honor mancillado, la única solución que ve es solicitar el divorcio, no sin antes encontrar al examante y propinarle una buena paliza. El problema es que con 75 años a sus espaldas y toda una vida junto a su esposa la misión no será tan sencilla.

Muy buena película (nota: 7), y muy divertida, esta comedia de enredos con la que me reí bastante, especialmente en algunos gags con los que solté unas buenas carcajadas. A través de la peripecia de su protagonista, un tipo de otra era que termina dándose de bruces con las relaciones amorosas que se estilan en la actualidad, se nos habla de amor, de sus engaños y desengaños, de celos desmedidos, de ridículas venganzas... y, de refilón, de relaciones paternofiliales, y de que casi nada es para tanto.

Llegó el momento de las citas de sabiduría ajena que, no os lo voy a negar, me tienen enamorado:

 - "Negar un hecho es lo más fácil del mundo. Mucha gente lo hace, pero el hecho sigue siendo un hecho".  (Isaac Asimov).

 - "Existen dos maneras de ser engañados. Una es creer lo que no es verdad, la otra es negarse a aceptar lo que sí es verdad".  (Sören Kierkegaard).

 - "La vergüenza de confesar el primer error hace cometer muchos otros".  (Jean de La Fontaine).

 - "Solo el hombre íntegro es capaz de confesar sus faltas y de reconocer sus errores".  (Benjamín Franklin).

 - "Quien es auténtico asume la responsabilidad por ser lo que es y se reconoce libre de ser lo que es".  (Jean Paul Sartre).

Besos y abrazos,

Don.

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lunes, 12 de agosto de 2024

Matutino que me tiene hipnotizado

¡Buenos días!

Adormilado más bien, sumido en el sopor por tanto calor que está haciendo estos días, con inclemente sol que casi abrasa y agobia sin contemplaciones, deseando veranear, pero no al estilo de la hibernación, sino de salir volando cual ave migratoria allá donde el frescor nos permita ser nosotros mismos (Escandinavia mismamente), y no un guiñapo sudoroso. La máxima prevista para hoy por los madriles será de 37ºC, algo más llevaderos que los casi (y sin casi) torridísimos cuarenta de este pasado fin de semana. Así que en estas condiciones entro a este matutino, esperando que en su interior desaparezca el hechizo canicular. Seguro que lo consigo con sus sugerencias, volviendo a quedar fascinado con ellos.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "Hipnosis" ("Hypnosen", 2023), de Ernst De Geer, y con Asta Kamma August, Herbert Nordrum, Andrea Edwards y David Fukamachi Regnfors. Es el primer largo de su director sueco.

Una joven pareja, que convive y ha trabajado conjuntamente en la creación de una nueva App, son los fundadores de su propia startup. Van a asistir a un taller para nuevos emprendedores tecnológicos, donde les asesorarán sobre cómo conseguir vender lo mejor posible su creación a posibles inversores. Justo antes, ella asiste a una sesión de hipnoterapia para conseguir dejar de fumar, algo presionada por ella misma, y por su chico, que quiere dar la mejor imagen. A partir de ese momento su actitud cambia radicalmente, comportándose de manera inesperada, sin filtros, en todo tipo de situaciones, lo que incomoda a los que la rodean, poniendo a su proyecto empresarial en riesgo de fracasar, a su novio en el desconcierto (y en la vergüenza ajena) y a su relación sentimental en serios apuros.

Muy buena película (nota: 7) esta comedia satírica que nos incomoda con las situaciones que plantea, como incómodos están el resto de personajes ante el comportamiento de la protagonista, libre de toda inhibición hasta la radicalidad. Llevando ciertas situaciones a un aburdo extremo, aboga por ser uno mismo, ser auténtico, sin hacer gran caso de lo que los demás puedan esperar de nosotros, huyendo del postureo, tan habitual parece ser en ese mundillo que se retrata, y en la sociedad en general, tan fingida ella muchas veces (cosas de la hipocresía social), lo que de seguro nos liberará de bastantes innecesarias ansiedades al no reprimir nuestro natural ser. Por su estilo y algún que otro detallito más, además de compartir un actor protagonista, me recordó en algo a esa excelsa maravilla cinematográfica que fue para mí "La peor persona del mundo" ("Verdens verste menneske", 2021) de Joachim Trier.

Pues un matutino no sería el que es sin unas citas de sabiduría ajena antes de la despedida. Así que no me reprimo y ahí os las dejo:

 - "Nadie puede llevar mucho tiempo una máscara. Lo que se finge recupera rápidamente su naturaleza".  (Lucio Anneo Séneca).

 - "¿Cuál es la primera obligación del hombre? La respuesta es breve: ser uno mismo".  (Henrik Ibsen).

 - "Solamente si me siento valioso por ser como soy, puedo aceptarme, puedo ser auténtico, puedo ser verdadero".  (Jorge Bucay).

 - "Quien es auténtico asume la responsabilidad por ser lo que es y se reconoce libre de ser lo que es".  (Jean Paul Sartre).

 - "El individuo ha luchado siempre para no ser absorbido por la tribu. Si lo intentas, a menudo estarás solo, y a veces asustado. Pero ningún precio es demasiado alto por el privilegio de ser uno mismo".  (Friedrich Nietzsche).

Besos y abrazos,

Don.

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miércoles, 7 de agosto de 2024

Asisto a este nuevo parto matutino

¡Buenos días!

Parece que no me queda otra que poner a parir a este agobiante verano, pues la máxima prevista para hoy por los madriles será nuevamente de 38ºC, pero no lo haré porque me acaloraría y lo que necesito es más frescor, no más calor. Así que como esperar a que refresque sería como el parto de los montes, me pongo a teclear este matutino, donde me refugio de los rigores climáticos siempre que puedo, con la esperanza de que, no ya en nueve meses, sino en mucho menos tiempo, salga a la luz, primeriza por hoy, en esta madrugada.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Matronas" ("Sages-femmes", 2023), de Léa Fehner, y con Khadija Kouyaté, Héloïse Janjaud, Myriem Akeddiou, Quentin Vernede, Tarik Kariouh, Lucie Mancipoz y Marine Gesbert. Es el tercer largo, y primero que veo de esta directora francesa.

Dos jóvenes amigas, recién graduadas, comienzan a trabajar como matronas en un hospital especializado en tratar los casos más difíciles de parturientas. Empiezan con toda la ilusión de los principiantes, pero enseguida tendrán que enfrentarse a los desafíos de su trabajo en un hospital público, carente del necesario personal y demás recursos, para atender adecuadamente a las pacientes.

Muy buena película (nota: 7) que vi con sumo interés, tensa, intensa, tanto en el muy dinámico y ágil ritmo de su desarrollo, muy inmersivo, como en las emociones vividas por los personajes y los espectadores (al menos yo). Hiperrealista, incluso con insertos documentales de partos auténticos, nos muestra lo que ocurre entre bastidores de la sanidad pública (en este caso en la sección de neonatología), mal dotada por sus máximos responsables... cosa bastante parecida a lo que también ocurre por estos lares. Por supuesto, es todo un comprometido manifiesto a favor de una sanidad pública en la que debería invertirse más que lo que se viene haciendo.

Creo que ya me están viniendo las contracciones para dejaros caer ahí mismo estas citas de sabiduría ajena:

 - "La desgracia es la comadrona de las virtudes".  (Louis de Jaucourt).

 - "El arte es largo, la vida breve, la ocasión fugitiva, la experiencia falaz, el juicio dificultoso. No basta que el médico haga por su parte cuanto debe hacer, si por otro lado no concurren al mismo objeto, los asistentes y demás circunstancias exteriores".  (Hipócrates).

 - "La ciencia moderna aún no ha producido un medicamento tranquilizador tan eficaz como lo son unas pocas palabras bondadosas".  (Sigmund Freud).

 - "Cada niño, al nacer, nos trae el mensaje de que Dios no ha perdido todavía la esperanza en los hombres".  (Rabindranath Tagore).

Besos y abrazos,

Don.

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martes, 6 de agosto de 2024

Al matutino rogando, pero ¿disparando?

¡Buenos días!

Ruego a la atmósfera que deje de abrasarnos con tanto calor, que la canícula parece no aflojar, que tanto sol desmedido no es bueno. Seguro que, si votamos, la gran mayoría estaría de acuerdo con esto. La máxima prevista para hoy por los madriles será de 38ºC, y subiendo una pizca en días sucesivos. Tendré que salir disparado buscando el frescor allende estos lares, pero mientras tanto, medito algo disparatadamente en estos matutinos, donde respiro felicidad, lo que seguro ayudará a serenar mi ánimo mientras me aíslo de lo más accesorio.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "El monje y el rifle" ("The monk and the gun", 2023), de Pawo Choyning Dorji, y con un montón de desconocidos actores locales, intuyo que no profesionales la mayoría, si no todos. Segundo largo de este director butanés tras "Lunana, un yak en la escuela" ("Lunana: a yak in the classroom", 2019).

Año 2006. Hace poco que han llegado al casi feudal reino de Bután tanto la televisión como internet. El rey decide abdicar (en su hijo), abolir la monarquía absoluta y convocar las primeras elecciones democráticas del país (instaurando una monarquía parlamentaria, lo que sucedió en 2008), para lo que el gobierno organizará simulacros de votación en todo el país para que se vaya preparando la población, recelosa de los cambios. La mismísima máxima responsable del nuevo organismo electoral, se presentará en una comunidad rural para supervisar personalmente sobre el terreno los preparativos del simulacro. Estas noticias llegan por la radio hasta el viejo y respetado lama de esa zona, que se encuentra de retiro espiritual, así que envía a su monje aprendiz para que le consiga un fusil (dos, si puede), con el (los) que poder afrontar los inminentes cambios que se avecinan. Además, un estadounidense, coleccionista de armas antiguas, llega allí buscando una muy preciada pieza con la que completar su colección.

Muy buena película (nota: 7) que me tuvo con una sonrisa de oreja a oreja, más de felicidad que de risa, que reír apenas lo hice, durante todo su metraje, mientras andaba (sentado en la butaca) totalmente intrigado en para qué carajo un pacífico lama budista, asentado en el mismo borde del nirvana, querría un fusil. Todo un cuento moral de historias cruzadas que, con mucha socarronería y desde el inocente (nada ingenuo) punto de vista de sus personajes, deja muchos de nuestros valores occidentales (democracia incluida, más cuanto más polarizada) reducidos al absurdo, sobre todo en ese mundo, donde los ejes de coordenadas son otros, lo esencial de la vida son otras cosas, viven en otra dimensión que desde aquí apenas ni vislumbramos a concebir, casi totalmente desapegados de lo material. De hecho, el humildísimo Bután está considerado uno de los países más felices del mundo, si no el que más, incluso con lo poquísimo que tienen. Para reflexionar, aprender, y hacérnoslo mirar un poquito.

Bueno, ahí os dejo estas citas de sabiduría ajena, de las que, por supuesto, podéis elegir la (o las) que mejor os acomode(n), o absteneros de ello:

 - "La democracia necesita de la virtud, si no quiere ir contra todo lo que pretende defender y estimular".  (Juan Pablo II)

 - "La justicia se defiende con la razón y no con las armas. No se pierde nada con la paz y puede perderse todo con la guerra".  (Juan XXIII).

 - "Las armas son instrumentos para matar y los gobiernos permiten que la gente las fabrique y las compre, sabiendo perfectamente que un revólver no puede usarse en modo alguno más que para matar a alguien".  (Giovanni Papini).

 - "La democracia es la transposición de lo cuantitativo a lo cualitativo: que lo que quieren los más se convierta en lo mejor".  (Enrique Tierno Galván).

 - "La democracia es la peor forma de gobierno, excepto todas las demás que se han probado de vez en cuando".  (Winston Churchill).

Besos y abrazos,

Don.

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lunes, 5 de agosto de 2024

¡Perro qué matutino!

¡Buenos días!

¡Guau!, la perrería sigue sin dejarme ni a sol ni a sombra debido a estos rigores veraniegos que le quitan a uno hasta las ganas de estar tumbado, de lo ardoroso y empapado de sudor que se pone cualquier soporte en el que desparramarse a poco de caer. La máxima prevista para hoy por los madriles será de 38ºC... Pero aquí, rodeado de mis fieles matutinos que me adoran, y a los que tengo endiosados yo también, atento a todos sus caprichos que cumplo sin rechistar (ni ladrar), todo se hace más llevadero mientras voy desahogando todo lo que se me pasa por la cabeza, acariciando tecla a tecla.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "Dogman" (2023), de Luc Besson, y con Caleb Landry Jones, Jojo T. Gibbs, Christopher Denham, y Grace Palma. De este director francés tan solo había visto tres de sus anteriores películas, "Lucy" (2014), "El quinto elemento" ("The fifth element", 1997), y "El profesional" ("Léon", 1994).

Un chaval, maltratado por su padre y hermano mayor, es encerrado como castigo en las jaulas donde crían perros para pelea. Estos, en lugar de atacarle, le protegen hasta que logran salir todos de ahí bastante tiempo después. Ya adulto, vive aislado en una abandonada nave industrial, junto con su gran manada de perros, quienes le cuidan y hacen de todo por él.

Muy buena película (nota: 7), muy loca y entretenida, que me tuvo atrapado y sorprendió, y me dejó cierto poso de reflexión. Excelentísima actuación de su actor principal. Por esto y por aquello me recordó a "El silencio de los corderos" ("The silence of the lambs", 1991) de Jonathan Demme y a "Joker" (2019) de Todd Phillips. Entre otras cosas, historia de sufrimientos padecidos y de cómo sanarlos gracias al amor... el incondicional de los perros, en este caso.

Bueno, llegó el momento de sacar a pasear por aquí (y sin correa) unas citas de sabiduría ajena, comenzando por la que aparece prologando la película (y en su cartel promocional):

 - "Donde quiera que haya un desgraciado, Dios enviará un perro" (Alphonse de Lamartine).

 - "Amo a los perros porque nunca le hacen sentir a uno que los haya tratado mal".  (Otto von Bismarck).

 - "Todos los hombres son dioses para su perro. Por eso hay tanta gente que ama a sus perros más que a los hombres".  (Aldous Huxley).

 - "Los perros aman a sus amigos y muerden a sus enemigos, casi al contrario de las personas, quienes tienden a mezclar amor y odio".  (Sigmund Freud).

Besos y abrazos,

Don.

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jueves, 1 de agosto de 2024

Y los matutinos continúan...

¡Buenos días!

... en este crudo verano festejándose por todo lo alto en estos últimos días, casi desde la cuarentena térmica, cuando no superándola, sigue que sigue, y sigue, día tras día, inasequible al desaliento... aliento que me falta por tanto calor a poco que me mueva, sea de día o de noche. La máxima prevista para hoy por los madriles será de 38ºC, con inmisericorde sol a raudales. Así que no me queda otra que volver a refugiarme en los matutinos, en mi fiel compromiso con ellos casi cotidiano, con los que tanto disfruto, pues para mí son una fiesta continua del alma.

Antes de ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Que la fiesta continúe" ("Et la fête continue!", 2023), de Robert Guédiguian, y con Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin, Lola Naymark, Robinson Stévenin, Gérard Meylan, Grégoire Leprince-Ringuet, Alicia Da Luz Gomes y Pauline Caupenne. Es el sexto largo que veo de la larga filmografía de este director francés, tras "Mali twist" ("Twist à Bamako", 2021), "Gloria mundi" ("(Sic transit) Gloria mundi", 2019), "La casa junto al mar" ("La villa", 2017), "Las nieves del Kilimanjaro" ("Les neiges du Kilimandjaro", 2011), y "Marie Jo y sus dos amores" ("Marie-Jo et ses deux amours", 2002).

Una mujer que vive en Marsella, enfermera de profesión a poco de jubilarse, y muy comprometida políticamente y en ayudar a los demás, está tratando de unir, sin demasiado éxito, a las diversas facciones de la izquierda para presentarse a las próximas elecciones municipales haciendo frente común. Tiene dos hijos, uno casado y con hijos, y otro que acaba de ennoviarse con una chica también muy comprometida socialmente. El padre de esta viene a visitarla por unos días, y dado el poco caso que le hace su hija, empieza a salir con la madre de su novio a comer, cenar y pasear, y ella se enamora, y vicerversa, pero duda si debería comprometerse amorosamente con él, pues podría alejarla de sus otras responsabilidades.

Buena película (nota: 6), muy agradable de ver, con varias historias de amor de lo más bonito, de relaciones de pareja y familiares, y de ayudar siempre a los demás por difíciles que vengan dadas, solidaridad cotidiana y comprometida mejor que grandes proclamas normalmente vacías. Lo mejor, las relaciones entre sus personajes, buena gente, a pesar de que a veces, marca de la casa, carga un tanto las tintas en sus temas sociales reivindicativos (vivienda, sanidad y educación públicas, inmigración, etc.), pero ya no nos vamos a sorprender por esto. Es así, lo tomas o lo dejas. Y yo lo tomo.

Pues para que este festejo matutino sea total, es preciso que continúe comprometiéndome con dejaros por aquí unas citas de sabiduría ajena, comenzando por la misma que la primera del matutino de antes de ayer:

 - "Nunca en mi vida he amado a ningún pueblo ni colectivo, ni al pueblo alemán, ni al francés, ni al norteamericano, ni a la clase obrera, ni a nada semejante. En efecto, sólo amo a mis amigos y el único género de amor que conozco y en el que creo es el amor a las personas".  (Hannah Arendt).

 - "No sólo hay que indignarse, hace falta también comprometerse".  (Stéphane Hessel).

 - "Llevadera es la labor cuando muchos comparten la fatiga".  (Homero).

 - "Se puede albergar un gran sueño durante años y años, y convertirlo en realidad de repente. Sé paciente. Te pasará tarde o temprano: ¡la vida te abrirá la puerta, y te permitirá entrar y dar una gran fiesta!".  (Louis Brown).

Besos y abrazos,

Don.

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