Matutino que no abandona

¡Buenos días!

Sigue con nosotros el invierno, y lo hace sin rigor, por mucho que los amaneceres de estos días ronden la helada por los madriles, pues el solecito, hoy abandonado por las nubes, ¡oh, cielos!, hará que la máxima prevista se eleve hasta los 11ºC, muy calmados, sin viento que nos destemple. Así que yo tampoco renuncio, asombrosamente, a mi cita con los matutinos, donde dejo constancia escrita de lo que me pasa por la cabeza.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Oh, Canadá" ("Oh, Canada", 2024), de Paul Schrader, basada en la novela "Los abandonos" ("Foregone", 2021) de Russell Banks, y con Richard Gere, Uma Thurman, Jacob Elordi, Michael Imperioli, y Kristine Froseth. De este veterano director y guionista había visto tan solo tres de sus anteriores películas como director, "El maestro jardinero" ("Master gardener", 2022), "El contador de cartas" ("The card counter", 2021) y "American gigolo" (1980).

Un veterano y prestigioso cineasta (de documentales de compromiso social), septuagenario estadounidense afincado en Canadá desde que huyo allí cuando joven, dejando atrás esposa e hijo, para no ir como soldado a la guerra de Vietnam, concede una última entrevista a un par de antiguos alumnos suyos de la escuela de cine en la que impartió clases, para un documental que están rodando sobre su vida. Está enfermo terminal de cáncer, con recurrentes ausencias mentales, y pide que su mujer actual, también antigua alumna suya, esté presente en la grabación, pues pretende que sea un testimonio a modo de redentor testamento en el que revelará secretos y errores vitales no confesados hasta ese momento.

Película interesante a ratos (nota: 5), un tanto irregular, en la que parece haber ciertos experimentos de puesta en escena no siempre bien logrados, por lo que a mí respecta. El relato de su protagonista se va desmoronando en trozos algo inconexos, sus recuerdos aparecen intercalados en fragmentos descolocados, entremezclando personas, como están en el caos de su embotada mente por los opiáceos que toma para mitigar su dolor, en donde realidad y ensoñaciones se confunden. Historia de un hombre que la cuenta como modo de liberarse de su culpa y remordimientos por los errores cometidos en el pasado, de los que se arrepiente ante su esposa, a la par que se va acercando a su inminente muerte arrastrado por los estragos (físicos y mentales) de su enfermedad.

Pues antes de dejar este matutino, ahí os dejo estas citas de sabiduría ajena, para que nos hagan compañía:

 - "Cada elección tiene su anverso, es decir, una renuncia, por lo que no hay diferencia entre el acto de elegir y el acto de renunciar".  (Italo Calvino).

 - "Hay un tiempo de partir, incluso cuando no hay lugar cierto al que ir".  (Tennessee Williams).

 - "Abandonar puede tener justificación; abandonarse no la tiene jamás".  (Ralph Waldo Emerson).

 - "Abandonarse al dolor sin resistir, suicidarse para sustraerse de él, es abandonar el campo de batalla sin haber luchado".  (Napoleón Bonaparte).

 - "No hace falta renunciar al pasado al entrar en el porvenir. Al cambiar las cosas no es necesario perderlas".  (John Cage).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Fascinante ninfa matutina

¡Buenos días!

Frío amanecer rondando la helada por los madriles, jornada en la que el sol, escasamente arropado por algunas nubes, hará que la máxima llegue hasta los 9ºC previstos, y nos calentará lo suficiente como para podernos solazar gustosamente en las horas centrales. Así que en esta tesitura no me queda otra que volver a dejarme embaucar por los cantos de sirena de los matutinos que tanto me atraen y embelesan, sin miedo a extraviarme por el camino, pues voy directo a ellos, a este en concreto, a regodearme lo más posible en su belleza (espero).

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Parthenope" (2024), de Paolo Sorrentino, y con Celeste Dalla Porta, Silvio Orlando, Gary Oldman, y Stefania Sandrelli. De este director italiano había visto siete de sus anteriores películas: "Fue la mano de Dios" ("È stata la mano di Dio", 2021), "Silvio (y los otros)" ("Loro", 2018), "La juventud" ("Youth", 2015), "La gran belleza" ("La grande bellezza", 2013), "Un lugar donde quedarse" ("This must be the place", 2011), "Il Divo" (2008), y "Las consecuencias del amor" ("Le conseguenze dell'amore", 2004).

Parthenope nace en el agua, cual ninfa marina, en Nápoles en 1950. Enseguida se convierte en una hermosísima joven, admirada por todos y de quien todos se enamoran, de cualquier edad y condición, seducidos por su sensual belleza. Empieza a estudiar antropología en la universidad y uno de sus profesores ve en ella a una brillantísima alumna. Tras acabar su carrera duda que hacer profesionalmente e intenta ser actriz, lo que no le agrada y al final decide dedicarse a la docencia universitaria, guiada por su profesor.

Película que no sé muy bien de qué palo iba (nota: 4), me dijo bien poco, banal en su bastante vacua pretenciosidad, de hermosas imágenes, aunque no tanto como bella es la protagonista, en la que la cámara se recrea, con una hedonista mirada hacia ella, un tanto lasciva, entre ensimismada y lánguida. Casi que aguanté su larguísimo metraje gracias a mi fascinado embelesamiento por la joven, encarnación de la ciudad de Nápoles (Neópolis), cuyo nombre prerromano es el del título de la película (y del de una de las mitológicas sirenas de La Odisea, la que dio origen a la ciudad). Los primeros minutos de su metraje me llamaron algo la atención, con algunas pocas escenas que me cautivaron (más allá del bellezón de muchacha), pero luego se fue desinflando rápidamente hasta acabar dando tumbos sin ton ni son desde entonces.

Suenan las sirenas, está llegando a puerto una nueva remesa de citas de sabiduría ajena, que espero nos seduzcan:

 - "La belleza es ese misterio hermoso que no descifra la psicología ni la retórica".  (Jorge Luis Borges).

 - "La belleza, cuanto menos vestida, mejor vestida está".  (John Fletcher).

 - "La belleza no hace feliz a quien la posee, sino a quien puede amarla y adorarla".  (Hermann Hesse).

 - "Cada mujer es para mí un maravilloso mundo que se me ofrece; me recreo con las hermosas melodías de su rostro, y basta con una efímera mirada de mis ojos para poder gozar más que otros, con todos sus sentidos, en su vida entera".  (Heinrich Heine).

 - "Podría engañarme, creer que soy hermosa como las mujeres hermosas, como las mujeres miradas, porque realmente me miran mucho. Pero sé que no es cuestión de belleza sino de otra cosa, sí, de otra cosa, por ejemplo, de carácter".  (Marguerite Duras).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Matutino que me trae bienestar

¡Buenos días!

Plácido día de invierno, soleado con algunas nubes, de esos que nos pueden revitalizar, y lo hacen efectivamente, de cualquier mal que pudiera hacernos languidecer, sea de amores o de cualquier otra condición, y al que me entrego en cuerpo y alma, sin permitir que me deje exangüe, exánime. El frío amanecer (2ºC) no es óbice para no dejarse llevar por él, aunque en caso contrario bastaría con esperar un poco a que el sol caliente y lleve las máximas hasta los 12ºC previstos para hoy por los madriles. También me entrego incondicionalmente a la tarea de dejarme seducir por este matutino que ahora tengo entre manos, y que tanto bien me traerá, y salud, tanto mental como física.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Nosferatu" (2024), de Robert Eggers, y con Lily-Rose Depp, Nicholas Hoult, Bill Skarsgård, Aaron Taylor-Johnson, Emma Corrin, Ralph Ineson, Simon McBurney, y Willem Dafoe. Es un remake del homónimo clásico del cine mudo de 1922, dirigido por F.W. Murnau, quien a su vez se inspiró libremente en la novela "Dracula" (1897) de Bram Stoker. Cuarto largo de su director, de quien había visto sus tres anteriores, "El hombre del norte" ("The northman", 2022), "El faro" ("The lighthouse", 2019) y "La bruja" ("The witch", 2015).

En 1838, en una ciudad costera alemana, una enamorada pareja de jóvenes acaba de casarse. Ella tiene premoniciones y pesadillas recurrentes con un demoniaco ser que la reclama como suya y por el que se siente irremediablemente atraída, y él, que trabaja en una correduría de fincas, es enviado por el dueño de esta a un castillo en Transilvania para que lleve a firmar unas escrituras a un conde del lugar que acaba de comprar un destartalado caserón en su ciudad.

Buena película en general (nota: 6), pero que no me acabó de gustar del todo, no es el tipo de cine que más me gusta, y eso que la factura técnica y visual es impresionante y de gran hermosura sus cuidadísimas imágenes, de lo más estéticas. También me gustó el modo de narrar, no tanto lo que se cuenta en este cuento de terror gótico, y prístino, de oscura atmósfera, inquietante, lánguida, lúgubre, siniestra, malsana, y con ciertos aires horripilantes, en el que se nos habla de pasiones y obsesiones amorosas (y sexuales desbocadas), enfermedad y muerte en vida, con muy poco que ver respecto de posteriores degeneraciones del mito vampírico original.

Bueno, llegó el momento de traeros este par de citas, que espero contengan en sí toda la sabiduría posible, ajena en este caso, y que desparramen todo el bien que sea posible en nuestras entendederas:

 - "El amor es una enfermedad inevitable, dolorosa y fortuita".  (Marcel Proust).

 - "Si los celos son señales de amor, es como la calentura en el hombre enfermo, que el tenerla es señal de tener vida, pero vida enferma y mal dispuesta".  (Miguel de Cervantes).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Matutina cortesía que no se pone flamenca

¡Buenos días!

Se nos enciende esta mañana invernal muy navideña, muy cortés, de ambiente nada farruco, esperando un día con flamígero sol y algunas nubes, y con una máxima prevista por los madriles de 15ºC, la niña bonita, la temperatura callejera perfecta para mí, grado arriba, grado abajo, que de hecho es rayana con la media global en nuestro planeta actualmente. Así que, de seguidillas, que no me queda otra, me pongo con este matutino a pulsar digitalmente sus cuerdas en forma de teclas, con ritmo sincopado, más que a palmear, siempre con la eterna duda de si me saldrá insolente y altanero, las menos de las veces, o comedido en sus maneras, tratando de agradar. En cualquier caso, si intentara desbocarse vería si puedo ponerle alguna brida, o mejor no, que la naturalidad es de lo mejor, guste o no, que morderse los labios, la lengua, nos podría intoxicar.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo una película documental. Se trató de "La guitarra flamenca de Yerai Cortés" (2024), dirigido por Antón Álvarez, mucho más conocido por su nombre artístico, C. Tangana. Es su debut en la dirección de largometrajes.

Cuando C. Tangana conoce a Yerai Cortés queda completamente fascinado por su talento tocando la guitarra e intrigado por su vida familiar. Yerai es respetado tanto por los más tradicionalistas de su comunidad gitana, sabe cómo tocarles, como por los artistas más vanguardistas, ola de la que forma parte. Ambos deciden emprender juntos la grabación de un disco con las canciones de Yerai, en las que se abre a contar su familiar vida pasada, pasada por un tamiz lírico en las canciones, especie de catarsis y redención personal, a la par que ruedan este documental.

Buena película (nota: 6), con sus puntitos de originalidad, en la que se nos narra, con trasfondo costumbrista y bastante intriga, muy bien dosificada, el secreto pasado de la familia de Yerai, todo un culebrón, con insertos de piezas musicales en forma de vídeos musicales promocionales en vivo, muy naturales, sin artificios técnicos, que me encantaron en su mayoría y que fueron lo mejor de la película para mí (algunas piezas musicales me erizaron el vello), aunque alguna que otra entrevista también me encandiló, sobre la peculiar idiosincrasia de la familia y el mundo en que vivió Yerai, que se abre, como su familia, un tanto en canal, en lo que a emociones se refiere... todo en perfecta simbiosis con el cante hondo, o jondo, y también hibridado con matices modernos.

Bueno, pues llegó el momento de dejaros estas citas de sabiduría ajena, toda una gentileza de estos matutinos hacia nosotros:

 - "En ocasiones la música tiene el poder de revivir los recuerdos con tal intensidad que a uno hasta le duele el corazón".  (Haruki Murakami).

 - "La música expresa aquello que no puede decirse con palabras pero no puede permanecer en silencio".  (Víctor Hugo).

 - "La música es el corazón de la vida. Por ella habla el amor; sin ella no hay bien posible y con ella todo es hermoso".  (Franz Liszt).

 - "Desea poco, espera menos y procura tener siempre bien templada la guitarra".  (Noel Clarasó).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Habemus matutinam, divina revelación

¡Buenos días!

Me ha sido revelado por los hados de la astronomía, no precisamente por ciencia infusa, que antes de ayer atravesamos el solsticio invernal, y a su vez los dioses de la meteorología me han desvelado muy fundadamente que hoy tendremos un agradable día invernal, caos calmo, soleado y algo nuboso, con 1ºC al amanecer y 12ºC de máxima prevista por los madriles. Así que en estas me ha caído como llovido del cielo este matutino, con su preceptiva declinación gramatical, suigéneris, admitida o no por los raedores lingüísticos, para que elijáis la que mejor os acomode, al que tendré que adorar tanto como a cualesquiera de los anteriores o venideros, sin ínfulas, sin humos, sin fumatas.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "Cónclave" ("Conclave", 2024), de Edward Berger, basada en la novela homónima (2016) de Robert Harris, y con Ralph Fiennes, Stanley Tucci, John Lithgow, Isabella Rossellini, Sergio Castellitto, Lucian Msamati, y Carlos Diehz. De este director alemán había visto dos de sus anteriores películas, "Sin novedad en el frente" ("Im westen nichts neues", 2022) y "Jack" (2014).

El Papa acaba de morir. Inesperadamente. Pero antes ya dejó encargado quien sería el cardenal responsable de la dirección del proceso de elección de su sucesor, todo un antiguo ritual donde prima el secretismo y en el que los cardenales de todo el mundo, los elegibles, se reúnen enclaustrados en una sala a puerta cerrada con llave (cónclave) para decidir quién de entre ellos será el nuevo Pontífice. Nada fácil será su tarea, pues se encuentra en el centro de una conspiración, a la vez que acabará por descubrir un secreto que podría hacer tambalear los cimientos mismos de la Iglesia Católica.

Estupenda película (nota: 8), de intriga, cuyo suspense paulatinamente fue yendo a más, algunos giros argumentales incluidos, el último de los cuales, al final, bastante imprevisible, que me sorprendió y encandiló, brillante. De intrigas palaciegas en concreto, de los entresijos de la curia pontificia romana y de su colegio cardenalicio, de sus maquinaciones entremuros, con sus envidias, rencillas y zancadillas, lavado de trapos sucios, de sus pecados, conspiraciones y juegos de poder, cual políticos en un congreso, sea de su propio partido o en el multipartidista, lejos de su presunta espiritualidad, más apegados a lo mundano, en una anquilosada institución casi absolutamente reacia a cualquier avance de futuro, medrosa de perder su influencia en cierta parte de la sociedad, cada vez más menguada, la que efectivamente perderá si no cambia y se adapta a los nuevos tiempos. Institución radicalmente patriarcal donde el papel de las mujeres es prácticamente nulo, salvo el sumisamente servicial, y tienen tanto que decir como ellos. Algunos alegatos que se espetan en el cónclave son muy interesantes, tratándose temas tales como crisis de fe, intolerancia, integrismo, discriminación femenina y homosexual, y de avanzar al futuro. Algunas de sus imágenes me parecieron fascinantes. Me recordó en parte a "Habemus Papam" (2011) de Nanni Moretti.

Ahora, para ayudarnos a dar con la clave, que tal vez nos revelen algo, ahí os dejo estas citas de sabiduría ajena. Hoy tenemos estas cuatro:

 - "Estar preparado es importante, saber esperar lo es aún más, pero aprovechar el momento adecuado es la clave de la vida".  (Arthur Schnitzler).

 - "Todos tenemos demonios en los rincones oscuros del alma, pero si los sacamos a la luz, los demonios se achican, se debilitan, se callan y al fin nos dejan en paz".  (Isabel Allende).

 - "A menudo pienso que mantenemos una relación cuasi religiosa con los políticos. Cuando votamos estamos buscando a un líder espiritual, un salvador, por eso tendemos a elegir a quien nos dice lo que queremos oír, por mucho que sus promesas sean poco realistas o imposibles de cumplir".  (Costa Gavras).

 - "Nuestros defectos y carencias nos definen. Nos ayudan a madurar si tenemos la capacidad de admitir los errores, pero si no somos capaces de hacerlo, pueden mancillarnos y destrozarnos, y finalmente, llenarnos de una soledad inmensa".  (May El-Toukhy).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Ensalmado matutino

¡Buenos días!

Las diferentes piezas que conforman el invierno, nada desalmado de momento, se van componiendo, ensamblando a lo largo de estos días, con grisura nubosa y no demasiadas lluvias ayer y hoy con sol inmaculado, viento norteño que te desarma como te dejes invadir por él y destemplado amanecer rayano en la helada. La máxima prevista para hoy por los madriles será de 10ºC. Pues con este entorno voy componiendo letra a letra, hoy parece que sin prisas, y tratando de no cometer más aparentes dislexias que las de su título, este nuevo matutino con ideas que recojo de por aquí y por allá, tal vez de desecho, de las que me apropio y despojo casi al instante, tratando de que me quede lo más armonioso y poniéndole todo el arte que me sea posible.

Antes de ayer por la tarde estuve en el cine viendo una película documental. Se trató de "Anselm" ("Anselm (Das rauschen der zeit)", 2023), dirigida por Wim Wenders. De su veterano y prestigioso director alemán, tan solo había visto cuatro de sus muchas películas anteriores, dos de ficción, la estupenda "Perfect days" (2023) y la excelentísima "París, Texas" (1984), y dos documentales, "La sal de la tierra" ("The salt of the Earth", 2014) y "Pina" (2011).

Anselm Kiefer es uno de los más prestigiosos artistas contemporáneos (nació en 1945, el mismo año que el director), y controvertido, sobre todo en su lugar de nacimiento, Alemania, por tratar sin tapujos en sus obras cuestiones relacionadas con el pasado nazi de su país y las heridas que dejó en esa sociedad, obras en las que se fusionan pintura, escultura y fotografía, formando collages con los más variopintos materiales, incluidos materiales de desecho, muchas veces compuestos en vastas instalaciones.

Documental que no me llegó a convencer (nota: 5) ni me dijo gran cosa, con algún que otro momento de aburrimiento esparcido por su metraje, salvo por la belleza y composición de bastantes de sus imágenes y del visionado de algunas de las obras mostradas del artista retratado, fascinantes para mí algunas (otras no tanto). Seguro que gustará mucho más que a mí a los amantes de las artes plásticas. Nos presenta, de un modo bastante suigéneris, con imágenes de archivo y recreaciones de su pasado, y lo grabado por el director en el taller del artista, parte de su vida y obra, de cuál es su inspiración y su proceso de creación, un tanto metafísico (en sus diversas acepciones).

Pues para terminar de ensamblar este matutino ya solo me quedan estas citas de sabiduría ajena:

 - "Con un gran número de trazos desordenados es fácil configurar un paisaje, pero con sonidos desordenados no se compone música alguna".  (Georg Christoph Lichtenberg).

 - "Todo el mundo trata de realizar algo grande, sin darse cuenta de que la vida se compone de cosas pequeñas".  (Frank Clark).

 - "Escribir es una forma de terapia; a veces me pregunto cómo se las arreglan aquellos que no escriben, componen música o pintan, para escapar de la locura, de la melancolía, del extremado miedo que es inherente a la condición humana".  (Graham Greene).

Besos y abrazos,

Don.

_____

¿Es un matutino? ¡Qué se ponga!

¡Buenos días!

No es el momento de que se ponga el sol, más bien al contrario, amanece, nublado y amagando lluvia por los madriles, a la que tomaremos por buena amiga en nuestro transitar. La máxima prevista para hoy será de 14ºC. Me pongo en contacto con otro de mis matutinos, a ver que se cuenta, en una charla, seguramente monólogo conmigo mismo, que estoy convencido de que será de lo más amigable, y espero que divertida, en nuestro mañanero cara a cara libre de desencuentros.

Antes de ayer por la tarde estuve en el cine viendo "¿Es el enemigo? La película de Gila" (2024), de Alexis Morante, y con Óscar Lasarte, Carlos Cuevas, Natalia de Molina, Salva Reina, Vicente Romero y Adelfa Calvo. Segundo largo, y primero que veo, de este director.

Año 1936. Miguel Gila es un chaval de 17 años, huérfano de padres, que vive humildemente en Madrid con sus abuelos. Estalla la Guerra Civil y animado por su mejor amigo se alista con ilusión juvenil para combatir en el bando republicano. Durante el fragor de la contienda tirará de su buen humor, que resalta el absurdo de la guerra, para sobrevivir a las miserias vividas en ella, incluido su fallido fusilamiento y posterior paso por la cárcel.

Buena película (nota: 6), basada en la biografía de Gila, en concreto en el tiempo que duró la Guerra Civil, uno de los mejores cómicos españoles, dicen que el padre del humor moderno, ese que les saca punta a las cosas más o menos cotidianas de la vida corriente, en su caso rumiado durante el horror de la guerra, de hecho, su más famoso monólogo, genial y tronchante, sucede en una guerra de caricatura. Esta fábula antibelicista, con momentos de cruda realidad, también de la absurda, y de evasión surrealista, nos muestra la tragedia de la guerra vista a través del peculiar prisma del humor de Gila, y nos habla de lo necesario del humor, del buen humor, para mejor sobrellevar los trances que nos acaecen, por trágicos que pudieran ser (o parecer), que no induce tanto a la risa como a las más hondas reflexiones sobre el mundo que vivimos. Por ser una biografía de los primeros años, antes de ser famoso, de un mítico humorista español, me recordó a una película que vi el año pasado "Saben aquell" (2023) de David Trueba.

¿Es la sección de sabiduría ajena?... ¿Sí?... pues llegó el momento de estas citas, que junto con el humor que podamos añadirle por nuestra parte seguro que ayudan a poner en solfa eventuales inconvenientes y desgracias que pudieran acaecer:

 - "La vida es una tragedia para los que sienten, y una comedia para los que piensan".  (Jean de la Bruyère).

 - "Vida: conjunto de pequeños dramas que todos juntos no constituyen más que una comedia".  (Sacha Guitry).

 - "Mirada de cerca, la vida es una tragedia, pero vista de lejos, parece una comedia".  (Charles Chaplin).

 - "La diferencia entre la comedia y la tragedia es que en la comedia sus personajes encuentran la forma de sobreponerse a la tragedia".  (Woody Allen).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Ahora que caigo, llega otro matutino

¡Buenos días!

Llevamos varios días, cuando ya quedan muy pocos para llegar al solsticio invernal, en que el otoño parece tan caído como ya lo están la gran mayoría de las mortecinas hojas de los árboles, bastante pelados en general, pues hace frío, con madrugadas al borde de la helada por los madriles, y hoy una máxima prevista de 9ºC, con algo de neblina mañanera, sol y algunas nubes el resto del día. Y en este clima llega a mí de nuevo otro matutino más, casi sin darme cuenta, todavía amodorrado por mi legañoso despertar, pero siempre, como los anteriores, como caído del cielo.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "Cuando cae el otoño" ("Quand vient l'automne", 2024), de François Ozon, y con Hélène Vincent, Josiane Balasko, Pierre Lottin, Ludivine Sagnier, y Garlan Erlos. De este magnífico director francés había visto trece de sus anteriores largos, a saber: "Mi crimen" ("Mon crime", 2023), "Peter von Kant" (2022), "Todo ha ido bien" ("Tout s'est bien passé", 2021), "Verano del 85" ("Été 85", 2020), "Gracias a Dios" ("Grâce à Dieu", 2018), "El amante doble" ("L'amant double", 2017), "Frantz" (2016), "Una nueva amiga" ("Une nouvelle amie", 2014), "Joven y bonita" ("Jeune & jolie", 2013), la magistral "En la casa" ("Dans la maison", 2012), "Potiche, mujeres al poder" ("Potiche", 2010), "Swimming Pool (La piscina)" ("Swimming pool", 2003), y "8 mujeres" ("8 femmes", 2001).

Una mujer jubilada que vive en un pueblecito, al que se mudó desde París cuando se retiró hace ya algunos años, está recogiendo setas por el bosque cercano junto a su amiga de toda la vida. Ese día llega desde la capital la hija de la primera, con la que mantiene una complicada relación, para dejar a su nieto con ella durante unos días de vacaciones escolares. Los tres comen juntos, pero solo la hija come de las setas. Acaba intoxicada en el hospital y cuando le dan el alta tiene bronca con su madre, le dice que no confía en ella y se lleva anticipadamente al nieto con cajas destempladas. La mujer queda muy apesadumbrada por su desafortunado error, tanto que está empezando a dudar de si fue realmente un accidente por su parte, a culparse por ello. Al poco, el hijo de la segunda sale de la cárcel.

Estupenda película (nota: 8), esta comedia negra de brillante guion, que hila muy fino, tan retorcido y sibilino, cual si fuera un juguetón diablillo, como en algunas de las otras anteriores películas de este sobresaliente cineasta, que está entre mis elegidos, en la que hay crímenes (consumados o en grado de tentativa), o quizá no, quien sabe, con muchas sutilezas que quedan a la libre interpretación del atento espectador, que cada cual pensará esto o aquello. Nos habla de segundas oportunidades, de culpa y redención, de que la mejor forma de redimirse de males pasados es con buenas obras actuales; también de relaciones entre padres e hijos, con sus amores y odios, deseos de abrazarse o estrangularse (o envenenarlos), todo aquí llevado socarrona y presuntamente hasta sus últimas y delirantes consecuencias. Empezó pareciéndome normalita, pero a base de giros y nueva información que va aportando me enganchó cada vez más y al final me pareció entretenidísima, muy divertida, jugueteando mucho con mis entendederas.

Ahora, en la sección de sabiduría ajena, tan solo una cita, que creo que dice mucho de las cosas que pasan en la película, pues el resto que recogí se me debieron de caer sin darme cuenta por el camino, cual esporas:

 - "Cuando me entero de la muerte de uno cuya presencia no me entusiasmaba mucho, pienso: «Yo no pedía tanto»".  (Sacha Guitry).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Matutino recomenzar

¡Buenos días!

Amanece de nuevo por los madriles, y lo hace al borde de la helada (0ºC), con sol inmaculado de nubes y una máxima prevista para hoy de 11ºC. Así que poco tiempo después de haber acabado con el anterior matutino me cito de nuevas para comenzar con este, con la ilusionada esperanza de que nos irá de perlas, como siempre me ha sucedido con ellos, al menos por el tiempo que nos toque estar juntos hasta nuestra despedida con besos y abrazos, sin dramas, sin traumas, si acaso con algo de fugaz y desvaída melancolía del tiempo que compartimos, hasta el siguiente, cosas de esta especie de monogamia sucesiva que vivo con cada uno de ellos, porque el natural devenir de las cosas matutinas es así.

Este fin de semana terminé de ver la serie de televisión, en Movistar+, "Los años nuevos" (2024), creada por Rodrigo Sorogoyen, Paula Fabra y Sara Cano, dirigida por Rodrigo Sorogoyen, David Martín de los Santos y Sandra Romero, e interpretada por Iria del Río y Francesco Carril. Consta de una temporada de 10 capítulos de unos 45 minutos de duración cada uno. Del primero de sus tres codirectores había visto sus seis anteriores largometrajes, "As bestas" (2022), "Madre" (2019), "El reino" (2018), "Que Dios nos perdone" (2016), "Stockholm" (2013), y "8 citas" (2008), ésta codirigida con Peris Romano, además de su serie de televisión "Antidisturbios" (2020) y del primer capítulo de otra, "Apagón" (2022). Del segundo, "La vida era eso" (2021). Y de la tercera, "Por donde pasa el silencio" (2024).

Dos jóvenes de 30 años recién cumplidos, ella el día de Año Nuevo, en el que ya están, él el día anterior, la Nochevieja, se conocen en una fiesta de fin de año (el 2015) en casa de unos amigos. Ella vive en un piso compartido, no le gusta su trabajo de camarera en un bar de copas, y cambia a menudo de amigos; él es médico y está contento con ello, tiene amigos fieles, y su novia acaba de romper con él. Se enamoran e inician una relación que se alargará durante diez años, con sus vaivenes.

Magnífica serie (nota: 9) que me fascinó, en la que en cada uno de sus episodios se nos narra un día de Nochevieja o Año Nuevo, o un momento de ellos, de diez años de la vida de una pareja desde que se conoce, los cinco primeros de su amor hasta que rompen y los cinco últimos de su desamor y tentativas amorosas posteriores. Y me maravilló básicamente porque nos narra la vida (básicamente de pareja, pero también en familia y con amistades) sin artificios, con una pasmosa naturalidad que todo lo impregna, hablándonos entre otras cosas de finales y comienzos, y viceversa, y de todo lo que ocurre entre ambos. Hasta yo, que soy de una generación anterior a la narrada, me sentí muy identificado en ciertos momentos, lo que demuestra su autenticidad, su universalidad, sea transgeneracional o espacial. Al final, como dice el título del largometraje que dirigió anteriormente uno de los codirectores de la serie, la vida era eso, conclusión a la que intuyo llegan implícitamente los dos protagonistas al final. Obviamente, os la recomiendo, no os la perdáis.

Bueno, pues toca acabar con este matutino, no sin antes dejaros por aquí unas citas de sabiduría ajena, para que las conozcáis, y tal vez podáis congeniar con alguna de ellas, e iniciar una fructífera relación:

 - "La mitad está hecha cuando tienen buen principio las cosas".  (Fernando de Rojas).

 - "La única alegría en el mundo es comenzar. Es hermoso vivir porque vivir es comenzar, siempre, a cada instante. Cuando falta esa sensación uno quisiera morir".  (Cesare Pavese).

 - "Nada está nunca acabado. Basta un poco de felicidad para que todo vuelva a empezar".  (Émile Zola).

 - "Un poema comienza en deleite y termina en sabiduría".  (Robert Frost).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Detective matutino

¡Buenos días!

Neblinosa se nos ha levantado la mañana, y fría, con temperatura de 1ºC, pero sospecho que habrá soleada tarde de paseo, que así lo confirman mis investigaciones, quiero decir, las de los profesionales meteorólogos que pronostican precisamente eso, y que la máxima llegará hoy por los madriles hasta los 8ºC. Y con ciertas brumas por mis ojos, no sé si debido a este tiempo que hace o a mis legañas, me pongo a husmear por este matutino para tratar de averiguar qué es lo que se esconde tras él... más o menos lo mismo que en mis circunvoluciones cerebrales, escondidos recovecos desde donde salen a la esclarecedora luz.

Ayer terminé de ver la serie de televisión, en TVE1 o en RTVEplay, "Detective Touré" (2024), creada por David Pérez Sañudo y Carlos Vila, basada en una serie de novelas de Jon Arretxe sobre el personaje, dirigida por Esteban Crespo y Violeta Salama, e interpretada por Malcolm Treviño-Sitté, Itziar Ituño, Unax Ugalde, Loreto Mauleón, Itsaso Arana, Urko Olazabal, Goize Blanco, Emilio Buale, Lander Otaola, Gorsy Edu, Ayoub El Hilali, Jon Olivares, y Ane Garabain. Consta, de momento, de una temporada de 6 capítulos de unos 50 minutos de duración cada uno. Del primero de sus creadores había visto sus dos películas anteriores como director, "Los últimos románticos" ("Azken erromantikoak", 2024) y "Ane" (2020); del primero de sus directores la primera de sus dos películas, "Amar" (2017); y de la segunda directora su única película hasta la fecha, "Alegría" (2021).

Touré es un inmigrante guineano sin papeles que se gana la vida como buenamente puede, trapicheando, escaqueándose de la policía, y que vive en un algo destartalado barrio multicultural de Bilbao donde la mayoría de sus vecinos y pequeños comerciantes serán desalojados por una inmobiliaria que quiere construir allí un complejo de pisos turísticos. Un día es contratado por la dueña de esa inmobiliaria para que siga a su marido y descubra que le es infiel. Su buena y perspicaz labor como detective, buen humor, amabilidad y don de gentes, le hace muy popular entre sus vecinos, y unos y otros le van pidiendo que resuelva otros casos que les afectan, a la par que se va metiendo en una peligrosa trama de tráfico de seres humanos y drogas que amenazarán su vida.

Curiosa serie (nota: 5), simpática, que se ve con agrado y algo de diversión, aunque a veces sea algo simplona, a pesar de tratar temas de interés social, crítica incluida, siempre con buen humor, y algo de drama, en las intrigas investigadoras en las que se ve metido su protagonista, porque le puede el ayudar a sus vecinos, que a su vez le ayudan en sus pesquisas.

Pues me da en la nariz que llegó el momento de la sabiduría ajena, con estas citas que tal vez ayuden a dar algo de luz a nuestras entendederas:

 - "La mejor receta para la novela policiaca: el detective no debe saber nunca más que el lector".  (Agatha Christie).

 - "Una vez descartado lo imposible, lo que queda, por improbable que parezca, debe ser la verdad".  (Arthur Conan Doyle).

 - "Es de importancia para quien desee alcanzar una certeza en su investigación, el saber dudar a tiempo".  (Aristóteles).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Matutino de fiar

¡Buenos días!

Confío en las acuradas previsiones que anuncian que es bastante posible que llueva algo, si es que no lo hizo ya mientras dormía, pues al abrir mis legañosos ojos veo que el cielo está muy gris, aunque es posible que el sol asome por la tarde. La máxima prevista para hoy por los madriles será de 9ºC. Por lo demás, tengo la firme confianza en que mi encuentro con este matutino no me llevará a engaños y me dará lo que siempre me dan, un gran bienestar emocional, sin necesaria contraprestación por mi parte, aunque siempre se la dé, quid pro quo. Aquí no cabe la desconfianza.

Antes de ayer por la tarde estuve en el cine viendo "La fianza" (2024), de Gonzalo Perdomo, y con Juana Acosta, Julián Román, Israel Elejalde, y David Ballesteros. Es la primera película (de largometraje) de su director.

Tras haber celebrado la fiesta del sexto cumpleaños de su hija, una mujer recibe la inoportuna visita de un tipo al que no conoce y que le pregunta por su marido, con el que tiene negocios pendientes. Como está ilocalizable, decide esperar a que regrese a casa. Lo que comienza como una inesperada e incómoda visita para la mujer, se irá convirtiendo en el descubrimiento de las mentiras e infidelidades de su esposo, así como del verdadero motivo por el que el extraño hombre está en su casa, que no es otro que retenerla a ella y su hija a modo de fianza hasta que el marido cierre un negocio con el jefe para el que trabaja el inquietante tipo.

Buena película (nota: 6), entretenida, de intriga con su pizca de comedia negra y su puntito de crítica social, con algunos giros, sobre los líos de un matrimonio, sus secretos, traiciones y falta de confianza, todo envuelto de celofán de la aparente perfección de su vida idílica y muy acomodada, que se va desmoronando durante el trance. Con muy pocos actores y con el único escenario de la casa familiar, podría perfectamente haber sido una obra de teatro.

Fiel a su cita con cada matutino, la sección de sabiduría ajena llega en su justo momento, con estas citas que de seguido leeréis, toda una garantía de buen saber y entendimiento, que seguro merecen nuestra estima:

 - "Confianza es el sentimiento de poder creer a una persona incluso cuando sabemos que mentiríamos en su lugar".  (Henry Louis Mencken).

 - "Pon tu confianza sólo en los hechos y no te fíes de las palabras; en la vida encontrarás muchas personas que viven mal y hablan bien".  (Demófilo).

 - "Es una regla en la amistad que cuando la desconfianza entra por la puerta, el afecto sale por la ventana".  (Jacob Howell).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Aquí un matutino

¡Buenos días!

Por estos lares, los madriles, sigue haciendo frío invernal, con mínimas al amanecer rayando la helada, pero sin congelarse, y una máxima prevista para hoy de 7ºC, con sol y nubes y ventosa (no mucho) rasca norteña. Es tiempo de recogerse y abrigarse más. Por estos lares, los matutinos, sin embargo hace un envidiable tiempo (anímico), buen clima en nuestro mutuo devenir vital.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Here (Aquí)" ("Here", 2024), de Robert Zemeckis, basada en la novela gráfica homónima (1989, 2014) de Richard McGuire, y con Tom Hanks, Robin Wright, Paul Bettany y Kelly Reilly. De este veterano director había visto casi todas sus películas del pasado siglo XX, y tan solo dos de las de este XXI, "El desafío" ("The walk", 2015) y "El vuelo" ("Flight", 2012).

Aquí, en el amplio salón de una casa, vemos a diferentes generaciones de gente que habitaron ese hogar, y ese mismo lugar antes de la construcción de esa antigua casa, sus amores, sus pérdidas, retazos de sus vidas más o menos cotidianas. Centrada en una familia, y sus descendientes, que la habitaron desde mediados de los años 40 del pasado siglo hasta casi la actualidad, también asistimos a flashes intercalados, superpuestos, hacia el pasado (décadas, cientos o miles de años) y el futuro de otras gentes que ahí vivieron y vivirán.

Película curiosa, rara, que no me acabó de convencer (nota: 4) y apenas nada me dijo, aunque la vi sin especial disgusto, que parte de una idea prometedora pero fallida en su desarrollo (no sé si tal es el caso también del prestigioso cómic en el que se inspira y del que nada sabía). Las historias contadas a retazos me parecieron tópicas y blanditas, e incluso bastante sentimentaloides, ñoñitas y rancias en ciertos momentos. A pesar de su título, más que de un espacio estático (siempre aparece la misma habitación o lugar antes de que hubiera casa) y los que allí estuvieron, nos habla de sus ciclos de vida, del transcurrir del tiempo. Por lo que he leído, se ha usado inteligencia artificial para rejuvenecer a los actores (talluditos actualmente, o directamente viejales) cuando tal era menester. Esto me ha chirriado tanto (me trajo a la memoria la música de la escena de la ducha de "Psicosis") como ver la horrorosa cara de plástico uniformada de los que se la operan para, presuntamente, rejuvenecer. En definitiva, que este uso de técnicas ultramodernas para contar historias pasadas de moda, de vejete nostálgico, no me casaron nada bien.

Pues en este preciso momento y lugar de este matutino es el tiempo de y espacio para la sabiduría ajena, con las citas que ahí os dejo:

 - "La felicidad, el conocimiento, en este lugar, no en otro, en esta hora, no en otra hora".  (Walt Whitman).

 - "Nunca mejora su estado quien muda solamente de lugar y no de vida y costumbres".  (Francisco de Quevedo).

 - "Lo más urgente es lo de ahora y lo de aquí. En el momento que pasa y en el reducido lugar que ocupamos, está nuestra eternidad y nuestra infinitud".  (Miguel de Unamuno).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Matutinos que desaparecen y se trasforman

¡Buenos días!

El dulce otoño parece haber desaparecido transformándose en invierno cada vez más desabrido y áspero, con este amanecer por los madriles rayano en la helada (2ºC o incluso menos), con sol y cada vez más nubes, en una algo fría jornada en la que se esperan 8ºC de máxima. En cuanto a los matutinos, pues eso, aparecen y desaparecen a su antojo, según el día, a la par que se transforman algo imperceptiblemente en sus maneras y me van transformando a mí también durante el ya largo tránsito junto a ellos, y viceversa.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "Emilia Pérez" (2024), de Jacques Audiard, basada en la novela "Écoute" de Boris Razon, y con Zoe Saldana, Karla Sofía Gascón, Selena Gómez, Adriana Paz, Edgar Ramírez y Mark Ivanir. De las nueve anteriores películas de este director francés había visto sus cinco más recientes, "París, distrito 13" ("Les Olympiades, Paris 13e", 2021), "Los hermanos Sisters" ("The Sisters Brothers", 2018), "Dheepan" (2016), "De óxido y hueso" ("De rouille et d'os", 2012), y "Un profeta" ("Un prophète", 2009).

Una abogada, sobrada de talento e infravalorada en el bufete en el que trabaja, tras ganar un juicio por violencia de género defendiendo al agresor y habiendo tragado bilis con el alegato final que escribió para que se luciera su jefe, recibe la inesperada oferta de un capo mexicano de un poderoso cártel de la droga para que por una enorme cantidad de dinero le ayude a retirarse del negocio, llevarse a su esposa e hijos a un lugar seguro, y a desaparecer él convirtiéndose en la mujer que siempre soñó ser. El nombre para su nueva identidad será Emilia Pérez.

Muy buena película (nota: 7) que empezó casi desde el minuto uno a encantarme y prometía encandilarme cada vez más a medida que avanzaba, a pesar de ser un musical, que no suelen gustarme en general gran cosa debido a que en su mayoría sus historias no tienen enjundia, son blanditas, cuando no una moñez hasta mi sonrojo por vergüenza ajena, pero esta vez parecía no ir por esos derroteros, aunque pasado el primer tercio comenzó a flojear poco a poco por lo que a mí respecta, deviniendo en melodrama creciente, e incluso culebrón musical, coqueteando descaradamente con esto. Al final no cayó totalmente por ese barranco ni se estrelló contra mí, pero le impidió que me pareciera excelente. Y me pareció muy buena por su impecable aspecto visual, sus coreografías, la letra de sus canciones que destilaban hondura y crítica social, como también algunas de sus otras situaciones no cantadas. Historia, insólita en muchas de sus facetas, de como un cambio de sexo deviene en una transformación en el modo de ser de la nueva Emilia, pasando de la violencia desmedida a tratar de mejorar el mundo que le rodea y de reparar algunos de sus errores pasados.

Bueno, pues antes de que este matutino desaparezca de entre mis manos tecleadoras, ahí os dejo estas citas de sabiduría ajena, que espero escuchemos (leamos) con atención y muy posiblemente ayuden a transformar nuestra forma de ver las cosas:

 - "Acostúmbrate a prestar atención a lo que dice otra persona y, en la medida de lo posible, procura entrar en su mente. Por lo general, primero hay que aprender muchas cosas antes de poder juzgar la acción de otro con conocimiento".  (Marco Aurelio).

 - "Algunas cosas del pasado desaparecieron pero otras abren una brecha al futuro y son las que quiero rescatar".  (Mario Benedetti).

 - "La vida es un constante proceso, una continua transformación en el tiempo, un nacer, morir y renacer".  (Hermann Keyserling).

 - "Nunca creí que pudiéramos transformar el mundo, pero creo que todos los días se pueden transformar las cosas".  (Françoise Giroud).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Un matutino, ahí es nada

¡Buenos días!

Hace más frío, naderías si comparamos con lo que probablemente esté por venir por aquí y ya hace por otros lares peninsulares, pues nos vamos acercando al invierno, en el que ya estamos meteorológicamente aunque no astronómicamente. Sensaciones suavemente invernales las que hoy nos esperan con sus 9ºC de máxima prevista por los madriles, poco viento y sol con nubes. Por lo demás, nada me importa más que terminar de escribir este recién iniciado nuevo matutino, tan importante para mí como cualesquiera de los otros que han sido y serán, a los que dedico toda mi atención y cuidados, y que siempre me acompañan tanto y tan bien.

Este fin de semana estuve en el teatro viendo "Nada", basada en la novela homónima (1945) de Carmen Laforet, novela que no he leído (y me apetece leer de resultas de ver esta obra), adaptada por Joan Yago, dirigida por Beatriz Jaén, e interpretada por Julia Roch, Peter Vives, Manuel Minaya, Carmen Barrantes, Laura Ferrer, Amparo Pamplona, Julia Rubio, Pau Escobar, Andrea Soto, y Jordan Blasco.

A poco de terminar la Guerra Civil, una chica de 18 años, huérfana, llega desde su pueblo a la casa familiar de Barcelona, donde viven su abuela, su tía, sus dos tíos, la esposa de uno de ellos y su bebé, y la criada, envueltos en un ambiente de casi constante y agobiante tensión y violencia (psicológica y física), amén de pobreza y hambre. La visión idílica que tenía de ese hogar, venido a menos y que vivió tiempos mejores, cuando lo visitaba de niña, antes de la guerra, queda rota casi al instante. Ella comienza sus estudios de letras en la universidad, y allí hace su grupo de amigos, en el que se siente rara, pero es su refugio exterior donde se libera de parte de su angustia vital, donde conoce a la que será su mejor amiga y a otro joven que la pretende.

Espléndida obra (nota: 9), narrada (literalmente por la actriz protagonista) en primera persona, con minuciosas descripciones de ambientes, personajes y estados de ánimo, de modo parecido a cómo será en la que intuyo excelente novela de la que procede (su autora tenía 23 años cuando la escribió), sobre un abigarrado escenario, tanto de mobiliario como de diversos ambientes superpuestos, cacofonía de voces incluidas, con mucha fuerza e intensidad dramáticas. Me encantó esta triste mirada (femenina y sensible, juvenil a la par que madura) a las miserias de la época, sin esconder la sordidez, tanto por sus interpretaciones como por el cómo está montada y contada. Retrato de una juventud, y sus estados de ánimo, embebidos de bastante negrura y cierta angustia por el futuro, que siente que no encaja en ese mundo, pero con cierto aire de esperanza juvenil en un futuro mejor, que es toda un crítica social del momento y de cómo ciertos ideales platónicos, amores incluidos, se desmoronan al contacto con el opresivo ambiente, con la cruda realidad sin tapujos.

Ahora, sin nada más que decir por mi parte, dejo la voz a la sabiduría ajena, con estas citas, todas de la escritora y que supongo (al menos una recuerdo haberla oído en la obra) pertenecen a la novela:

 - "¡Cuántos días sin importancia! Los días sin importancia [...] me pesaban como una cuadrada piedra gris en el cerebro". (Carmen Laforet).

 - "Me parece que de nada vale correr si siempre ha de irse por el mismo camino, cerrado, de nuestra personalidad. Unos seres nacen para vivir, otros para trabajar, y otros para mirar la vida. Yo tenía un pequeño y ruin papel de espectadora. Imposible salirme de él. Imposible libertarme". (Carmen Laforet).

 - "Siempre hasta que me muera estaré volcada en los demás. Los querré y me querrán. Y al mismo tiempo estaré sola". (Carmen Laforet).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Propagandístico matutino que me embauca

¡Buenos días!

Dice la más fiable fuente meteorológica, la basada en la ciencia del ramo, que hoy amaneceremos por los madriles con 6ºC y sol naciente velado por sutiles neblinas y demás nubosidad aborregada, pero sin llegar a hacerle demasiada sombra a su seductor y cálido poderío, siguiéndole en su transcurrir por la bóveda celeste, cual admirado líder que podría evaporarlas a poco que se acerquen demasiado. La máxima prevista será de 16ºC. Por lo demás, me pongo a liderar, a golpe de tecla, el advenimiento de otro de mis matutinos, que tanto me seducen, de los que no sé si es desmedida propaganda el decir que son maravillosos, al menos para mí lo son, deseoso de propagarlos a los cuatro vientos.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "El ministro de propaganda" ("Führer und verführer", 2024), de Joachim Lang, y con Robert Stadlober, Fritz Karl, y Franziska Weisz. Es el primer largo que veo de este director alemán.

Joseph Goebbels, el Ministro de Propaganda de la Alemania nazi, acompañó a Hitler durante siete años, desde 1938 hasta la muerte de ambos en 1945. Mientras Hitler estuvo en el apogeo de su poder, Goebbels fue el creador de las imágenes más icónicas de ese régimen que, junto con la manipulación de la realidad, prepararon a las masas para aceptar la masacre de los judíos y la provocación de una cruentísima guerra. Tras la derrota en la todavía más sangrienta batalla de Stalingrado, el punto de inflexión hacia su desmoronamiento, la situación se volvió desesperada, pero Goebbels planeó el acto de propaganda más radical, su última puesta en escena.

Buena película (nota: 6), sin alharacas, que los aspavientos ya los ponían los propagandistas retratados en la película, que quedan muy bien retratados, con la idea de concienciar para estar más prevenidos hoy en día ante la posible vuelta de esas estratagemas (ya están aquí, así que atentos, amplificadas y perfeccionadas por las nuevas tecnologías), aunque ya se sabe que no hay mayor sordo que el que no quiere oír. Esta ficción, con insertos documentales, está basada en documentación histórica, y expone los hechos con espíritu pedagógico y asépticamente, que el tergiversar la realidad con fines propagandísticos para conseguir inicuos objetivos ya se producía antes, se perfeccionó en ese momento relatado en la película, y sigue sucediendo hoy en día... aviso a navegantes.

Llegó la sabiduría ajena, toca propagar las ideas de otros, que nos sirvan de terapéutico contrapeso a las que ya pudiéramos tener nosotros de serie:

 - "Quienes dicen que el arte no debe propagar doctrinas suelen referirse a doctrinas contrarias a las suyas".  (Jorge Luis Borges).

 - "La libertad de conciencia se entiende hoy día, no sólo como la libertad de creer lo que uno quiera, sino también de poder propagar esa creencia".  (Jonathan Swift).

 - "Las ideas malas y perjudiciales, aunque no se expresen con nitidez, se propagan más aprisa que las ideas sanas proclamadas a toda voz. También la enfermedad más oculta se contagia más fácilmente que la salud más manifiesta".  (Eugen von Hippel).

 - "Toda la propaganda de guerra, todos los gritos y mentiras y odio, provienen invariablemente de gente que no está luchando".  (George Orwell).

 - "La masa busca al líder, no porque lo estime sino por interés; y el líder acepta a la masa por vanidad o por necesidad".  (Napoleón Bonaparte).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Matutino calvario en silencio

¡Buenos días!

La mañana se despierta con alguna tenue neblina, sin oír el piar de los pájaros porque la ventana está cerrada, que hace fresco, aunque ni tanto ni tan calvo (6ºC), y el sol asoma con algunos mechones nubosos, sin tendencia a incrementar su calvicie, según los pronósticos, que también anuncian que la máxima por los madriles será hoy de 14ºC, así que con este delicioso clima otoñal no diré nada del eventual calvario que me suponen estos matutinos por la sencilla razón de que no hay tal, porque es una inmensa fortuna el poder contar con ellos, que ambos estemos uno al lado del otro, sin necesidad de decir palabras, para así poder mejor oír nuestra mutua cercanía, por mucho que las escriba aporreando el teclado para dejarlas plasmadas negro sobre blanco.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Por donde pasa el silencio" (2024), de Sandra Romero, y con Antonio Araque, Javier Araque, María Araque, Mona Martínez, Nicolás Montoya, Emmanuel Medina, y Tamara Casellas. Es la primera película de su directora.

Un joven, a punto de cumplir los 33, cual Cristo crucificado, vuelve por Semana Santa a Écija, su ciudad natal, tras varios años sin ir por allí, desde Madrid, donde trabaja. Se reencuentra con su familia, padres, hermana menor y hermano mellizo, que está cabreado con el mundo, tiene cierto deje autodestructivo, que pide ayuda pero no se deja ayudar, debido a la inhabilitante enfermedad que padece, escoliosis, y que va a más. El joven tendrá que enfrentarse a esta tensa situación familiar y tomar la decisión de si quedarse a ayudar o volver a la vida que ha llevado hasta ahora.

Película que apenas me dijo y poco me gustó (nota: 4), que a ratos largos la sentí cual cruz a rastras, que me mantuvo con cierto interés al principio pero que fue decayendo. Está a medio camino entre la ficción y el documental, con algunos actores profesionales y mayormente no profesionales que se interpretan a sí mismos, de dicción algo ininteligible para este oído castellano mío, cada vez más endurecido con la edad, básicamente por el muchas veces cerrado acento andaluz. Con desabrimiento nos muestra relaciones familiares y sus cotidianas tensiones más o menos fermentadas por el tiempo que los personajes se van espetando durante el metraje, todo bañado en las peculiaridades andaluzas del lugar.

Bueno, me callo, pasamos a la sabiduría ajena, con estas citas de ahí abajo que pasaban por mi lado, recogí, y ahí os dejo:

 - "Porque la vida se ríe de las previsiones y pone palabras donde imaginábamos silencios y súbitos regresos cuando pensábamos que no volveríamos a encontrarnos".  (José Saramago).

 - "Y sonrío y me callo porque, en último extremo, uno tiene conciencia de la inutilidad de todas las palabras".  (Ángel González).

 - "En ciertas circunstancias de la vida conviene que el amigo permanezca silencioso a nuestro lado, pues el consuelo hablado ensancha la llaga y nos deja ver su profundidad".  (Honoré de Balzac).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Exangüe matutino

¡Buenos días!

Absorto me tienen estos dulces días de otoño. Me dejo seducir por ellos. Me embebo de su orgiástica borrachera de colores en las copas de los árboles. Entregado, exánime, sin sangre, me dejo llevar, me dejo ir por este soleado y tibio (9ºC) amanecer por los madriles, en donde se espera una máxima de unos perfectos 15ºC. Por lo demás, espero que este matutino no me chupe toda la sangre mientras lo voy amamantando, tecla a tecla, con lo que mana de mis entendederas. Espero poder recuperarme de la sangría mental a la que me está sometiendo, con sumo gusto, incluso gustirrinín, por mi parte.

Ayer por la tarde estuve en el cine viendo "Esperando la noche" ("En attendant la nuit", 2023), de Céline Rouzet, y con Mathias Legout Hammond, Elodie Bouchez, Jean-Charles Clichet, Céleste Brunnquell, y Laly Mercier. Es el primer largo de ficción de esta directora francesa.

Un chaval de 17 años acaba de mudarse con su familia (hermana pequeña y padres) a una nueva casa, en un barrio de chalets a las afueras, cerca de un bosque. No es como los demás, es raro y retraído, y tiene necesidades especiales, pero tanto él como su familia, que trata de protegerlo sin mucho éxito, hacen todo lo posible por integrarse y parecer normales. Todo va bien hasta que el joven se enamora de su guapa vecina, lo que le pondrá mucho más difícil tratar de ocultar su verdadera naturaleza.

Muy buena película (nota: 7) que parece que nos cuenta una historia de vampiros, pero esto no es más que una excusa para hablarnos a través de este género fantástico de otras cuestiones la mar de interesantes, siendo más bien un drama familiar y romántico, nada de ñoñerías romanticonas, pues conecta en cierto modo con el estilo de las novelas románticas (estilo literario del siglo XIX), por ejemplo "El vampiro" (1819) de John William Polidori o "Frankenstein" (1818) de Mary Shelley, o incluso "Drácula" (1897) de Bram Stocker, además de recordarme también a una excelente película sueca, "Déjame entrar" ("Lat den rätte komma in", 2008) de Tomas Alfredson.

Como ya se deduce de lo anterior, no esperéis truculencias ni desenfrenada (ni descerebrada) violencia, pues aquí apenas hay horrores vampíricos, sino muy reales, pues nos habla del hecho de ser diferente (por comportamiento o modo de ser, discapacidad, depresión, etc.) y de que lo que debería darnos miedo es la presión social contra el diferente que trata de empujarles hacia la presunta normalidad, normalmente muy violenta (física o psicológicamente) en forma de acoso, abusos y demás, que en frágiles e inestables mentes adolescentes puede devenir en suicidio. También de irrefrenables adicciones (en este caso a la sangre) y de cómo minan la estabilidad familiar. Muy interesante película, en definitiva, que seguí con sumo interés.

Antes de que languidezca del todo este matutino, ahí os dejo estas citas de sabiduría ajena, que espero nos revitalicen:

 - "Después de su sangre, lo más personal que puede dar el hombre es una lágrima".  (Alphonse de Lamartine).

 - "El amor y la poesía me embriagan, inocentemente, como al tigre la sangre".  (Fernando Arrabal).

 - "El amor propio y todos sus derivados son tan necesarios al hombre como la sangre que circula por sus venas; y los que anhelan quitarle sus pasiones, porque son peligrosas, se asemejan a los que desean quitar al hombre su vida".  (Voltaire).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Matutino emplumecido

¡Buenos días!

Hace días que ya echó plumas volanderas el otoño, revoloteando ante nuestros atónitos ojos, y ahora casi que está empezando a perderlas, aunque todavía los árboles conserven buena parte de sus rutilantes hojas mustias, hermosísimas, borrachera de color en los bosques, así que en este tímidamente neblinoso amanecer, que se disipará a medida que el sol suba, también lo harán las tibias temperaturas por los madriles, desde los 6ºC del alba hasta los 14ºC de máxima previstos para hoy. Y ya que llevo unas pocas líneas escritas, y vividas, de este matutino, especie de plumas que le van dando alas de cara a lo que le espera, trato de que aguante un rato más conmigo antes de que decida salir aleteando de mi vera tras los besos y abrazos.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "Bird" (2024), de Andrea Arnold, y con Nykiya Adams, Franz Rogowski, y Barry Keoghan. Es el quinto largo de ficción esta directora británica, de quien había visto sus tres anteriores más recientes, "American honey" (2016), "Cumbres borrascosas" ("Wuthering heights", 2011), y "Fish tank" (2009).

Una chica de 12 años vive con su padre soltero, camello, recién treintañero, junto su hermanastro mayor (de otra relación de su padre) en una casa ocupada de un barrio suburbial. El padre no dedica mucho tiempo a sus dos hijos, que se buscan la vida por su cuenta. La chica se enfada mucho con él porque les anuncia por sorpresa que se casará en una semana, y mete a su futura esposa y a la niña pequeña de esta en la casa, así que tras el cabreo se va por ahí a dar una vuelta sola, y conoce a un hombre que le dice que se llama Bird y le pregunta por una dirección, le dice donde es, e intrigada con el extraño y enigmático tipo, le sigue para ver qué sucede.

Buena película (nota: 6), bastante original en sus formas, esta historia de la vida en los márgenes, de realismo social, sucio y crudo, algo sórdido, de miseria, hogares desestructurados, bandas juveniles, consumo de drogas, tener hijos demasiado pronto, maltratos y abusos, con la que al principio me costó empatizar, pero que hacia el final, donde sus toques de realismo mágico terminaron de tomar forma, empezó a gustarme mucho. Aunque se hace algo difícil e incómoda de ver, sobre todo al principio, seguí todo el rato con interés la peripecia de su protagonista. Peculiar retrato de la marginalidad, de la difícil adolescencia, del crecer y encontrarse a uno mismo, cosa que la protagonista consigue gracias al encuentro con el extraño.

Ya está aleteando este pipiolo matutino y pidiendo salir del nido, no sin antes cebarlo con estas citas de sabiduría ajena para un más largo vuelo:

 - "Creo que sí mirásemos siempre al cielo acabaríamos por tener alas".  (Gustave Flaubert).

 - "La esperanza es esa cosa con plumas que se posa en el alma y canta sin parar".  (Emily Dickinson).

 - "El alma tiene ilusiones, como el pájaro alas; eso es lo que la sostiene".  (Víctor Hugo).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Matutino desmontable

¡Buenos días!

El otoño, en su continuo proceso de montaje y desmontaje, que a ratos se pone firme y se comporta como racionalmente esperaríamos, y que en otros se aloca, se disloca, se descoloca y deja paso a sus otras formas de ser, tratando de asemejarse a sus vecinos, el verano y el invierno, hoy ha decidido que toca nubosidad y algo de probable lluvia, y así se nos presenta, además de con una máxima prevista de unos muy agradables 16ºC por los madriles. Y será cuestión de como yo lo veo, de mi perspectiva de las cosas, pero me da que una vez que los monto a partir del caos de mis entendederas, a estos matutinos no hay quien los desmonte, que se mantienen firmes, incluso ante mí, y capean lo que sea que venga contra viento y marea.

Este fin de semana estuve en el cine viendo "Desmontando a Lucía" (2024), de Alberto Utrera, y con Susana Abaitua, Hugo Silva, Julián Villagrán, y Rodrigo Poisón. Segundo largo de ficción, y primero que veo, de este director.

Lucía, algo obsesiva y con algunos problemas mentales, es detenida cuando conducía sola el coche de su novio, con la ventanilla rota, aturdida y con su ropa ensangrentada. Volvía apresuradamente de pasar un fin de semana en la playa con su mejor amiga y con él, ambos desaparecidos tras el incidente. Tan solo recuerda una discusión que terminó con una botella rota contra la cabeza de su novio. El abogado que la va a defender cuando llegue el juicio contrata a un detective, y amigo suyo, para que investigue a la chica y trate de averiguar dónde están los dos desaparecidos. Éste, obsesionado con las películas de cine negro de Bogart, poco a poco irá tomando conciencia de que se está metiendo en un lío muy gordo, más cuando tome contacto con Lucía, la sospechosa de asesinato.

Estupenda película (nota: 8), que me sorprendió (para bien, para muy bien) y me encantó, pues pasé un rato realmente fantástico mientras la veía, y muy, muy divertido, carcajadas incluidas, aunque no fáciles precisamente, más conforme avanzaba el embrollo, y eso que de refilón y como quien no quiere la cosa toca un par de temas muy serios. Buenísimas las actuaciones. Me engancharon tanto el guion como el modo de contarlo en imágenes, que me parecieron sumamente brillantes y originales, y eso que vi referencias a otras películas, míticas, recreadas. Esta absorbente intriga investigadora, con mucho enredo, con ramalazos de comedia negra, está contada como a tres niveles de realidad, cada uno con formatos y texturas diferentes en sus imágenes: lo que vemos que ocurre, los confusos recuerdos de la protagonista, y la idealizada visión, en blanco y negro, como de cine negro clásico, de lo que le gustaría que ocurriera al investigador privado, lejos de la sucia realidad. Y todo envuelto en cierta pátina de excentricidad o locura, a vuestro criterio, o según tenga más o menos capital quien las padece, parafraseando algo que se dice en la película. Os la recomiendo, pasaréis un rato muy entretenido.

Pues justo antes de rematar el montaje de este matutino, cual dovela o piedra clave, ahí os dejo estas citas de sabiduría ajena, que tal vez nos aporten sugerentes nuevos puntos de vista a lo que nos rodea:

 - "A veces hace falta un ramalazo de locura para construir un destino".  (Marguerite Yourcenar).

 - "Vivir consiste en construir futuros recuerdos".  (Ernesto Sábato).

 - "El mundo está lleno de gente que querría construirse un mundo a su medida, pero tal cosa no sería posible ni siquiera en el desierto".  (J. M. Coetzee).

 - "Las ciudades, como los sueños, están construidas de deseos y de miedos, aunque el hilo de su discurso sea secreto, sus reglas absurdas, sus perspectivas engañosas, y toda cosa esconda otra".  (Italo Calvino).

Besos y abrazos,

Don.

_____

Matutino ofendidito

¡Buenos días!

Me siento halagado por este maravilloso y dulce día de otoño, soleado, con alguna nube que tal vez pueda dejar caer alguna gotita por los madriles y una máxima prevista de 16ºC, que me mece tranquilamente al albur de su delicada brisa. Así que no hay berrinche posible que me pueda afectar en estos precisos momentos. Así que en este maravilloso estado anímico, provocado por el clima circundante, me enfrento a otro de mis matutinos, tratando de que no se me desboque al intentar salir a través de mis ametralladores dedos aporreando el teclado, a borbotones desde la olla a presión de mi encerrada sesera, desde mis entendederas.

Este fin de semana estuve en el teatro viendo "War baby" (2023), creado y dirigido por la compañía Yllana, e interpretado por Fidel Fernández, Juanfran Dorado, Luis Cao, Jony Elías, y Raúl Cano. De Yllana había visto anteriormente tres de sus otros muchos espectáculos, "The Opera Locos" (2018), "The primitals" (2016), "PaGAGnini" (2007).

En un país, dominado totalitariamente por su líder, un bebé consentido y cagón que declara una caprichosa guerra contra los del país de al lado, un grupo de incautos ciudadanos es reclutado sin comerlo ni beberlo y entrenado para tal fin.

Un espectáculo un tanto deplorable (nota: 3), por lo que a mí respecta, esta presunta comedia satírica antibelicista, que me pareció una solemne memez, en la que se trata de hacernos reflexionar sobre asuntos tales como el poder (el totalitario) y sus indisolubles guerras, cosa que no consiguió conmigo, como tampoco hacerme reír, salvo algún esbozo de sonrisa y de agrado en muy puntuales momentos. Los actores, bien, con algunos gags sueltos y muy esporádicos realmente interesantes. El bastante inconexo pastiche de escenas es lo que principalmente me falló. Es teatro muy mímico, hecho a base de gestos y momos, algo apoyado en lenguaje ininteligible y de cuando en cuando alguna palabra conocida para desatar más risas.

Bueno, que ya llega el advenimiento de la sabiduría ajena en este matutino, como suele ser, y antes de que os molestéis, ahí os dejo estas citas, cual opio para los ávidos de saber más:

 - "Engullimos de un sorbo la mentira que nos vanagloria y apuramos gota a gota la verdad que nos amarga".  (Denis Diderot).

 - "El nacionalismo es una enfermedad infantil. Es el sarampión de la humanidad".  (Albert Einstein).

 - "Los hombres guerrean para adquirir un pedazo de tierra donde ser prematuramente enterrados".  (Santiago Ramón y Cajal).

Besos y abrazos,

Don.

_____