Matutino que no acierta a perder la cabeza

¡Buenos días!

Pues sí, que es extremadamente difícil el enloquecer en estos días de absoluta serenidad invernal, soleados, gélidos en las madrugadas, con amagos de nieblas y neblinas, tibios al mediodía, y otra vez con 14ºC de máxima prevista para hoy. De cualquier modo, siempre se agradecerá si el tiempo, el meteorológico, acierta a cambiar algo, más que nada por romper la monotonía, tampoco mucho, que las brusquedades no llevan a nada bueno.

Este fin de semana volví al Teatro Real de Madrid a ver (y escuchar) otra ópera. Se trató de "Turandot", de Giacomo Puccini y Franco Alfano (música) y Giuseppe Adami y Renato Simoni (libreto), basado en la fábula homónima de Carlo Gozzi, a su vez inspirada en una leyenda persa del siglo XII; e interpretada por Irene Theorin, Jae-Hyoeung Kim, Yolanda Auyanet, Andrea Mastroni, Raúl Giménez, Joan Martín-Royo, Vicenç Esteve, Juan Antonio Sanabria, y varios otros más. Estos son los intérpretes en el día que yo asistí, pues son varios más rotando cada día de función.

Es la tercera vez en mi vida que asisto a un espectáculo de ópera, pues el pasado mes de marzo estuve también en el Teatro Real viendo "Aida" de Verdi, y el mes anterior "Rigoletto", también de Verdi, en un teatro pequeño de pueblo. Además, hace algo más de ocho años, vi una adaptación cinematográfica de otra, "La bohème", de Puccini.

Turandot es una gélida y cruel princesa china que propone tres acertijos a sus continuos pretendientes so pena de que si fallan alguno serán decapitados, y si los aciertan se casarán con ella. Hasta ahora nadie acertó. Un anónimo príncipe llega a Pekín, donde se reencuentra por casualidad con su anciano padre y una esclava que le asiste, secretamente enamorada del príncipe, años después desde que tuvieron que huir de su reino. Al ver el joven a Turandot durante la ejecución del último desgraciado aspirante, queda prendidamente enamorado y decide, en contra del consejo de todos, presentarse como el siguiente candidato. Ante el horror de Turandot, consigue superar los tres enigmas, pero se apiada de ella y le propone que si averigua su nombre antes del siguiente amanecer, él se quitará la vida. Turandot, rabiosa, amenaza con matar a todo el mundo si alguien no le desvela el nombre, a lo que la esclava declara que ella es la única que sabe cómo se llama el príncipe desconocido, quitándose la vida para evitar desvelarlo. Este hecho ablandará el durísimo corazón de Turandot, y se abrirá al amor.

Estupenda ópera (nota: 8), inconclusa por la muerte de su autor (Puccini), que la escribió hasta la parte de la muerte de la esclava, y que fue acabada por Alfano poco después, en la que lo que más me gustó fueron las partes corales, las de los personajes de Pin y Pon... quería decir, las de Ping, Pang y Pong, y los cantos de la soprano que interpretaba a la esclava, casi más que los de la protagonista, por extremadamente difíciles que fueran. Por supuesto, también el aria "Nessun dorma", una de las más famosas de todas las de la ópera, especialmente si es cantada por Pavarotti. Como siempre, las muy melodramáticas y esquemáticas historias que dan pie a las óperas, auténticos dramones folletinescos, me parecieron lo de menos al lado de la música y las maravillosas voces, y su engarce, que creo es lo esencial en este género.

Pues en la sección de sabiduría ajena, ahí os dejo unas citas que he acertado a encontrar con la idea que nos ayuden a que no se pierda nuestra cabeza:

 - "No hay sabiduría sin prudencia; no hay filosofía sin cordura. Existe en el fondo de nuestra alma una luz divina que nos conduce con indudable acierto si no nos obstinamos en apagarla".  (Jaime Balmes).

 - "Atención a no errar una, más que acertar ciento".  (Baltasar Gracián).

 - "Nadie acierta antes de errar

y aunque la fama se juega,

el que por gusto navega

no debe temerle al mar".  (José Hernández).

 - "Enamorarse no es lo difícil, pero sí acertar a expresar ese estado".  (Alfred de Musset).

 - "El amor es la más fuerte de las pasiones, porque ataca al mismo tiempo a la cabeza, al cuerpo y al corazón".  (Voltaire).

 - "Admiro la cabeza que sabe llevar con altivez la desgracia, como un rey la corona".  (Carlo Bini).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Un matutino después...

¡Buenos días!

... seguimos como antes, dándole vueltas a lo mismo hasta acabar mareados, descentrados, casi que diría que viendo con otra perspectiva, excéntrica y creo que mejor, sin dejarnos cegar por sus árboles, el bosque, no sé si animado, que nos rodea. Y amanece, que no es poco, en el mismo momento en que este matutino ve la luz en el mundo alternativo de la informática. Espabilemos, despertemos de las nebulosas de Morfeo, y admiremos el maravilloso día invernal que se ilumina ante nosotros, sereno, soleado, sin un ápice nuboso en derredor, de casi heladora madrugada, y con 14ºC de máxima prevista para hoy.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "Tiempo después", de José Luis Cuerda, y con Roberto Álamo, Blanca Suárez, Carlos Areces, Arturo Valls, Miguel Rellán, Manolo Solo, Antonio de la Torre, Joaquín Reyes, Raúl Cimas, Berto Romero, Secun De La Rosa, Gabino Diego... y muchísimos más, que es una película muy, muy coral. De este veterano director he visto la mayoría de su filmografía: "Todo es silencio" (2012), "Los girasoles ciegos" (2008), "La educación de las hadas" (2006), "La lengua de las mariposas" (1999), "Amanece, que no es poco" (1989), "El bosque animado" (1987), y "Pares y nones" (1982). Mis favoritas son la del bosque y la de las mariposas, recomendabilísimas y maravillosas, y quizá también la de las hadas.

Es el año 9177, mil años arriba o abajo, todo el mundo está reducido a un edificio en el que vive toda la humanidad, bueno, los más acomodados, pues sus cochambrosas afueras están habitadas por los miserables parias del universo (los parados). Uno de estos intenta una y otra vez, sin demasiado éxito, entrar en el edificio para vender la riquísima limonada que él mismo hace, pero el absurdo argumentario de la burocracia se lo impide, no vaya a ser que se altere el estatus ontológico del cosmos al dejar de ser un desempleado si lo consigue.

No me dijo gran cosa (nota: 3) este desparrame, más o menos ocurrencia al vuelo de su creador, con poco o mucho sentido, según se mire, toda una sucesión de disparates esperpénticos con estrafalarios personajes, ambientado en 9177... ¿o era en la España de 1977 en adelante? Un puro absurdo surrealista, con ramalazos kafkianos, sátira de nuestra sociedad de hoy en día, de su lucha de clases, su burocracia, y su vaya usted a saber qué más.

Ahora, antes de despedirme hasta el siguiente matutino, llegó el tiempo de la sabiduría ajena:

 - "Tiempos hay de acometer y tiempos de retirar".  (Refrán).

 - "Mudanza de tiempos, bordón de necios".  (Refrán).

 - "Ciertas son las trazas, después de las desgracias".  (Refrán).

 - "Después de todo, mañana es otro día".  (Margaret Mitchel).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Matutina recopilación a su aire

¡Buenos días!

Como bien sabéis, recojo aquí, en este mi reino matutino, inocente de mí, mis desparrames mañaneros según van surgiendo de mis inconformistas neuronas, a veces abotargadas, otras efervescentes. Por lo que al clima respecta, sigo conforme con lo que este nos depara desde hace bastantes días, soleada serenidad invernal, antológica en su reiteración, de suavísimas temperaturas y nulo viento, con máxima prevista para hoy de 13ºC y madrugada rayana en la helada. No sé si ponerme a desafinar para reunir algunas nubes grises que nos traigan algo de lluvia, tan necesaria, tras tantos días sin ella.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Bohemian rhapsody", de Bryan Singer y Dexter Fletcher, y con Rami Malek y Lucy Boynton (preciosa). El primer director, de quien había visto uno de sus anteriores films, "Valkiria" ("Valkyrie", 2008), abandonó el proyecto a la mitad, siendo terminado por el segundo, de quien había visto también uno de sus anteriores, "Amanece en Edimburgo" ("Sunshine on Leith", 2013).

Narra la vida de Freddie Mercury desde que ingresa en una banda roquera de universitarios, que tras diversos avatares acabará por convertirse en Queen, hasta el megaconcierto Live Aid que dieron en 1984, junto a otros míticos cantantes y grupos, para recaudar fondos de ayuda contra la hambruna en Etiopía. Se nos muestra su meteórico ascenso al estrellato, rompiendo moldes, a contracorriente casi desde el principio, a primeros de los años setenta; la disolución del grupo en los ochenta; su etapa como solista y de crisis personal, desparrames incluidos; y el reencuentro con sus ex justo para llegar al Live Aid, cuando ya sabía que padecía SIDA.

Película que, como tal, me pareció ni fu ni fa (nota: 5), aunque a pesar de sus pesares vi con agrado, muy especialmente gracias a su musical clímax final, y a que en los baches disfrutaba de la belleza de su actriz protagonista (cuando aparecía). Biopic convencional, sin sombras, muy hagiográfico, mojigato por momentos, de guion plano, somero, a ratos pasado de melodramatismo, que llevaba engarzados toda una retahíla de grandes éxitos musicales, a modo de recopilatorio de los más señeros temas del grupo liderado por ese gran cantante y animal escénico que fue Freddie Mercury, con la ya mencionada sobredosis del final, toda una borrachera casi que catártica, muy especialmente para sus fans, que deben ser muchísimos, pues han convertido a esta cinta en un absoluto taquillazo.

No suelo ver estrenos más allá de su primera semana en cartel (este lleva ocho cumplidas en el día de hoy), y si las dejo pasar, es altamente improbable que ya las vea en cine, pero esta vez me llevaron a verla, y curiosamente, por primera vez en mi vida y para mi sorpresa, que no lo sabía a priori, estuve en una sesión "sing along", es decir, te ponen en subtítulo, como si estuvieras en un karaoke, las letras originales de las canciones (marcando el ritmo con cambio de color) para que se canten libremente en la sala por parte de los espectadores que así lo deseen (te lo advierten en taquilla). Pero estaba, como siempre que puedo, en un cine en versión original (con subtítulos en español), habitualmente poblado por gente seria y formal, se supone, y ni Dios amagó (amagamos) el más leve gorgorito. ¡Menos mal! Gracias a lo cual, sin la más leve cacofonía, pude entender algo más de lo que dicen sus más emblemáticas canciones, pues me entraban amén de por el oído por la vista.

Ahora unas citas de sabiduría ajena, una no muy convencional pequeña antología de ellas:

 - "Lo que se llama un vestido atrevido no es más que un vestido un poco más convencional que los demás".  (Gilbert K. Chesterton).

 - "El arte de reinar es organizar la idolatría".  (George Bernard Shaw).

 - "La señal infalible de un mal reinado es el exceso de elogios dirigidos al monarca".  (Marqués de Vauvenargues).

 - "Escribo: eso es todo. Escribo conforme voy viviendo. Escribo como parte de mi economía natural. Después, las cuartillas se clasifican en libros, imponiéndoles un orden objetivo, impersonal, artístico, o sea artificial. Pero el trabajo mana de mí en un flujo no diferenciado y continuo".  (Alfonso Reyes).

 - "Reconsideras tu vida conforme la vas viviendo, de la misma forma que si estuvieras escalando una montaña y continuamente vieras los mismos paisajes desde distintos puntos de vista".  (Doris Lessing).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Descalzo me pierdo en este matutino

¡Buenos días!

Casi que desnudando mi alma recorro los más recónditos vericuetos de estos matutinos para tratar de encontrarme a mí mismo cada vez que me despisto en mi natural devenir vital. Alguna nube cubre este delicioso y tibio sol invernal que desde hace bastantes días nos arropa y que serena tanto el anticiclónico ambiente que nos rodea como a nosotros mismos. Remanso de paz a partir del cual aventurarnos bien pertrechados por los más procelosos andurriales... pero esto será cuando tenga que ser.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Perdidos en París" ("Paris pieds nus"), de Fiona Gordon y Dominique Abel, y con ellos mismos (también guionistas y productores), y Emmanuelle Riva. Cuarto largo de este matrimonio de sesentones directores (australiana ella y belga él), y primero suyo que veo.

Una bibliotecaria de un remoto pueblo del ártico canadiense, casi sesentona, solterona, torpe e inexperta en los asuntos de la vida, recibe una carta de su tía, casi nonagenaria, cabezota, intrépida e independiente, y que vive en París, en la que reclama su auxilio para tratar de que los servicios sociales no la internen en una residencia de ancianos. Cuando llega allí, sin apenas hablar francés, pierde todo su equipaje, dinero y documentación, y se encuentra con que su tía ha desaparecido. Iniciará unas alocadas pesquisas para tratar de encontrarla, topándose entretanto con un peculiar vagabundo, que ha encontrado y se ha apropiado de sus pertenencias perdidas.

Película regularcilla (nota: 5) por lo irregular, parca en palabras, de humor surrealista, casi que absurdo, naif, con su puntito de originalidad, este extraño artefacto cómico, con maneras que recuerdan al cómic, al cine mudo, al de Jacques Tati, con muchos gags y momos del mimo, de personajes perdidos yendo de un lugar a otro a trompicones, que habla de temas como la soledad o la solidaridad. Brillantísimos momentos sueltos en un conjunto que bien poco me dijo. Amén de lo anterior (Tati y demás), por sus maneras me recordó levemente a una película que vi el año pasado, "La comunidad de los corazones rotos" ("Asphalte", 2015) de Samuel Benchetrit, esta estupenda y muy recomendable por lo que a mí respecta.

Pues antes de que este matutino se nos pierda por entre la marabunta de ellos, ahí os dejo unas citas de sabiduría ajena que bien vistan, o calcen, nuestras entendederas:

 - "Si conoces que vas perdido, muda consejo y camino".  (Refrán).

 - "No pido otra cosa: el cielo sobre mí y el camino bajo mis pies".  (Robert Louis Stevenson)

 - "Ni a pícaro descalzo, ni a hombre callado, ni a mujer barbada, no le des posada".  (Refrán).

 - "Desnudo nací, desnudo me hallo; ni pierdo ni gano".  (Refrán).

 - "Al amor, al baño y a la tumba, se debe ir desnudo".  (Enrique Jardiel Poncela).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Ladronzuelos matutinos que tanto me regalan

¡Buenos días!

Bien lo sabéis, pues me roban el corazón, y buena parte de mi tiempo, pero tan bien me acogen y tanto me ofrecen que no puedo sino darles todo mi afecto, así, de gratis, y sin que tengan que quitármelo. Pues ya estamos de invierno de calendario, pero tan generoso que ha permitido quedarse con él al otoño meteorológico, al abrigo de estos días serenos, soleados (cuando consigue levantar la niebla), y sumamente agradables de pasear. La máxima prevista para hoy será de 14ºC, con madrugada rayana en la helada.

Este fin de semana estuve en el cine viendo una película que desde ya mismo os recomiendo encarecidamente, muy encarecidamente que vayáis a ver, no os la perdáis, que me entusiasmó, como no podía ser menos siendo quien es su director. Se trató de "Un asunto de familia" ("Manbiki kazoku"), de Hirokazu Kore-Eda, y con Lily Franky, Sakura Ando, Mayu Matsuoka, Kirin Kiki, Kairi Jyo, y Miyu Sasaki. De este director japonés, que me entusiasma y maravilla, todo un reverendo maestro del cine para mí, había visto las nueve más recientes de sus anteriores, todas cuando menos excelentes, a saber: "El tercer asesinato" ("Sando-me no satsujin", 2017), "Después de la tormenta" ("Umi yori mo mada fukaku", 2016), "Nuestra hermana pequeña" ("Umimachi diary", 2015), "De tal padre, tal hijo" ("Soshite chichi ni naru", 2013), "Kiseki (Milagro)" ("Kiseki", 2011), "Air doll" ("Kûki ningyô", 2009), la excelsa y sublime obra maestra que es para mí "Still walking" ("Aruitemo, aruitemo", 2008), "Hana" ("Hana yori mo naho", 2006), y "Nadie sabe" ("Daremo shiranai", 2004).

En un gélido día de invierno en un suburbio de Tokio, de regreso de uno de sus habituales pequeños hurtos en un supermercado, un padre y su hijo preadolescente se encuentran en la calle a una niña pequeña hambrienta y aterida de frío, cuyos padres no hacen mucha cuenta de ella, ni de su desaparición. La llevan a su muy humilde casa, pero la esposa no quiere que se quede, pues sería otra boca más que alimentar, ya que también viven allí su hermanastra y su abuela. Al final la mujer se encariña con la adorable niñita, y con su consentimiento (no quiere volver con sus padres) se la quedan. Son una familia feliz (de ladronzuelos) que sobrevive con dificultades debido a los míseros sueldos de sus trabajos basura, y a la ruin pensión de la abuela, por lo que necesitan complementar sus escasos ingresos con los latrocinios de todos.

Magistral película (nota: 10), drama que no lo es, o al menos no se siente como tal, otra sutil, sensible, sublime, exquisita y profunda historia, puro realismo poético pleno de hondura, de este excelentísimo director al que reverencio. Historia de una familia en el margen, en el de su apuradísima economía y en el de las convenciones sociales, y sin embargo feliz a su modo, que por pura necesidad no le queda otra que estrechar lazos, con amor, por muy circunstanciales que sean; de gente que quiere ser padres y no puede, o no le dejan, y de otros que pudiendo no quieren ejercer (y sus hijos bien que lo pagan). También de pobreza, de injusticia social, criticando soterradamente el estado de las cosas. Imprescindible película, como el resto de las de su creador.

Ahora unas citas de sabiduría ajena, de esas que he ido birlando por ahí para contribuir a nuestro comunal beneficio:

 - "El fuero para el gran ladrón, la cárcel para el que roba un pan".  (Pablo Neruda).

 - "Los lazos de la amistad son más estrechos que los de la sangre y la familia".  (Giovanni Boccaccio).

 - "No es la carne y la sangre, sino el corazón, lo que nos hace padres e hijos".  (Friedrich von Schiller).

 - "Los vínculos de consanguinidad no bastan para sostener las relaciones de afecto. Siempre tienes que poner algo más de tu parte".  (Hirokazu Kore-Eda).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Danzad, danzad, matutinos

¡Buenos días!

Primeros sones de este matutino que apenas se está desperezando, al tictac del despertador a modo de metrónomo, el ritmo va in crescendo, los adormilados pies empiezan a moverse, casi que a bailar, de manera autónoma a nuestra todavía legañosa conciencia... y casi sin solución de continuidad, y sin querer, todo nuestro cuerpo responde a la pegadiza música... ni falta que hace que nadie nos obligue, por muy torpes que nos sintamos, saltamos de la cama, y haciendo piruetas, casi que trompicando, comenzamos la jornada. Pues con estos aires danzarines vamos consiguiendo que no bailen tan agarraditos las nubes y el sol, y este consigue asomar algo, danzando algo más suelto, tras las recientes lloviznas nocturnas, y eso que no cantamos ni pío. La máxima prevista será de 10ºC.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Yuli", de Icíar Bollaín, y con Carlos Acosta, Santiago Alfonso, Keyvin Martínez, Edison Manuel Olvera, y Laura de la Uz. De esta directora, guionista y actriz he visto todos los estupendos films de ficción que ha dirigido: "El olivo" (2016), "Katmandú, un espejo en el cielo" (2011), "También la lluvia" (2010), "Mataharis" (2007), "Te doy mis ojos" (2003), "Flores de otro mundo" (1999), y "Hola, ¿estás sola?" (1995). Y algunos como actriz, desde que debutara cuando adolescente en esa maravillosa y sublime obra maestra que es "El sur" (1983), de Víctor Erice.

Yuli es el apelativo que su padre puso a Carlos Acosta, un bailarín cubano, estrella mundial de la danza, que cuando era un chaval vivía en un arrabal de La Habana. Muy indisciplinado, su padre, camionero, visto su talento natural para el baile, le obligó contra su voluntad, a palos, a inscribirse en la Escuela Nacional de Ballet de Cuba. A pesar de que no le gustaba ser bailarín, se rebelaba contra ello, tras duros esfuerzos y la cabezonería de su autoritario padre, llegó a ser uno de los mejores del mundo, y el primer negro que hizo de Romeo en el Royal Ballet de Londres.

Una buena película (nota: 6), que seguro gustará mucho a los aficionados a la danza, este biopic con cierta originalidad en su modo de narrar; pues se dramatiza la vida del protagonista (infancia, adolescencia y juventud) con actores más o menos novatos, él mismo en la actualidad, y otros en sus etapas más jóvenes; se subliman ciertos pasajes de su vida a través de coreografías que ensaya la compañía de danza de la que es director, que puntean lo narrado, donde él mismo interpreta a su padre y otro bailarín más joven a él; y se insertan documentos de archivo de algunas de sus pasadas y gloriosas actuaciones. Con el trasfondo de los hechos sociales que ha vivido Cuba en los últimos 40 años, la historia se vertebra en torno a la relación de amor y odio entre padre e hijo. Por estos momentos vitales coreografiados, bellísimos, me recordó a otro film biográfico que vi el año pasado, "Un tango más" (2015) de Germán Kral.

Ahora unas citas de sabiduría ajena, a modo de musicales notas que hagan menearse con cierta armonía a nuestras neuronas:

 - "La poesía es a la prosa como el baile es al caminar".  (John B. Wain).

 - "El baile es escultura en movimiento".  (Walter Sorell).

 - "Todo movimiento, cualquiera que sea su causa, es creador".  (Edgar Allan Poe).

 - "No hagas lo que sinceramente no quieres hacer. Nunca confundas movimiento con acción".  (Ernest Hemingway).

Besos y abrazos,

Don.

_____

¿Matutino perdido?... Puede que sí, puede que no

¡Buenos días!

Otro matutino, como los demás, tan amoroso, que encuentro por entre los resquicios sinápticos de mis entendederas mientras chisporrotean, pero que se me pierden en la oscura caverna craneal. Sin embargo, aunque no los sienta, están, y aunque los perciba, no están, juguetean conmigo. Pero desde luego, a pesar de sus intermitencias casi que binarias, siempre permanecen cual corriente continua que me alimenta, alternándose, unos días sí y otros no, a su libre y probabilístico albedrío... como la vida misma. Por lo demás, el otoño aquí sigue, todavía no ha desaparecido, pocos días antes del solsticio invernal, cuando pasará a otra dimensión, de la que regresará tras el segundo equinoccio del año que viene. La máxima prevista para hoy, muy binaria en su composición decimal, de sí o no, 10ºC, bueno, ya veremos si al final son esos grados, o rondan por ahí.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "Miamor perdido", de Emilio Martínez Lázaro, y con Dani Rovira, Michelle Jenner, María Hinojosa, Vito Sanz, y muchos otros más, que salvo los dos absolutos protagonistas, el resto es muy coral. De este veterano director, que debutó en los años 70, he visto casi todos sus largos, en concreto sus seis anteriores más recientes: "Ocho apellidos catalanes" (2015), "Ocho apellidos vascos" (2014), "La montaña rusa" (2012), "Las 13 rosas" (2007), "Los dos lados de la cama" (2005), y "El otro lado de la cama" (2002).

Un chico y una chica, de larga trayectoria en relaciones sentimentales rotas pues no creen en el amor a largo plazo, acaban de romper ambos con sus respectivos últimos ligues. De noche, totalmente borrachos, se conocen de golpe, tras atropellar en bici el uno a la otra. Flechazo inmediato. Tras varias citas y como consecuencia de haber encontrado un gato abandonado en la calle, al que adoptan, deciden irse a vivir juntos. Le llaman Schrödinger, por eso del ejemplo cuántico, pero como es muy complicado de decir, le renombran Miamor. Tras un tiempo, rompen mientras elucubran hipotéticamente quien se quedaría con la custodia gatuna si se separaran, y en la discusión posterior entre ambos, el gato se escapa. Pegan carteles con el reclamo "Miamor perdido" para encontrarlo... y él acaba por hacerlo, pero al ver que se ha vuelto a enrollar con otro le dice a ella que apareció muerto y se lo queda. El gato, y su amor, está vivo y muerto a la vez, según quién y cómo lo considere. Cuando ella se entere por casualidad de la mentira comenzará entre ambos una espiral de bromas hirientes, a ver quien hace más daño.

Con sus más y sus menos, buena película en general (nota: 6), que me hizo reír en ciertos momentos con su ingenio y pasé un rato entretenido, sin alharacas; y en otros me disgustó algo. Comedia romántica alocada, un puntito gamberra, con dos excéntricos protagonistas que acaban por colisionar en sus erráticas trayectorias, que empezó muy bien, aunque se fue desinflando poco a poco, y ni los golpes y porrazos, "cachi" que cachiporrazos, con apuntes escatológicos, de su segunda parte, ni el final pastelero, ayudaron a enderezar su buena órbita. Guerra de sexos, en definitiva, por entre esa difusa y fina frontera que hay entre el amor y el odio; por entre el cuántico (o shakespeariano) ser o no ser del amor.

Y ahora, antes de que se me pierda este matutino y hasta que encuentre el siguiente, ahí os dejo unas citas de sabiduría ajena, de las que aleatoriamente encontré por ahí:

 - "Quien bueyes ha perdido, cencerros se le antojan".  (Refrán).

 - "Si conoces que vas perdido, muda consejo y camino".  (Refrán).

 - "Nuestra experiencia se compone más de ilusiones perdidas que de prudencia adquirida".  (Joseph Roux).

 - "No ser amado es una simple desventura. La verdadera desgracia es no saber amar".  (Albert Camus).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Regio matutino palatino

¡Buenos días!

Realmente no pienso dimitir de mi relación con estos imperiales matutinos, magnos, magníficos, que tan bien me gobiernan, preocupándose equitativamente por cada una de mis necesidades anímicas. Y otro majestuoso día de otoño se conjura ante nosotros, que seguro votaremos para que se quede, con su sol, con sus nubes, cada vez más fresco, con 9ºC de máxima prevista para hoy.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "El Rey", dirigida por Alberto San Juan y Valentín Álvarez, escrita por el primero sobre su homónima obra teatral, y con Luis Bermejo (que hace el papel del rey), y Guillermo Toledo y el propio Alberto San Juan (que hacen el resto de papeles).

En junio de 2014 el Rey de España, Juan Carlos I, ya anciano, abdica en favor de su hijo, Felipe VI. Tras una agotadora jornada, cansado, cierra sus ojos y duerme, sueña, quizá una pesadilla, tal vez delira, haciendo un repaso de su vida, desde su infancia, y de la historia de este país desde entonces, pasando por la dictadura, la transición y la democracia (monarquía parlamentaria).

Una película que no lo parece, aceptable (nota: 5), más bien un híbrido con el teatro, una especie de "Estudio 1", aquel mítico programa televisivo en el que ponían señeras obras teatrales. Con minimalismo escénico casi radical, con solo tres actores, esta ficción basada en personajes y hechos reales de nuestro pasado, se mete en la cabeza de nuestro actual rey emérito, mostrando fragmentos de su vida, haciendo que se manifiesten sus recónditos fantasmas y nubarrones desde posibles intrigas palaciegas. Esperaba algo más de radicalidad en sus postulados, cosas de los antecedentes mediáticos de sus intérpretes, aunque casi mejor así, pero a pesar de algún desvarío, más o menos fundamentado, tuvo otros momentos de interesante reflexión. Visión alternativa de aquellos hechos, que nos incita a hacernos preguntas, a no dar las cosas por sentadas (según la versión oficial), contribuyendo al debate sobre cuestiones políticas de aquel período, y que se proyectan en nuestro ahora.

Ahora un buen puñado de citas de sabiduría ajena, que espero reinen en nuestro intelecto como mejor modo de no dejarse embaucar haciéndonos las pertinentes preguntas:

 - "Lo que cuenta la historia no es de hecho más que el sueño largo, pesado y confuso de la humanidad".  (Arthur Schopenhauer).

 - "La historia es una combinación de realidad y mentiras. La realidad de la historia llega a ser una mentira. La irrealidad de la fábula llega a ser la verdad".  (Jean Cocteau).

 - "¿Qué es la historia? Una sencilla fábula que todos hemos aceptado".  (Napoleón Bonaparte).

 - "La diferencia entre una democracia y una dictadura consiste en que en la democracia puedes votar antes de obedecer las órdenes".  (Charles Bukowski).

 - "La democracia constituye necesariamente un despotismo, por cuanto establece un poder ejecutivo contrario a la voluntad general. Siendo posible que todos decidan contra uno cuya opinión pueda diferir, la voluntad de todos no es por tanto la de todos, lo cual es contradictorio y opuesto a la libertad".  (Immanuel Kant).

 - "La democracia debe guardarse de dos excesos: el espíritu de desigualdad, que la conduce a la aristocracia, y el espíritu de igualdad extrema, que la conduce al despotismo".  (Montesquieu).

 - "Allá van leyes, do quieren reyes".  (Refrán).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Apunto y disparo este matutino a mano armada

¡Buenos días!

Con mis dedos disparados como único arma que ametralla las teclas os voy perpetrando este nuevo matutino en el que voy apuntando algo de lo que por mi sesera va pasando, que espero os ayude a haceros una vaga idea, no sé si real o ficticia, de quien pueda ser yo, intentando no atracaros con mi excesiva verborrea. Por lo demás, os apunto, justo cuando comienza a despuntar el alba, que seguimos disfrutando de deliciosos días de otoño, tan calmados, hoy levemente más fresco, quizá por neblinoso.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Apuntes para una película de atracos", de León Siminiani. Es el segundo largo, y primero que veo, de este director, ambos documentales.

El director, fan de las películas de atracos, tiene el deseo de hacer una de ese género, pero no lo tiene muy claro, así que decide contactar con un mediático ladrón de bancos que se encontraba en la cárcel, y que utilizaba la técnica del butrón tras haberse infiltrado por la red de alcantarillado, habiéndose hecho famoso durante los recientes años de la crisis financiera, por haber cometido varios robos de gran cuantía hasta que fue detenido en plena faena en agosto de 2013. Visto que va a tener difícil llevar a cabo el proyecto, decide dejar este documental como apuntes, como guía de ayuda, por si otro director quisiera usarlos para su futuro proyecto de película de atracos... o simplemente quede como tal, como documental, como boceto de una obra no ya inacabada, sino ni siquiera empezada.

Una buena película (nota: 6) este original, interesante y curioso documental, con cierto deje de irónica sorna, con mucha cinefilia, que con entrevistas al detenido, imágenes de telediarios de la época, insertos de películas antiguas de ese género, grabaciones de móvil del propio butronero durante sus permisos carcelarios, etc. nos va relatando una peculiar historia de amistad entre ambos, que el roce hace el cariño, mientras ambos viven casi al unísono su primeriza paternidad viendo crecer a sus respectivos retoños, y como ambos van desgranando sus vivencias, el uno mientras prepara el documental (y lo va narrando en él) y el otro volcándose en sus memorias, con la idea de publicarlas (mientras nos las narra a cámara), a lo que le ayuda el cineasta. En la película se enfrentan antagónicos: el deseo y la realidad, los barrios ricos y pobres, la superficie y lo subterráneo, la calle y la prisión... juego de espejos en el que narrador y narrado se mimetizan el uno en el otro, y viceversa.

El protagonista era apodado en los medios como "El Robin Hood de Vallecas", quizá por ese refrán que dice que quien roba a un ladrón tiene cien años de perdón, y porque los bancos tenían entonces muy mala prensa (estafaron ¿a sabiendas? a un montón de ciudadanos), de la que no acaban de desprenderse... algo habrán hecho... y a lo mejor alguien les hace un documental como este, abriéndoles un agujero desde sus cloacas para ver su realidad.

Ahora, a modo de esbozo, ahí os regalo un par de ladronas citas de sabiduría ajena, no para que las hurtéis, sino para que las aprovechéis, si tal os parece, y así tal vez se lleven algo de ignorancia:

 - "La Ley, en su magnífica ecuanimidad, prohíbe, tanto al rico como al pobre, dormir bajo los puentes, mendigar por las calles y robar pan".  (Anatole France).

 - "El fuero para el gran ladrón, la cárcel para el que roba un pan".  (Pablo Neruda).

Besos y abrazos,

Don.

_____

La gran familia matutina

¡Buenos días!

Otro matutino más en el que me siento bien acogido, gracias al incondicional afecto y cariño que siempre me dispensan. Además, a todos, sin excepción alguna, los tengo bajo mi tutela, cuidando de su bienestar por mucho que vuelen allende mío. Y otra agradable y tibia mañana de otoño, que casi nos acaricia con ese despreocupado sol que se va desperezando conforme asciende hasta su cenit, sabiéndose perfectamente arropado por esas nubes siempre velan por él, aunque hoy no le velen por inexistentes. La máxima prevista por los madriles será de 14ºC.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "Roma", de Alfonso Cuarón, y con Yalitza Aparicio y Marina de Tavira. De este director mexicano había visto hasta ahora tres de sus anteriores largos, "Gravity" (2013), "Hijos de los hombres" ("Children of men", 2006), e "Y tu mamá también" (2001).

Año 1970 en Roma, un barrio acomodado en Ciudad de México. Una joven trabaja como criada interna para una familia, compuesta por matrimonio y cuatro hijos, la abuela, la cocinera y otra joven criada más, además de ella misma. El esposo abandona a su mujer, y al resto de su familia, por otra más joven. La esposa, haciendo de tripas corazón, trata de que la caótica vida familiar no se vea alterada. Además, la sirvienta se enamora, se queda embarazada, y también es abandonada por el apenas novio en cuanto este se entera de la noticia.

Una estupenda película (nota: 8), cine superlativo, por fondo y forma, de bellísimas y exquisitas maneras formales, que sin embargo no me conmovió como se supone debiera haberme sucedido, en cuyo caso habría sido una obra maestra para mí (como parece serlo para la mayoría de la crítica). Por cierto, genial lo de los subtítulos, pues aunque está hablada en español siempre es difícil de entender cuando el acento mexicano se cierra y a causa de algunas de sus características expresiones verbales. Además, parte también está hablada en algunas de las lenguas indígenas del país, estas sí que ininteligibles del todo para mí.

Drama en blanco y negro, retrato casi que hiperrealista de la sociedad, de una familia y, sobre todo, de las mujeres que marcaron la infancia del director, su criada, su madre, su abuela... pero especialmente la primera, compendio de todas las injusticias y desprecios soportados, por ser mujer, indígena y pobre, donde los hombres (varones) son gente de poco fiar, y siempre con el trasfondo de las turbulentas convulsiones sociales de aquella época, y las de su propia familia. En este nostálgico recuerdo de su pasado, el cineasta nos habla de desigualdades sociales... y de solidaridad femenina por encima de cualquier otra clase o condición, rindiéndole su particular homenaje.

Ahora unas citas de sabiduría ajena que cual sabios consejos maternales nos ayuden a mejor fluir en nuestro futuro devenir:

 - "La naturaleza ha preparado mejor a las mujeres para ser madres y esposas, que a los hombres para ser padres y maridos. Los hombres tienen que improvisar".  (Theodor Reik).

 - "Los hijos son las anclas que atan a la vida a las madres".  (Sófocles).

 - "Cuando en el mayor desamparo de nuestra vida no nos queda a dónde volver los ojos, sólo vemos con claridad, como la luz del cielo abierto, la imagen de nuestra madre, ya que nuestra madre es el refugio, la esperanza y el consuelo".  (Jacinto Benavente).

 - "Todo lo que soy o espero ser se lo debo a la angelical solicitud de mi madre".  (Abraham Lincoln).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Matutino en el camino

¡Buenos días!

Otra mañana más en la que con mi virtual hatillo de divagaciones deambulo por estos mi bien amados matutinos en busca de quien sabe qué para acabar quien sabe dónde, no importa que trabas me vaya encontrando. Y por la ruta itinerante del tiempo, del meteorológico ahora, seguimos transitando con estos serenos y soleados días de otoño, con 15ºC de máxima prevista para hoy por los madriles, dejándonos ir al albur de su calmado fluir, casi que levitando sobre las eventuales turbulencias subyacentes.

Este fin de semana estuve en el teatro viendo la obra "La strada", basada en la cinematográfica obra maestra homónima del año 1954 dirigida por Federico Fellini, versionada por Gerard Vázquez, dirigida por Mario Gas e interpretada por Verónica Echegui, Alfonso Lara y Alberto Iglesias.

En la Italia de la posguerra, plena de miseria, una joven es vendida a un artista ambulante por su madre viuda, para sustituir a su anterior ayudante, hermana de la primera y fallecida. Ella es ingenua e insegura; y él, un bruto y violento forzudo de circo. Va aprendiendo a palos el oficio, actúan de pueblo en pueblo, y aunque no se siente apreciada por él y se conjura para abandonarle, no lo hace, siente cierto apego por él. Al poco, son contratados por un circo itinerante donde coinciden con un antiguo antagonista de él, un alocado bufón que cautiva con su palabra a la joven. Ambos hombres pelearán por ella.

Una muy buena obra de teatro (nota: 7) que guarda las esencias de esa magistral película que me cautivó en mis años mozos, hace ya bastantes, cuando la vi en la tele. Historia de personajes marginales, al borde del camino, que tratan de buscar su lugar en el mundo, de darle un sentido a la mísera vida que viven. También de como el amor florece hasta en los más insospechados páramos, ásperos y desabridos. Desolador neorrealismo con cierta pátina entre onírica y poética.

Y en mi matutino devenir, unas perlas de sabiduría encontré, que no estoy seguro si sabré, si nos podrían convenir:

 - "No hay final. No hay principio. Es sólo la infinita pasión de la vida".  (Federico Fellini).

 - "El arte necesita de soledad, o miseria, o pasión. Es una flor de roca, que requiere del viento áspero y el terreno duro".  (Alejandro Dumas, hijo).

 - "Naces solo y mueres solo, y en el paréntesis la soledad es tan grande que necesitas compartir la vida para olvidarlo".  (Eric Fromm).

 - "Por mala senda en tenebrosa noche

sin saber a dónde voy, camino a ciegas,

ignorante a la par de dónde vengo".  (Alphonse de Lamartine).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Matutino inesperado

¡Buenos días!

¡Claro que esperaba regresar de nuevo a estos matutinos!, siempre tan amorosos, siempre tan bien amados, en los que divago, viajo por mis adentros, me encuentro a mí mismo, para luego poder seguir ruta allende su mundo, rumbo a quien sabe dónde, puede que adonde mi propio devenir decida llevarme. Y tampoco es sorpresa, cosas de las previsiones meteorológicas, el soleado, tibio y agradabilísimo día que hoy nos depara el otoño, con 16ºC de máxima prevista por los madriles. Carpe diem.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "El amor menos pensado", de Juan Vera, y con Ricardo Darín y Mercedes Morán. Es el primer largo de este director, también guionista y ya veterano productor de cine argentino.

Un matrimonio de cincuentones, con algo más de 25 años de feliz vida en común, despide en el aeropuerto a su hijo, que viaja a España a completar sus estudios universitarios. Tras unas primeras semanas en las que empiezan a planear qué hacer ahora que disponen de todo el tiempo del mundo para ellos dos, para reencontrarse como pareja, se abocan a una crisis existencial, sin objetivos vitales, viendo que el tedio y la falta de pasión se apoderarán de ellos... cosas tanto del tópico síndrome del nido vacío como del miedo a asomarse al cercano abismo de la vejez, así que sin saber muy bien por qué y de común acuerdo deciden separarse... quizá se les acabó el amor de tanto usarlo, que decía la canción, quizá buscan reactivarse anímicamente. Ya de solteros nuevamente, ambos van enlazando más o menos fugaces relaciones, bien amorosas, bien sexuales, que no acaban de cuajar.

Una buena película (nota: 6), con sus más y sus menos, a ratos rutinaria, quizá demasiado larga, y con momentos reflexivos, ingeniosos y divertidos. Melodramedia romántica, que se dice ahora, que a través de esta pareja madura que se cuestiona su amor y decide emprender singladuras por separado, nos habla de vivir nuevas aventuras de amor, deseo, pasión, cuando uno o los dos sienten fracasar lo vivido, de seguir navegando (o mejor, circunnavegando) por procelosas aguas que no se sabe que depararán ni a donde llevarán o traerán.

Ahora, como todos esperabais, llegamos a la sección de sabiduría ajena, que comienza con un extracto de tres citas de la novela "Moby-Dick" (su primera frase, y otras dos más), y dos de Blaise Pascal, pues la película comienza con el protagonista leyendo en voz alta esa novela, y luego este declara estar leyendo otro libro del segundo autor. Y dos más. Por supuesto, todas tienen mucho que ver con lo narrado en el film:

 - "Llamadme Ismael. Años atrás -no importa cuánto hace exactamente-, con poco o ningún dinero en mi bolsillo y nada en particular que me interesara en tierra, pensé que podría navegar por algún tiempo y visitar la parte acuática del mundo. [...] Si bien lo miran, no hay nadie que no experimente, en alguna ocasión que otra, y en mayor o menor grado, sentimientos análogos a los míos respecto del océano. [...] Permítanos hablar, aunque mostremos todos nuestros defectos y debilidades: porque ser consciente de ello y no esconderlo es una señal de fortaleza. [...]".  (Herman Melville, "Moby-Dick").

 - "El amor no tiene edad; siempre está naciendo".  (Blaise Pascal).

 - "El corazón tiene razones que la razón no entiende".  (Blaise Pascal).

 - "Amar es un mar alborotado de olas y vientos sin puerto ni ribera".  (Ramón Llull).

 - "A quienes me preguntan la razón de mis viajes les contesto que sé bien de qué huyo pero ignoro lo que busco".  (Montaigne).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Durante cada posible matutino

¡Buenos días!

Otro matutino más que me ofrece la posibilidad de poder vivir una nueva realidad mañanera, imaginando lo que en este momento pasa por mi cabeza, con la duda de si es realidad o ficción, indecisión que sorteo con el firme propósito de que sea lo que mejor me puede llevar por mi natural derrotero. Y siguiendo su curso, ahí sigue el otoño, hoy con más sol y algunas nubes, agradabilísimas temperaturas, y sin el más leve pronóstico de lluvia alguna ni para hoy ni para próximos días, ni que decir tiene que ni tampoco tormentas que intenten alterar esta grata placidez.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Durante la tormenta", de Oriol Paulo, y con Adriana Ugarte, Chino Darín, Álvaro Morte, Javier Gutiérrez, Miquel Fernández, y Nora Navas. Es el tercer largo de este director y primero suyo que veo.

Una joven madre felizmente casada y con una hija pequeña a la que adora, durante una noche de tormenta plena de interferencias (eléctricas, casi que cuánticas), mediante una destartalada tele y una cinta de video que encuentra en un desván, contacta casualmente con un chaval que vivió hace casi 30 años en la misma casa a la que acaba de mudarse. En ese día el chaval morirá, pero la intervención de la mujer desde su realidad futura hará que eso no llegue a suceder. Como consecuencia, a la mañana siguiente, cuando despierte, ella se encontrará sola en una nueva realidad en la que su hija no ha nacido y quien era su marido no la conoce. Desesperada, alienada, sin saber quién es, buscará respuestas.

Una muy buena película (nota: 7) este thriller con elementos paranormales y sobre universos paralelos (no me suele gustar lo de los anormales y sí lo de los lelos), con intriga (a lo Hitchcock, psicosis y ventanas indiscretas incluidas) y que acaba como melodrama romántico. Aunque al principio me chirrió y amenazó con cortocircuitar mi cinefilia, en cuanto la protagonista entra en la nueva realidad, se enderezó y fue creciendo mi interés, con algún leve bajón hacia el final.

Narrada en dos tiempos, el actual y cambiante, y el pasado causante, nos habla de cómo la vida nos va ofreciendo disyuntivas y conforme elegimos se va formando nuestra realidad vital, pero ¿qué pasaría si algo pudiese alterarlo desde fuera (o desde dentro)?... pues apenas nada o casi de todo, entrando ahí eso del efecto mariposa. Además, a través de las vidas alternativas que se ve obligada a vivir la protagonista, se plantea si la vida que vivimos es lo que percibimos o si en realidad no es más que una ficción de nuestros sentidos (de nuestro cerebro más bien) para darle un sentido. Guion bien tramado a pesar de algunos flecos al aire, pelillos a la mar, y con unos cuantos giros inesperados.

Ahora unas citas de sabiduría ajena, que tal vez nos puedan dar alternativas explicaciones a nuestras dudas y cuitas:

 - "Cuando la fortuna nos descubre su bello rostro, es precisamente cuando la tormenta comienza a cernerse sobre nuestra cabeza".  (Píndaro).

 - "No hay sol para los ciegos, ni tormenta para los sordos".  (Proverbio chino).

 - "La televisión destruye sistemáticamente la diferencia entre lo normal y lo anormal, porque en sus parámetros lo normal carece en sí de interés suficiente y siempre habrá entonces que enfrentarlo a una alternativa. Su criterio no es la difusión de los valores y los principios sino el provocar el mayor impacto".  (Robert Spaemann).

 - "La felicidad ininterrumpida aburre: debe tener alternativas".  (Molière).

 - "La diferencia entre el pasado, el presente y el futuro es sólo una ilusión persistente".  (Albert Einstein).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Matutinos que nunca me dejan

¡Buenos días!

Otra mañana más en la que me emparejo a estos matutinos, sin llegar a echarlos de menos cuando se me van por ahí a vivir su vida, tan virtual como su propia ausencia, que apenas siento porque algo suyo siempre me queda. El otoño ahí sigue, siempre a nuestro lado, ahora en estos días soleados, tibios y calmados, que reconfortan al más pintado.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "Viudas" ("Widows"), de Steve McQueen, y con Viola Davis, Michelle Rodríguez, Elizabeth Debicki, y Cynthia Erivo. Es el cuarto largo de este director, y tercero suyo que veo tras "12 años de esclavitud" ("12 years a slave", 2013) y "Shame" (2011).

Un grupo de cuatro atracadores fallece cuando están tratando de huir tras haber dado el último de sus golpes que se torció. Sus atribuladas viudas, que no se conocen entre sí, totalmente dependientes de ellos, sobrellevan como pueden sus respectivos duelos y la mala situación económica en la que han quedado. Una de ellas, la esposa del jefe del grupo, además está siendo extorsionada por otro delincuente, que se presenta como candidato a las próximas elecciones de concejales de su ciudad, para que le dé el dinero que le debe el fallecido marido. Así que se arma de valor, intenta hacer de tripas corazón con el dolor de la pérdida, contacta con las otras viudas y les propone realizar el siguiente plan de atraco que su marido tenía en mente (anotado en una libreta) y que sacará a todas de la penuria económica en la que quedaron.

Una muy buena película (nota: 7), muy entretenida, con momentos para la reflexiva intimidad, este thriller sobre atracos (perfectos), pero que es más que eso, pues es también un análisis y crítica de varias cuestiones sociales. Estupendo empaque y modo de narrar, lleno de algunos sorprendentes giros argumentales que rompen con lo establecido, transgrediendo algunas convenciones del género, normalmente repleto de testosterona ocupando buena parte de la sesera, cuando no toda. Con evidente deje de empoderamiento femenino nos habla de un mundo que subestima a las mujeres, y demás minorías relegadas, aunque en muchos casos sean mayorías sociales, de corrupción en todos los ámbitos (desde el obvio de la delincuencia hasta los de la política y los grandes y pequeños negocios), de...

Ahora algo de sabiduría ajena, de la que no podemos quedar jamás huérfanos:

 - "Nada en la tierra puede compensar la pérdida de alguien que te ha amado".  (Selma Lagerlof).

 - "Los duelos con pan son menos".  (Refrán).

 - "Dinero perdido, pérdida ligera; honor perdido, pérdida considerable; coraje perdido, pérdida irreparable".  (Johann W. Goethe).

 - "Para salir de las dificultades es necesario tener miedo, no hace falta otra arma o virtud. El hombre que no tiene miedo está perdido. Un día u otro caerá".  (Louis Ferdinand Céline).

Besos y abrazos,

Don.

_____