La madre del cordero matutino

¡Buenos días!

Pues no sabría muy bien deciros cual es, tengo dudas entre muchas opciones, no lo tengo nada claro, ni fácil, que al no haber ovejas negras por estos lares matutinos, a nada ni a nadie puedo echarle la culpa. Desde luego, el meollo de estos días otoñales sigue siendo el que tiene que ser, con independencia del tiempo (el meteorológico) que haga, sus arrobadores colores que se mecen al suave vaivén de la brisa en este día soleado, con algunas borras nubosas que nos acolchan la luz y 11ºC de máxima prevista por los madriles.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Lamb" ("Dýrið", 2021), de Valdimar Jóhannsson, y con Noomi Rapace, Hilmir Snær Guðnason, y Björn Hlynur Haraldsson. Es el primer largo de este director islandés.

Una pareja sin hijos (perdieron la hija que tenían) vive en una remota granja en Islandia. Un día descubren con sorpresa que una de sus ovejas ha dado a luz un misterioso ser, mitad bebé humano, mitad cordero. Deciden quedárselo, quitándoselo a su madre oveja, y criarlo como a su propio hijo, lo que traerá de nuevo la felicidad perdida a la pareja, pero la naturaleza acabará por devolver las cosas a su sitio.

Película que no me dijo gran cosa (nota: 4), ni balando ni hablando, casi que me aburrió con sus largos silencios, pues más balaban las ovejas que hablaban los humanos en ella. Este extravagante experimento de cine fantástico me pareció interesante a priori, y en algunos detalles me convenció, pero su rematadamente absurda historia, con la que no conecté, ni le saqué demasiada chicha, me sumió en la modorra, no sé si ovina. No me uno a la borregada de críticos que la ensalzan y opinan en su mayoría lo contrario que yo. Oveja negra que les he salido. Parece que quería hablarnos, beee, de ansias por ser padres, de maternidad insatisfecha, de pérdida, de expolio a la naturaleza y latrocinio a las madres biológicas, y de vaya usted a saber qué.

Ahora ahí os dejo unas citas de sabiduría ajena con las que no sé si se podrá determinar el quid de la cuestión:

 - "El lobo harto y la oveja entera, ¿de qué manera?".  (Refrán).

 - "El pastor esquila las ovejas, no las devora".  (Suetonio).

 - "Tan presto se va el cordero como el carnero".  (Refrán).

 - "Intentar modificar el carácter de un hombre es como tratar de enseñar a una oveja a tirar de un carro".  (Georg Ch. Lichtenberg).

Besos y abrazos,

Don.

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Matutino subrogado

¡Buenos días!

Ruego (por lo bajini) que este matutino que estoy gestando, como ya sucediera con todos los anteriores que le precedieron, llegue a buen término, para que cuando vea la luz y os llegue le adoptéis con la mejor de vuestras intenciones. Y seguimos en estos días de otoño de calendario como si los hubieran sustituido por otros de canónico invierno, con madrugadas frías, rozando la helada, jornadas ventosas y más o menos nubosas y lluviosas, más bien desapacibles, aunque hoy parece que no tanto, en este día soleado con 12ºC de máxima prevista por los madriles.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "La hija" (2021), de Manuel Martín Cuenca, y con Javier Gutiérrez, Patricia López Arnaiz, Irene Virgüez, y Juan Carlos Villanueva. Es el sexto largo de este muy sobresaliente director, de quien he visto sus cinco anteriores: "El autor" (2017), "Caníbal" (2013), "La mitad de Óscar" (2010), "Malas temporadas" (2005), y "La flaqueza del bolchevique" (2003).

Una joven de 15 años embarazada huye del centro de reclusión para menores en el que está interna y se reúne con uno de los educadores que allí trabajan, quien le ha ofrecido irse a vivir con él y su mujer a una remota casa en la sierra para que pueda llevar a buen término su embarazo, con la condición de entregarles tras el parto el bebé a ellos, que no han podido tener sus propios hijos. Pero este pacto puede romperse en cuanto la joven sienta como suya esa vida que gesta.

Muy buena película (nota: 7), con las excelentes maneras formales habituales de su director, este drama de atmósfera desasosegante, en el que el inquietante suspense va en aumento conforme avanza para acabar casi en una de terror, todo a fuego lento. Historia de como el natural deseo de ser padres de una frustrada pareja infértil deviene en obsesión y horror en cuanto se pasan de la raya, más inquietante si cabe al aparentar suma bondad y amabilidad; y de ambigüedad moral, y de la maternidad y en qué consiste verdaderamente ser madre, peliagudo tema diría yo que sin respuesta (única).

Ahora, sin esperar a que se hagan de rogar, ahí os dejo estas citas de sabiduría ajena:

 - "Lo rogado siempre es caro".  (Refrán).

 - "Nunca faltan rogadores para putos y malhechores".  (Refrán).

 - "Viajero, no hagas larga la estancia en una ciudad donde las madres ofrezcan el escándalo de hacer llevar a sus niños sobre el seno de una esclava".  (Pitágoras).

 - "Si no eres feliz con lo que tienes, tampoco lo serás con lo que te falta".  (Erich Fromm).

Besos y abrazos,

Don.

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El matutino de al lado

¡Buenos días!

Buena vecindad tengo con este y con cualesquiera de los otros que por aquí hayan pasado, siempre al lado mío, algunos más famosos que otros, pero no mucho en ningún caso. Por lo demás, aunque sea otoño, ya sentimos en nuestras carnes, muy cerca de nosotros, el invierno que estos días está haciendo, con frío, aunque sin excesos, sensaciones desapacibles, lluvias (y nieves en zonas más altas), y sol tímido cual si se escondiera tras un visillo nuboso espiando cual cotilla vecino nuestras cuitas. Otra madrugada coqueteando con la helada (1ºC) nos despierta hoy, con algunas nubes, y máxima prevista por los madriles de 9ºC.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "La puerta de al lado" ("Nebenan", 2021), de Daniel Brühl, y con él mismo, Peter Kurth, Rike Eckermann, y Aenne Schwarz. Es el primer largo como director de este también actor hispano-alemán. Como actor se dio a conocer al protagonizar la espléndida "Good bye, Lenin!" (2003) de Wolfgang Becker. Además, le vi en algunas otras películas más.

Un popular actor alemán que vive en Berlín, en un lujoso ático de un céntrico barrio, junto a su mujer y a sus dos hijos pequeños, sale una mañana de su casa, despidiéndose de ellos y de su asistenta, para encaminarse al aeropuerto, dado que debe acudir a Londres a un casting para protagonizar una superproducción de superhéroes. Como va con tiempo, se pasa antes a tomar un café en un bar cercano a su casa, por el que algunas veces se ha dejado caer anteriormente, mientras repasa el texto que debe representar. Una vez allí le aborda un tipo que le pide un autógrafo. Comienzan a hablar y éste le dice que es su vecino (al que no conoce), a la par que le critica sus películas y modo de actuar en ellas, amén de darle un montón de datos sobre su vida privada y la de su familia, lo que va haciendo que la situación se torne cada vez más incómoda.

Buena película (nota: 6) este thriller punteado de sutil comedia, con cierta dolida retranca en lo que espeta el personaje del vecino, y que esconde crítica política (y cinéfila). La vi con entretenido interés en su intrigante desarrollo argumental, y en sus situaciones algo extravagantes y personajes la mar de curiosos (en dos de sus acepciones, sobre todo el personaje del vecino), aunque no alejadas de la realidad. Podría verse también como la autoparodia de una estrella cinematográfica, cosa que es su protagonista, y que pone en ligera solfa la vanidad del famoseo, su desapego del resto de la sociedad, de la menos favorecida. También critica la sobredosis de gentrificación que día a día va en aumento, sobre todo en ciertos lugares.

Y no al lado, sino aquí debajo, os dejo estas citas de sabiduría ajena:

 - "Empieza por no tratarte con tus vecinos. Siempre es tiempo de hacer una excepción".  (Noel Clarasó).

 - "El mal vecino ve lo que entra, y no lo que sale".  (Refrán).

 - "Por malas vecindades se pierden heredades".  (Refrán).

 - "La vida es una especie de juego de azar, donde todo el mundo piensa que el de al lado sabe qué esta pasando".  (Bárbara Probst Solomon).

Besos y abrazos,

Don.

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Matutino que sueña otrora

¡Buenos días!

Por muchas veces que me deje vencer por el gusto de mirar atrás a otros tiempos pasados supuestamente mejores, y regodearme con ellos olvidando peligrosamente el presente, enseguida me recupero, miro al frente y encaro lo que esté por venir con más o menos brío y tesón, no dejándome amilanar por los obstáculos. Que esto es lo que hay y no queda otra. Me gustarían días más dulces de otoño, pero hoy no nos queda más que disfrutar de este también otoñal día, más parecido al invierno por sensaciones térmicas, y dejarnos embriagar por su nítido y luminoso colorido. Mañana fría, con máxima prevista de 9ºC para hoy por los madriles.

Antes de ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Última noche en el Soho" ("Last night in Soho", 2021), de Edgar Wright, y con Thomasin McKenzie, Anya Taylor-Joy, Matt Smith, Diana Rigg, y Terence Stamp. De este director británico había visto dos de sus anteriores films, uno de ellos la semana pasada, "The Sparks Brothers" (2021) y "Baby driver" (2017).

Una joven huérfana, criada por su abuela, vive en un pequeño pueblo inglés y le encantan los años 60 (su moda, su música y demás). Es una chica retraída y está preocupada porque constantemente ve el fantasma de su madre. Se traslada a Londres para iniciar sus estudios en una escuela de artes, en lo que más le gusta, diseñar moda. Le gusta tanto aquella década que sueña con haber vivido entonces, encarnándose cada noche en una aspirante a cantante que busca triunfar en los clubes nocturnos del Soho, pero poco a poco los sueños van deviniendo en pesadillas, y en alucinaciones cuando despierta, lo que la va enloqueciendo.

Una muy buena película (nota: 7), con la que disfruté mucho, muy entretenida y divertida y con mucho y muy buen ritmo, tanto fílmico como musical de la banda sonora, además de una factura visual sobresaliente, con algunas escenas realmente portentosas. Thriller fantástico y psicológico con unas cuantas vueltas y revueltas de guion hacia el final, que comienza con misterio y poco a poco va convirtiéndose en una de terror, pero de pocos y leves sobresaltos. Se nos muestra un juego de espejos entre hoy en día y el pasado de los 60, hablándonos con espíritu crítico de explotación sexual femenina, de mujeres como meros objetos sexuales, todo velado por un glamuroso celofán, especie de engañoso oropel. En cierto modo y salvando las distancias trata similares temas que "Vértigo (De entre los muertos)" (1958) de Alfred Hitchcock, a saber, de femeninos "doppelgänger", de fantasmas, de muertos, pero con otro enfoque.

Ahora, unas citas de sabiduría ajena, que nos llega de otro tiempo y otras mentes:

 - "No digas que el tiempo pasado fue mejor que el presente; las virtudes son las que hacen los buenos tiempos, y los vicios los que los vuelven malos".  (San Agustín).

 - "Lo que ya ha sucedido es igual que un plato roto en mil pedazos. Por muy esforzadamente que lo intentes, ya no podrás devolverlo a su estado original".  (Haruki Murakami).

 - "Todo parece más encantador cuando lo vemos a distancia, y las cosas toman un relieve singular cuando se observan en la cámara oscura del recuerdo".  (Théophile Gautier).

Besos y abrazos,

Don.

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Prosaico matutino en sus urbes

¡Buenos días!

Dos ciudades han marcado la existencia de estos matutinos, Burgos, donde yo migré temporalmente y ellos nacieron y se amamantaron, y Madrid, donde yo nací y ellos migraron tras el destete. Grandes urbes con grandes ubres que alimentaron y alimentan mis desparrames cinéfilos... teatrales en este caso concreto de hoy, y en algunos esporádicos más anteriores. Grandes claros nubosos se van abriendo, dejando ver el celeste éter que nos cubre, con algún desperdigado amago lluvioso en esta fría mañana de otoño, que la madrugada roneó con la helada (1ºC), y con máxima prevista de 9ºC por los madriles.

Antes de ayer por la tarde estuve en el teatro viendo "Nueva York en un poeta", sobre textos de Federico García Lorca, dirigida e interpretada por Alberto San Juan, y con una banda de cuatro músicos que ambientan los textos y poesías declamados. Hace unos meses también vi en el teatro otro espectáculo similar, sobre textos del poeta, la sobresaliente "Una noche sin luna" de Juan Diego Botto.

Se recrea la charla y recital poético que dio Federico García Lorca en la Residencia de Señoritas de Madrid a su regreso de Nueva York, y de Cuba, donde estuvo entre 1929 y 1930, para presentar su nuevo libro de poemas "Poeta en Nueva York", publicado póstumamente en 1940, leer algunos de ellos y relatar su experiencia por aquellos lares.

Un buen espectáculo teatral (nota: 6), este monólogo con estupenda actuación de su único actor, que no me entusiasmó debido al abigarradísimo verbo poético lorquiano, preñado de surrealismo, especialmente en este "Poeta en Nueva York", que no sintonizaba conmigo (yo soy mucho más prosaico), y en algunas obras de teatro vanguardista suyas que en su día vi, como "El público" o "Así que pasen cinco años", ya que ni vi el sitio por donde cogerlos, lejos de esa obra maestra que es para mí "La casa de Bernarda Alba" (1936). Sin embargo, hacia el final, quizá menos abrumado por la desmedida cantidad de metáforas, y acostumbrado ya a ellas, el último poema declamado sí que empecé a vislumbrarlo. A través de esa intrincada y casi que inexpugnable selva de surrealismo metafórico, parece entreverse una acerada visión crítica de la deshumanizada sociedad capitalista y cuestiones aledañas.

Ahora, unas citas de sabiduría ajena sobre poetas y poesía, en prosa:

 - "De músico, poeta y loco, todos tenemos un poco".  (Refrán).

 - "Sé que la poesía es indispensable, pero no sabría decir para qué".  (Jean Cocteau).

 - "El poeta que estuviera satisfecho del mundo en que vive, no sería poeta".  (Giovanni Papini).

 - "La poesía no quiere adeptos, quiere amantes".  (Federico García Lorca).

Besos y abrazos,

Don.

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Matutino liberador

¡Buenos días!

A su libre albedrío dejo volar mi imaginación cada vez que paro por estos lares matutinos, sin ni siquiera pedirles permiso, que nulas cortapisas me ponen para ello, y nuevos mundos descubro con asombro de primerizo a cada paso que doy, por muchos años que ya lleve haciéndolo. Por lo demás, las grises nubes siguen liberando su carga de agua en este día otoñal, y de nieve a algo más de altitud, y parece, por lo que a las temperaturas respecta, que el invierno se soltó antes de tiempo, pues está prevista una máxima por los madriles de tan solo 7ºC.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "Libertad" (2021), de Clara Roquet, y con María Morera, Nicolle García, Nora Navas, Carol Hurtado, y Vicky Peña. Es el debut en el largo de esta directora.

Comienza el verano. Una adolescente de 14 años llega junto con su familia (madre, hermana pequeña, abuela, tíos, primos) a la lujosa casa familiar de vacaciones en la playa. Empieza a sentir que no encuentra su lugar, pues le aburren tanto los juegos de niños como las conversaciones de adultos. Pero al poco llega desde Colombia la hija quinceañera de la asistenta, Libertad, también aburrida y desubicada y deseando volver para allá, debido a que murió su abuela, que era quien la cuidaba. Enseguida entablan amistad, y el espíritu rebelde de Libertad le abre la puerta a la otra, tímida y recatada, a sensaciones de liberación que jamás sintió antes.

Buena película (nota: 6), esta historia sobre el despertar a la vida de los adolescentes, de superar las frustraciones, de asumirlas, de aprendizaje vital... y también de la toma de conciencia de las diferencias sociales, todo a través de la natural mirada de la chica protagonista, siempre atenta a los pequeños detalles, con sutileza y gran sensibilidad. Me gustaron mucho sus maneras formales, aunque me faltó algo de conexión emocional con la historia contada.

Pues ahora me tomo la libertad de dejaros estas citas de sabiduría ajena:

 - "Más quiero libertad pobre que prisión rica".  (Refrán).

 - "Solamente es igual a otro aquel que lo demuestra, y solamente es digno de libertad aquel que sabe conquistarla".  (Charles Baudelaire).

 - "No creo, en el sentido filosófico del término, en la libertad del hombre. Cada uno obra no sólo por una coacción exterior, sino también por una necesidad interior".  (Albert Einstein).

 - "Ser libre es dejar de depender de alguien para depender de todos".  (Enrique Jardiel Poncela).

Besos y abrazos,

Don.

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El poder de los matutinos

¡Buenos días!

Dócil acudo a comer a su mano cada vez que me invitan a entrar en ellos, y viceversa, sin miedo a ser mordido ni a morder, encantados de nuestra mutua compañía. Gris, lluviosa y revuelta se nos ha despertado esta mañana de otoño, casi que rayana en lo invernal, con 9ºC de máxima prevista por los madriles.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "El poder del perro" ("The power of the dog", 2021), basada en la novela homónima de Thomas Savage, dirigida por Jane Campion, y con Benedict Cumberbatch, Kirsten Dunst, Jesse Plemons, y Kodi Smit-McPhee. De esta veterana directora neozelandesa había visto dos de sus anteriores películas, "En carne viva" ("In the cut", 2003) y "El piano" ("The piano", 1993).

Años 20 del pasado siglo. Dos hermanos, de caracteres y físicos radicalmente opuestos, y que han pasado toda su vida juntos, son los copropietarios de un enorme rancho en Montana. Cuando uno de ellos se casa en secreto con una viuda del pueblo cercano, el otro se queda decepcionado y furioso y comienza un sibilino hostigamiento psicológico contra su recién cuñada para intentar que se vaya, usando para ello al afeminado hijo de la mujer, al que humilla.

Una muy buena película (nota: 7), con muchos recovecos, este melodrama amoroso oscuro, turbio, atormentado, que genera una soterrada inquietud, de una pulsión amorosa latente que no puede ser, sobre represión sexual, mayormente homosexual en este caso, casi que castración mental. También sobre viril masculinidad, homofobia, misoginia, lo que tal vez esconda rechazo a uno mismo, todo visto desde el sensible prisma femenino de su directora y guionista, y también desde el del masculino autor de la novela en que se basa. Y de lo que uno sería capaz de hacer por logar el bienestar de su amada madre. Tiene elementos desperdigados por su metraje que me recordaron tanto a su más famosa obra anterior, "El piano" ("The piano", 1993), como a "Brokeback mountain" (2005) de Ang Lee. El título tiene relación con el salmo bíblico con el que comienza la cinta, "Libra mi alma de la espada, del poder del perro mi vida".

Pues sin más, seguimos con más citas de sabiduría ajena, que espero tengan el poder sobre nosotros de guardarnos de males mayores:

 - "Todo el conocimiento, la totalidad de preguntas y respuestas se encuentran en el perro".  (Franz Kafka).

 - "Dijo el perro al hueso: «Si tú estás duro, yo tengo tiempo»".  (Anónimo).

 - "Otros perros sólo muerden a sus enemigos, mientras que yo también muerdo a mis amigos con el fin de salvarlos".  (Diógenes de Sínope).

 - "Hay que guardarse bien de un agua silenciosa, de un perro silencioso y de un enemigo silencioso".  (Proverbio judío).

Besos y abrazos,

Don.

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Matutino en la diana

¡Buenos días!

Pues ya está este matutino en el disparadero, en el punto de mira, y espero acertar con él, no vaya a ser que me pongan a caldo, no sé si de pollo, o mejor de faisán, que este es cosa realmente fina (dicen). Y como todos sabemos, uno de los objetivos del otoño es que caigan lluvias, y eso mismo es lo que sucede en esta mañana gris con 13ºC de máxima prevista por los madriles.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "Spencer" (2021), de Pablo Larraín, y con Kristen Stewart, Timothy Spall, Sally Hawkins, Jack Farthing, y Sean Harris. Es el noveno largo de este director chileno, de quien había visto sus cinco anteriores, a saber, "Ema" (2019), "Jackie" (2016), "Neruda" (2016), "El club" (2015), y "No" (2012).

Año 1990. Es el día de Nochebuena, y Diana se dirige desganadamente a uno de los varios palacios de la familia real británica a pasar con ellos tres días. A ella le hubiera gustado disfrutarlos a su aire junto a sus hijos pero debe afrontar una serie de obligaciones indeseadas, como la de aparentar ser amantísima esposa, entre otras, mientras su esposo, el príncipe Carlos, tontea con cada vez menos disimulo con su amiga de siempre, Camila. En ese regio, engolado y encorsetado ambiente se ha ido sintiendo paulatinamente más enclaustrada en su obligado papel, muriendo anímicamente poco a poco, lo que la aboca al delirio, mientras duda entre aceptar su situación o rebelarse para vivir su vida según sus propios deseos dejando atrás soberanos anquilosamientos.

Muy buena película (nota: 7), este introspectivo drama psicológico, levemente alucinatorio, con un toque de extrañamiento y desapego de su realidad de este icónico personaje, que retrata sus emociones dentro de un opresivo entorno que trata de ningunearla por intentar ser un verso libre. Se desarrolla en tres días, que casi condensan toda una vida, durante sus últimas vacaciones de navidad con su estirada familia política, justo antes de tomar la decisión de separarse de ellos (no solo de su marido). Con bellísimas imágenes y encuadres, sin embargo me dejó frío y nublado en algunos pasajes, como el mismo clima inglés.

Bueno, ahí os dejo estas citas de sabiduría ajena, unas pocas de entre las que he ido cazando al vuelo y de entre las de más bello plumaje, y con las que espero atinar:

 - "Mira adónde vas, pero no te olvides de dónde vienes".  (Refrán).

 - "No quiero olvidar en tu casa cómo vivo en la mía".  (Epaminondas).

 - "Si es un deber respetar los derechos de los demás, es también un deber mantener los propios".  (Herbert Spencer).

Besos y abrazos,

Don.

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Matutinos amasados y horneados

¡Buenos días!

No como quien atesora una fortuna, sino como quien se los trabaja, no tanto con las manos sino con las neuronas, mezclando las diversas influencias que pululan en mi derredor, es como consigo elaborar estos matutinos, que acabarán de hacerse al calor de mis bulliciosas entendederas. Por lo demás, en este día de otoño cada vez hay más nubes, más aglutinadas, y no sé si algo de agua acabarán por destilar. Hoy, según las previsiones, parece que no, pero sí para próximos días, con bajón térmico añadido. De momento, la máxima prevista por los madriles será de 14ºC.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Pan de limón con semillas de amapola" (2021), dirigida por Benito Zambrano, basada en la novela homónima de Cristina Campos, y con Elia Galera, Eva Martín, Mariona Pagès, Marilu Marini, Tommy Schlesser, Claudia Fazi, y Pere Arquillué. De este director había visto cuatro de sus anteriores películas: "Intemperie" (2019), "La voz dormida" (2011), "Habana blues" (2005), y "Solas" (1999).

Dos hermanas muy diferentes que separaron sus vidas en su adolescencia, distanciadas desde entonces, la una médico cooperante que trabaja en África para una ONG, y la otra casada con un hombre adinerado al que ya no ama y que apenas salió de su isla natal, Mallorca, se reencuentran para vender una panadería en Valldemossa que han recibido como herencia de una mujer de la que apenas nada saben. Mientras tratan de averiguar el secreto tras esto, deberán enfrentarse ambas a sus particulares conflictos personales y familiares y a tratar de recuperar el tiempo perdido juntas.

Película con la que no me acabé de amalgamar (nota: 5), este melodrama algo más meloso de lo que me suele gustar, aunque no tanto como para saturar mi paladar ni exacerbar en exceso mi diabetes cinéfila. Tuvo incluso muy buenos momentos, aunque otros no tanto, algo pasados de blandura. Si es pan no debería ser dulce, que entonces eso es bollería. Historia sobre desconocidos secretos familiares, de amistad entre mujeres, muy fraternal, más propiamente de sororidad, palabra tan de moda últimamente, y de empoderamiento femenino.

Bueno, ahí os dejo estas citas de sabiduría ajena, no tanto para que hagáis un amasijo con ellas como para que las horneéis a fuego lento en vuestra sesera:

 - "A quien cuece y amasa, de todo le pasa".  (Refrán).

 - "El ser humano no solo vive de pan, necesitamos amor y cuidados, y encontrar una respuesta a quienes somos y por qué vivimos".  (Jostein Gaarder).

 - "Y no hay deleites humanos
ni más grandes ni más sanos
que estos que son mi ideal:
pan de trigo candeal
comido en paz y entre hermanos".  (José María Gabriel y Galán).

Besos y abrazos,

Don.

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Lo que nadie sabe de este bosque de matutinos

¡Buenos días!

En este refugio secreto, o no tanto, que son para mí estos matutinos, no me ando por las ramas y desparramo lo que me place, en principio comunicándome conmigo mismo, pero seguro que a alguien más le llega su eco. Y reconfortado me siento en su seno, libre de externas inclemencias, tal y como podría destilarse del refrán ese de "quien a buen árbol se arrima, buena sombra le cobija". Pero, sombra, lo que se dice sombra, no creo que hoy haya muchas, salvo las de los árboles y demás, que lo que es por las inexistentes nubes, hoy nada de nada. Así que hoy tendremos sol radiante y una máxima prevista de 14ºC por los madriles. Otro día de otoño sereno.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo una película documental. Se trató de "La vida secreta de los árboles" ("Das geheime leben der bäume", 2020) dirigida por Jörg Adolph y Jan Haft. Es la primera película que veo de cualquiera de sus dos documentalistas directores alemanes.

Peter Wohlleben era un agente forestal alemán preocupado por el bienestar de los bosques, no demasiado bien tratados por las autoridades y maltratados por las compañías madereras en aras del negocio. Tras renunciar a su puesto de funcionario, publicar algunos libros sobre el tema arbóreo, y ecológico en general, con un lenguaje accesible al gran público, dio el pelotazo con su libro homónimo (al de la película), que apareció en 2015 y se tradujo a varios idiomas, y en el que disertaba, entre otras cosas, sobre como se comunican entre sí los árboles de un bosque.

Curioso documental (nota: 5), interesante en bastantes momentos, no tanto en otros, por lo que me decepcionó algo, ya que más que enfocarse totalmente en la cuestión natural (cosa que esperaba), tal y como había visto en algún que otro documental similar que vi tiempo atrás en la televisión, sobre estrategias de supervivencia arbórea mediante la comunicación y la colaboración entre individuos, tendía a centrarse más en la figura de este tipo singular, lo que a mí no me importaba gran cosa, que lo que quería era profundizar en los árboles como estos lo hacen en la tierra con sus raíces.

Pues en este bosquete de citas de sabiduría ajena que os he preparado, poco más que un bosquejo de ella, espero encontréis alguna que os guste y os induzca a profundizar más sobre la cuestión:

 - "El árbol no niega su sombra ni al leñador".  (Proverbio hindú).

 - "Hay quien cruza el bosque y sólo ve leña para el fuego".  (León Tolstoi).

 - "Los bosques preceden a las civilizaciones, los desiertos las siguen".  (René de Chateaubriand).

 - "Deberíamos vivir tantas veces como los árboles, que pasado un año malo echan nuevas hojas y vuelven a empezar".  (José Luis Sampedro).

Besos y abrazos,

Don.

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Matutinos engullidos, la mar de ellos

¡Buenos días!

En esta vorágine de matutinos que cada pocos días salen de mi seno, no sé si de mis tripas o de mi mente, acaban devorados por sí mismos o por los de al lado o más allá, no sé si algunos de ellos, o la mayoría, pero tras la calma constato que no es así, que todos llegaron a la orilla sanos y salvos. Pues nos hemos despertado otro día más con otro océano celeste por el que navega el radiante sol con calma chicha, sin atisbo de nubes ni precipitaciones por el horizonte de las previsiones meteorológicas. Otro día más de otoñal serenidad el de hoy, en el que la máxima prevista por los madriles será de 14ºC, con frescor mañanero y tibieza al mediodía.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "El vientre del mar" ("El ventre del mar", 2021), dirigida por Agustí Villaronga, adaptación de un relato de Alessandro Baricco ("Oceano mare"), y con Roger Casamajor, Òscar Kapoya, y Mumi Diallo. De este director había visto dos de sus anteriores largos, "Incierta gloria" ("Incerta glòria", 2017) y "Pan negro" ("Pa negre", 2010).

En junio de 1816 una fragata de la marina francesa encalla en un bajío de arena frente a las costas de Senegal. Como los escasos botes salvavidas no son suficientes para todos, se construye una precaria balsa a la que suben 147 personas (soldados, marineros, y algunos de los pasajeros y oficiales) y que es remolcada por los botes. Pero enseguida se rompe la amarra que los une, no se sabe si por desgaste o porque alguien la cortó deliberadamente, y la balsa queda a la deriva y sus hacinados ocupantes a su suerte en medio del mar. El caos y el pánico se adueñan de los náufragos, que se van diezmando rápidamente debido al hambre, las inclemencias meteorológicas, la locura y las luchas intestinas por controlar los ínfimos recursos que poseen. Este hecho real quedó plasmado en un famoso cuadro que hay en el Museo del Louvre, "La balsa de la medusa" de Théodore Géricault.

Película que no me acabó de llegar (nota: 5), no tanto porque naufragara estrepitosamente, como porque no conecté del todo con ella. Muy buenas maneras formales que combinan varios estilos para mostrarlas, preciosa fotografía en blanco y negro; pero sus buenas intenciones, a pesar de su ínfimo presupuesto, quizá llevaban demasiado trapo, demasiado aparejo, algo engolado, como su presunto aliento poético, que me rechinó. Aparte de contarnos lo que nos cuenta, el horror de la supervivencia al límite en el mar, parece que también habla de la actual crisis migratoria del Mediterráneo y de pasados horrores debidos a la intolerancia hacia el diferente. Tiene maneras teatrales, dado que en principio era una obra teatral que no pudo ser debido a la pandemia Covid, y que se reconvirtió en película.

Ahora unas citas de sabiduría ajena, pocas, para no empacharnos, y para que este matutino no zozobre:

 - "El vientre no oye preceptos; pide, grita".  (Séneca).

 - "El vientre en ayuno no oye a ninguno".  (Refrán).

 - "Ley implacable de la naturaleza: o devorar, o ser devorado. Pueblos e individuos, o víctimas o verdugos".  (Mariano José de Larra).

 - "Un hombre no es desdichado a causa de la ambición, sino porque ésta lo devora".  (Montesquieu).

Besos y abrazos,

Don.

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Matutino chispeante

¡Buenos días!

No sé si estaré muy sembrado al escribir este matutino ni si me quedará tan ingenioso como me hubiera gustado, pero desde luego, mientras lo tecleo, seguro que mis neuronas bullen de continuos destellos sinápticos. Por lo demás, en cuanto a la meteorología se refiere, ni el más leve atisbo de lloviznas, nada chispea del cielo prácticamente raso que nos cubre, en este soleado y agradable lunes otoñal con 14ºC de máxima prevista por los madriles.

Este fin de semana estuve en el cine viendo una película documental. Se trató de "The Sparks Brothers" (2021) de Edgar Wright. De este director británico había visto uno de sus anteriores films, éste de ficción, "Baby driver" (2017).

Sparks es una banda musical liderada por dos hermanos californianos (Ron Mael y Russell Mael) que ha estado en activo desde finales de los 60 hasta la actualidad, con un éxito más o menos intermedio y con altibajos, más conocidos en Europa y Japón que en su país natal. Su estilo extravagante, en constante evolución, algo adelantado a su tiempo, rompía esquemas a cada momento, y fue muy influyente en la carrera de otros artistas musicales con más éxito que le siguieron, aunque ellos no son muy conocidos. Yo, de hecho, ni sabía de su existencia, ni tampoco me di cuenta de que eran los guionistas y compositores de la banda sonora de una película que vi hace tres meses, "Annette" (2021) de Leos Carax; también tuvieron tiempo atrás proyectos de colaboración en sendas películas de Jacques Tati y Tim Burton, que no cuajaron; de lo que me enteré viendo el documental.

Buen documental (nota: 6), curioso, que hace un repaso no solo a la carrera de 50 años de este grupo que no ha parado de sacar álbumes, sino también a la cultura pop, con todas sus variopintas tendencias, de este último medio siglo. Estos Sparks se nos presentan como unos tipos originales, irónicos, provocadores, consecuentes con sus ideas artísticas, no entregados al éxito a cualquier precio, y divertidos e inteligentes, cosa que plasman en el ácido y esquinado humor soterrado de las letras de sus canciones. Por eso de rescatar a perlas ocultas de la música que no tuvieron gran éxito en su momento, me recordó a otro documental, el que ganó el Óscar de su año en su categoría, "Searching for Sugar Man" (2012) de Malik Bendjelloul, excelentísima película que me conmovió.

Bueno, ahí os dejo estas citas de sabiduría ajena, que espero enciendan nuestras mentes cual bujías:

 - "Si das la luz para encender la vida de tu hermano, en ti brillará más esplendorosa".  (Albert Schweitzer).

 - "Las ideas se encienden unas con otras como las chispas eléctricas".  (Johann J. Engel).

 - "Sin pasión, el hombre sólo es una fuerza latente que espera una posibilidad, como el pedernal el choque del hierro, para lanzar chispas de luz".  (Henri Frédéric Amiel).

 - "Es menester mucho ingenio para no naufragar en medio de la popularidad".  (Remy de Gourmont).

Besos y abrazos,

Don.

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Matutino de imaginación hecha realidad

¡Buenos días!

Estos matutinos que imagino tras ver cualquier película van tomando cuerpo a lo largo de la noche y se me manifiestan en la realidad mañanera con la intención de casi cobrar vida propia allende mi ser. Bien me va con ello, pues me ayudan en mis propósitos. Por lo que respecta al otoño no es necesario siquiera que nada imagine sobre él, pues lo tengo ante mis atónitos ojos doquiera que mire, arrobados por su maravilloso colorido. Hoy tendremos un tibio y agradable día, muy soleado, y con 15ºC de máxima prevista por los madriles.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Josefina" (2021), de Javier Marco, y con Roberto Álamo, Emma Suárez, Miguel Bernardeau, Manolo Solo, Pedro Casablanc, Simón Andreu, y Olivia Delcán. Es el primer largo de este director.

Un funcionario de prisiones, un tipo rutinario y solitario, al que le cuesta relacionarse, un día tiene que coger el autobús para ir a su trabajo debido a la inoportuna avería de su viejo coche. En el trayecto ve una mujer que le llama la atención, le gusta, la observa, y que va a ver a su hijo preso. En días sucesivos se va haciendo el encontradizo, y cuando consigue entablar contacto, y para que ella empatice mejor con él, se hace pasar por un padre que también va a ver a su hija presa, inventada: Josefina.

Una muy buena película (nota: 7) que me gustó, me atrapó, muy parca en palabras, con su puntito de intriga, y de gracia, y cierto toque mágico al final. Historia de amor maduro que se va cociendo a fuego lento, muy lento, de dos almas solitarias de destartalados afectos debido a su bagaje vital y emocional, necesitadas de cariño y que necesitan encontrarse, contactar, conectar; fluyendo todo de un modo la mar de sereno y agradable.

Ahora, no solo imagino que, sino que de hecho estamos ya con la sabiduría ajena, así que ahí os dejo estas citas a ver si conectáis con alguna de ellas:

 - "Seducimos valiéndonos de mentiras y pretendemos ser amados por nosotros mismos".  (Paul Géraldy).

 - "Si deseas que tus sueños se hagan realidad, ¡despierta!".  (Ambrose Bierce).

 - "Se puede albergar un gran sueño durante años y años, y convertirlo en realidad de repente. Sé paciente. Te pasará tarde o temprano: ¡la vida te abrirá la puerta, y te permitirá entrar y dar una gran fiesta!".  (Louis Brown).

 - "Tenemos que estar abiertos a los poderes de la imaginación, que siempre aportará algo útil a la realidad".  (Hayao Miyazaki).

Besos y abrazos,

Don.

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Asincrónicos sonidos matutinos

¡Buenos días!

Estos matutinos me parecen mudos, no les oigo cuando me hablan, pero sus ecos reverberan en mis entendederas un tiempo después, cual si del natural retardo entre rayo y trueno se tratase... serán cosas de la diferente velocidad física entre lo visto y lo oído. Tendré que recalibrar en mis sinapsis esa aparente asincronía, o dejarlo como está, que tampoco me va mal. Desde luego, tenemos perfecta concordancia entre la estación de calendario en la que estamos y el tiempo que hoy nos hace, todo muy otoñal, con sus arrobados colores típicos en su apogeo, en este día con sol y nubes, fresco entre ocaso y amanecer, agradable al mediodía, y con 14ºC de máxima prevista por los madriles.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Tres" (2021), de Juanjo Giménez, y con Marta Nieto y Miki Esparbé. Es la primera película que veo de este director.

Una diseñadora de sonido pasa demasiado tiempo trabajando en el estudio, grabando, editando y mezclando, aislada del resto, vibrando en otra onda, quizá para olvidar que no le va demasiado bien en lo personal. Poco a poco, empieza a percibir un pequeño desajuste entre lo que sucede y lo que oye, quedando esto cada vez más retardado conforme pasan los días, lo que afecta a su buen quehacer profesional. Acude al neurólogo, pero no encuentran nada mal en las pruebas. Esto la hace volverse más recelosa hacia los demás y más metida en sí misma.

Muy buena película (nota: 7), original, sorprendente (me encantó el giro final), con peculiar atmósfera levemente inquietante, muy poco, que me atrapó con sus premisas de realismo fantástico, pues desde un punto de partida de cine fantástico nos habla de cosas muy reales, tales como de reencontrarse uno consigo mismo, de rebalancearse, tras constatar sus problemas de comunicación con los demás, por la diferida retroalimentación que todo lo complica.

Pues ya no retardo más el momento de la sabiduría ajena, así que ahí os dejo estas citas, que no sé si os sonarán pero seguro alguna sintoniza con vosotros, comenzando con una que casi diría que podría haber sido el leitmotiv del film hoy glosado:

 - "Decir lo que sentimos; sentir lo que decimos; concordar las palabras con la vida".  (Séneca).

 - "De las palabras, no el sonido, sino el sentido".  (Refrán).

 - "Pero las palabras arden: como un sonido más allá de todo sentido, con un fulgor y hasta con un peso especialísimo".  (Gonzalo Rojas).

Besos y abrazos,

Don.

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¡Qué suerte con mis fantásticos matutinos!

¡Buenos días!

¡Qué suerte la de encontrarme con ellos casi cada mañana!, donde me desparramo al albur de lo que se me pasa por la cabeza, sea real o imaginado; ¡y la de tenerlos a mi lado cuando los necesito!, sea por su mera presencia, sea por los buenos consejos que me infunden. Por lo demás, los azarosos avatares meteorológicos hoy han querido dejarnos un otoñal día, agradable y con sol y nubes, menos fresco que los pasados, y con una máxima prevista por los madriles de 16ºC.

Este fin de semana estuve en el cine viendo una exquisita película que desde ya os recomiendo encarecidamente que vayáis a ver. Se trató de "La ruleta de la fortuna y la fantasía" ("Guzen to sozo", 2021), de Ryûsuke Hamaguchi, y con Kotone Furukawa, Ayumu Nakajima, Hyunri, Katsuki Mori, Shouma Kai, Kiyohiko Shibukawa, Fusako Urabe, y Aoba Kawai. Es la primera película que veo de este director japonés, y ya le tengo fichado para intentar ver el resto cuando se tercie, sean anteriores o posteriores a esta hoy glosada.

Tres historias, tres fábulas, cuyos títulos son "Magia (o algo menos reconfortante)", "Una puerta abierta de par en par", y "Una vez más", en las que el azar y la imaginación marcan el devenir de varios personajes femeninos en función de sus elecciones y arrepentimientos, marcados por el destino, el engaño y la memoria: un triángulo amoroso inesperado, una trampa de seducción fallida, y un encuentro surgido de un malentendido.

Sobresaliente película (nota: 9) compuesta por tres mediometrajes independientes entre sí (en sus historias) pero unidos por los temas que trata y el modo de hacerlo. Una entrañable delicia esta pieza de orfebrería narrativa de suma lucidez, aparentemente etérea pero con grandísimo poso en emociones e intelecto, que se bambolea al son de los caprichos del destino y de la imaginación de sus femeninas protagonistas, miradas con gran calidez, y atenta a los sutilísimos detalles de su comportamiento e intimidades, que casi más dicen que sus palabras, cual si el cineasta fuera un minucioso etólogo. Por sus maneras me recordó a cierto cine francés, pongamos que de Eric Rohmer, y al del coreano Hong Sang-soo, de quien apenas me han gustado sus películas, un plomazo en su mayoría, salvo "Ahora sí, antes no" ("Ji-geum-eun-mat-go-geu-ddae-neun-teul-li-da", 2015), que me atrapó, no sé muy bien porqué, pues tiene los mismos mimbres que las otras.

Pues ahora el azar ha querido que lleguemos a la sección de sabiduría ajena, tan fantástica como siempre, así que ahí os dejo esta tríada de citas que he triado de entre las que se me ofrecieron al pasar por mi lado:

 - "La suerte no es más que la habilidad de aprovechar las ocasiones favorables".  (Orison S. Marden).

 - "El amor, tal como existe en la sociedad, no es más que el intercambio de dos fantasías y el contacto de dos epidermis".  (Chamfort).

 - "Seducimos valiéndonos de mentiras y pretendemos ser amados por nosotros mismos".  (Paul Géraldy).

Besos y abrazos,

Don.

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Matutino sin duelo

¡Buenos días!

Pues eso, con abundante alborozo, que no hay agravios que lidiar por estos lares matutinos, mi inviolable sanctasanctórum mañanero, en el que desparramo a diestro y siniestro sobre lo que me place a partir de las películas que suelo ver, empiezo a pelearme con el teclado para intentar rematar este matutino que tengo entre manos, en esta fresca mañana de otoño, soleada, con casi helador amanecer y máxima prevista de 12ºC por los madriles.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "El último duelo" ("The last duel", 2021), de Ridley Scott, y con Matt Damon, Adam Driver, Jodie Comer, y Ben Affleck. De este director, leyenda viva del cine, he visto casi todos sus films, unos mejores y otros peores, desde que debutara con la sobresaliente "Los duelistas" ("The duellists", 1977), siguiera con la estupenda "Alien, el octavo pasajero" ("Alien", 1979), y con esa obra maestra absoluta que es para mí "Blade runner" (1982); del anterior siglo también vi "Black rain" (1989) y la sobresaliente "Thelma & Louise" (1991). Ya en este siglo vi, y empezando por la más reciente, "Todo el dinero del mundo" ("All the money in the world", 2017), "Marte (The martian)" ("The martian", 2015), "Exodus: dioses y reyes" ("Exodus: gods and kings", 2014), "Prometheus" (2012), "Robin Hood" (2010), "Red de mentiras" ("Body of lies", 2008), "American gangster" (2007), "El reino de los cielos" ("Kingdom of Heaven", 2005), "Los impostores" ("Matchstick men", 2003), "Black Hawk derribado" ("Black Hawk down", 2001), y la espléndida "Gladiator" (2000).

Basada en hechos reales, se nos narra el duelo entre dos caballeros, grandes amigos tiempo atrás y que con el devenir de las circunstancias fueron convirtiéndose en rivales acérrimos, en la Francia de finales del siglo XIV. Duelo provocado por la declaración de la esposa de uno de ellos de haber sido violada por el otro. Ante la incredulidad de todos por tal confesión, y para salvar el honor de la familia, el marido decide retar a muerte a su antaño amigo en presencia del rey.

Buena película (nota: 6), con sus más y sus menos, de espléndida factura técnica, como siempre en su director, con elementos comunes a buena parte de sus anteriores trabajos. Historia oscura, cruda y violenta, como la época que se retrata, sobre el último duelo a muerte que se permitió legalmente en Francia, en el que no solo se jugaban la vida los dos contendientes, sino también la agraviada en función del resultado del combate (cosas de la justicia divina de entonces), narrada desde los tres puntos de vista de los protagonistas sobre los mismos hechos, como sucede en la magistral "Rashomon" (1950) de Akira Kurosawa. Se nos habla de opresión femenina y de la enorme valentía necesaria para enfrentarse a una terrible presión social, nada pro femenina por entonces, que en aquel tiempo implicaba la muerte si se determinaba perjurio, y que aunque hoy en día no es así, tampoco anda lejos la situación con la cosa de la violación con ciertos juzgadores retrógrados.

Ahora, antes de que os violentéis por su ausencia, ahí os dejo en la arena de combate de la sabiduría ajena este par de citas, de las que espero juzguéis con buen tino su idoneidad (o no):

 - "Los jueces no deben ser árbitros que decidan en las disputas con arreglo a sus propios criterios; son simplemente funcionarios a los cuales se les ha encomendado el deber de aplicar las leyes con la mayor rectitud".  (Ramiro de Maeztu).

 - "El silencio o la pausa son necesarios para quien ha ofendido pueda retroceder y congraciarse sin retirar el insulto ni pedir perdón. Cuando hay mutuo abuso lo dicho acaba por diluirse solo, como las disputas entre hermanos cuando aún son pequeños".  (Javier Marías).

Besos y abrazos,

Don.

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¡Adiós, mis matutinos de pequeños!

¡Buenos días!

No, no pienso irme despidiéndome, ni a la francesa ni de otra manera, por el mero hecho de haber visto cuando eran pequeños a mis matutinos, que tanto me miman y cuidan desde siempre, casi que maternalmente; más bien expreso mi sorpresa y admiración tras haber revisitado mis primeros matutinos, cuando estaban en su más tierna infancia. ¡Qué candor el suyo!... Por lo demás, las copiosas lluvias del fin de semana siguen con nosotros, y aunque parecen querer despedirse, pues cada vez se van haciendo más pequeñas, yo no les hago demasiado caso, pues seguro volverán. La máxima prevista para hoy por los madriles será de 18ºC.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "Petite maman" (2021), de Céline Sciamma, y con Joséphine Sanz, Gabrielle Sanz, Nina Meurisse, Stephane Varupenne, y Margot Abascal. Es el quinto largo de esta directora y guionista francesa, de quien había visto sus tres anteriores más recientes, "Retrato de una mujer en llamas" ("Portrait de la jeune fille en feu", 2019), "Girlhood" ("Bande de filles", 2014) y "Tomboy" (2011).

Una niña de 8 años acaba de perder a su abuela, de la que no pudo despedirse antes de fallecer. Viaja junto a sus padres a la casa en la que su madre creció y mientras ellos recogen enseres de la fallecida, la niña juega en el bosque circundante, por los mismos sitios en que su madre lo hizo en su infancia, y conoce a una niña de su edad con la que enseguida congenia, y van juntas a la casa de la segunda, donde la primera toma conciencia de que la otra es su madre.

Película que, aunque apuntaba muy buenas maneras, no me llegó, no me tocó la fibra (nota: 5). Especie de cuento de realismo mágico que, a través de la mirada de una niña sensible e inteligente, nos mete en su mundo interior, el real y el imaginario, en sus sentimientos tras la muerte de su querida abuela, especialmente en el gran amor que siente por su madre, en la mágica conexión emocional entre ambas, todo de manera especialmente sutil y delicada.

Pues antes de despedirme, como siempre, unas pequeñas gotas de sabiduría ajena para dar luz a nuestras entendederas:

 - "Las gotas de lluvia besan la tierra murmurándole: «Somos tus pequeños que te añoramos, madre, y volvemos a ti desde el cielo»".  (Rabindranath Tagore).

 - "La vida es un pequeño sueño que se disipa".  (Napoleón Bonaparte).

 - "La vida es un haz de pequeñas cosas".  (Oliver W. Holmes).

 - "Si no deseas mucho, hasta las cosas pequeñas te parecerán grandes".  (Platón).

Besos y abrazos,

Don.

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